Японские сады | Nippon.com
На протяжении многих столетий в Японии создавались различные типы садов и парков. Каковы же особенности японского искусства создания ландшафтов?
Чувство природной красоты
Традиционные японские сады созданы для спокойного созерцания. Для них характерны асимметричность и изогнутость линий; через искусное соединение деревьев, цветов, камней и воды их создатели старались передать ощущение природной естественности. Целью является не полное сходство с дикой природой, а воспроизведение уменьшенных версий идеального ландшафта.
В садах типа кайюсики («прогулочного типа») посетители гуляют по дорожкам, проложенным вокруг центрального пруда. Искусственные холмы, острова, мосты, павильоны, скалы и другие элементы используются, чтобы представить известные пейзажи, которыми знамениты разные местности Японии.
Очарование японских садов заключается в изменчивости видов при взгляде на них с разных точек, в зависимости от времени года и в разные часы в течение дня.
Центральный пруд в японском саду
Три знаменитых сада
Впервые сады начали устраивать в период Нара (710-794). Примерно с середины X века во многих буддийских монастырях создавали сады дзёдо (Чистая земля), в которых воплощались представления о Чистой земле будды Амиды. В период Муромати (1333-1568) в храмах направления Дзэн получили широкое распространение сады карэсансуй, «сухие горы и воды», известные также как «сады камней», в которых для условного воспроизведения гор и водных потоков используются камень, песок и гравий. Другие типичные японские стили － родзи, «росистая земля», или тянива, «чайный сад» － сады при домиках для чайной церемонии и прогулочные сады, которые феодалы устраивали в замках или поместьях. Начиная с периода Мэйдзи, сады создают частные землевладельцы, общественные организации, владельцы гостиниц.
В наши дни большинство старинных садов, принадлежавших феодалам, охраняются как культурное достояние, они открыты для посещений и являются туристическими достопримечательностями.
Много таких садов находится в Киото, городе, который был японской столицей с 794 по 1867 год, и где проживало много аристократов. В Киото также есть множество буддийских монастырей и синтоистских святилищ с обширными территориями.
«Тремя знаменитыми садами» называют Кэнрокуэн (здесь и далее ссылки на англ. яз.) в Канадзаве, преф. Исикава, Коракуэн в Окаяме, преф. Окаяма, и Кайракуэн в Мито, преф. Ибараки. Эти сады были созданы по распоряжению феодалов эпохи Эдо (1603-1868) и сейчас открыты для посещений круглый год.
Коракуэн, преф. Окаяма
Каменная гармония
Камни играют важную роль в японских садах. Известное пособие по японским садам «Сакутэйки» («Трактат о создании садов»), написанное в 1289 г., начинается с обсуждения вопроса о размещении камней. Согласно трактату, создатель сада не должен размещать их так, как ему заблагорассудится, а спросить камни, где они хотели бы лежать, и следовать их желаниям.
Сад камней в дзэнском храме Рёандзи в Киото является, пожалуй, самым известным примером сада в стиле карэсансуй.
Большие камни напоминают острова в море песка. Широко известно, что пятнадцать камней сада уложены таким образом, что с каждой точки с галереи невозможно увидеть одновременно больше четырнадцати.
Знаменитый сад камней в храме Рёандзи в Киото
В недавнее время в Японии неожиданно широкую популярность получила настольная игра «Карэсансуй», в которой обыгрывается традиция создания садов камней. В ней могут участвовать от двух до четырёх игроков, а целью является постройка сада по описанным в правилах принципам.
Настольная игра «Карэсансуй», изданная компанией New Games Order
Японские сады отражают традиционные философские и религиозные представления о вечных свойствах духа и природы. Каждый из них уникален и выражает красоту бытия через элементы природы, использованные при его создании. Человек, попадающий из шумной городской жизни в такой сад, ощущает, что он оказался в другом мире, тихом и прекрасном.
Смотрите также:
Сады Японии (на английском языке)
Японские сады за пределами Японии (на английском языке)
Фотография к заголовку: Императорская вилла Кацура в Киото
Три знаменитых сада Японии
1.
Сад Кэнроку-эн (Канадзава)Сад Кэнроку-эн — самый большой парк Канадзавы, один из Трёх знаменитых парков Японии. Название означает Сад шести достоинств.
Эти признаки были перечислены в книге китайского поэта Ли Гэфея «Хроника известных садов Лояна». Среди них автор назвал простор и возможность уединения, искусность и дух старины, наличие водоемов и прекрасных пейзажей. Как правило, редкий сад или парк насчитывает хотя бы четыре из этих элементов. В Кенроку-эн имеются все шесть – возможно, в этом и заключается заслуга нескольких поколений клана Маэда.
Сад Кенроку-эн был заложен представителем клана Маэда в 1676 году, и долгое время, вплоть 1868 года, представители поколений Маэда совершенствовали его. В настоящее время в саду также проводятся необходимые улучшения и обновления, чтобы поддерживать это произведение садово-паркового искусства в надлежащем виде.
Парк был открыт для публики в 1875 году. До 1976 года посещение было бесплатным, но затем стали брать плату за вход, чтобы направлять вырученные средства на содержание и развитие сада.
В 1759 году сад полностью сгорел, но постепенно все его постройки и насаждения были восстановлены, начиная с 1774 года. На территории в 25 акров (114 436,65 м²) расположено множество деревьев (около 8 750), цветов и других растений (всего 183 вида).
В саду множество рукотворных прудов, водопадов, ручьев, мостов, холмов. Большой водоем сада символизирует океан. Все без исключения элементы Кенроку-эн созданы руками человека, но иногда может показаться, что рука человека здесь ничего не касалась, а «дизайн» того или иного уголка сада создала сама природа.
Среди достопримечательностей парка — древний фонтан и чайный домик Югао-тэй, построенный в 1774 году. К достопримечательностям Кенроку-эн также относятся старейший фонтан, в котором вода циркулирует под естественным давлением, фонарь Котодзи, являющийся символом сада и города, мост Ганко-баси из одиннадцати красных камней и пагода Кайсеки, предположительно, подаренная клану Маэда правителем Японии Тоётоми Хидэёси.
Вода подается из удалённой реки по сложной системе водоснабжения, построенной еще в 1632 году. Зимой особый колорит парку Кэнроку-эн придают канаты, протянутые с вершин деревьев, для того чтобы уберечь их от обламывания под тяжестью снега.
2. Сад Кайраку-эн (Мито)
Парк Кайраку-эн выполнен в стиле японского сада и расположен в префектуре Ибараки, городе Мито. Он был основан в 1842 году лордом Мито в девятом поколении Токугава Нариаки как «место для наслаждения природой».
В связи с тем, что Нариаки особенно любил сливовые деревья, на территории Кайраку-эн была создана большая сливовая роща (в отличие от других садов Нихон Санмэйен).
Во время Второй мировой войны парк Кайраку-эн был практически полностью уничтожен бомбардировками, однако в 1958 году восстановлен.
Парк занесен в список национальных исторических объектов. Парк Кайраку-эн включает в себя основной парк и сад вокруг парка, которые вместе функционируют как «парк Кайраку-эн Ко-эн».
Парк Кайраку-эн известен сливовыми деревьями. 3000 деревьев, более 100 видов посажено на территории в более 130 тыс. м2. Каждый год с конца февраля по конец марта проводится «фестиваль сливы Мито», и парк наводняется туристами. Весной можно полюбоваться цветом слив, бамбуком – летом, а клёном – осенью. Зима приносит снег, и посетители могут насладиться здесь каждым временем годом.
В основном парке расположено деревянное здание, называемое Кобунтэй. Это здание, сконструированное Нариаки. В нём собирались Бундзинбоккаку (люди знакомые с литературой и каллиграфией) и вассалы для чтений поэзии и обсуждений.
В прилежащем саду расположено озеро Сэнба и Лунный пруд. Рядом — площадь «Момидзидани», где вода и растения гармонируют друг с другом, самый старый фонтан в Японии, «Гёкурюсэн» и «Хотарудани».
3. Сад Кораку-эн (Окаяма)
Изначально парк носил название Коен, или поздний сад, поскольку он был создан уже после завершения возведения замка Окаяма, напротив которого парк и находится. Свое современное имя парк получил в 1871 году.
Кораку-эн находится в городе Окаяма, в районе Асахигава, на острове Хонсю, и занимает площадь 13 гектаров. Работы по возведению парка были начаты с 1687 года, и были закончены в 1702 году, при поддержке местного феодала Икэды Цунамаса. Свой нынешний облик парк приобрел в 1863 году. В 1871 году парк был подарен префектуре Окаяма, и с 1884 года он открыл свои двери для посетителей.
В парке расположено несколько прудов с рыбой, черепахами и птицами, зеленые горки, множество декоративных цветов и деревьев, а также несколько построек в традиционном японском стиле.
Сад дважды восстанавливали: после наводнения в 1934 году и после бомбардировок 1945 года. При реконструкциях использовали изображения сада, сделанные в эпоху Эдо. В 1952 году сад получил особый культурный статус, он признан одним из трех самых красивых садов Японии.
В центре сада находится пруд с тремя островами, который повторяет вид озера Бива – самого большого пресного озера в Японии, воспетого в литературных произведениях. На одном из берегов пруда создан холм, с вершины которого можно любоваться общим видом сада. Пространство Кораку-эн организовано таким образом, чтобы с каждым новым поворотом тропинки его посетителям открывался новый вид. Более того, с территории сада индустриальные пейзажи города совершенно не видны, и это создает иллюзию пребывания в другой, более гармоничной реальности.
Ценители прекрасного посещают сад весной, чтобы увидеть, как черные стены «вороньего» замка контрастируют с белыми и розовыми цветками цветущих слив и вишен. Также в саду растут сосны и клены, впервые в японском садово-парковом искусстве здесь были посажены большие травяные газоны.
Туры в Японию Туроператор по Японии
Возникшие рядом с первыми святилищами синто японские сады стали проявлением присущей синтоизму любви к природе и буддийского идеала рая. Хотя классические японские сады можно подразделить на четыре типа — райские, сухие ландшафтные, ландшафтные (пейзажные) и чайные, — у них множество общих компонентов и принципов, а их эволюция продолжается в течение столетий. Общей целью являлось создание микрокосма; камни, вода, мосты и прочие элементы соединялись, образуя идеализированный символический ландшафт. Райские и сухие сады предназначались для осмотра с одной точки или стороны и глубоких размышлений, а ландшафтные и чайные предназначались для неспешных прогулок, созерцания и отдыха.Современные сады, их облик преобразился вместе с изменениями архитектурного стиля, однако традиционные элементы, такие как камни, вода и гравий, сохранили свое значение, только линии в таких садах стали более угловатыми.
РАЙСКИЙ САД
Парк Моцудзи в Хираидзуми -отлично сохранившийся образец райского сада, облик которого должен напоминать Чистую Землю, рай буддистов. Здесь используются «заимствованные» у природы элементы — деревья и горы вне сада. Камни образуют островки и скалистые берега, водопад в саду Исо Тэйэн, в Кагосиме, является примером создания искусственного ландшафта, не отличающегося от естественного.
Зал Феникса, расположенный в Бёдоин, рядом с Киото, хранит изображение Будды Амиды . Здание отражается в спокойной воде пруда, символизирующего Западный Океан.
СУХОЙ ЛАНДШАФТНЫЙ САД
Сухие сады возле дзэн-буддистских храмов, представляющие собой группы тщательно подобранных камней, разбросанных посреди покрытого бороздками гравия, созданы для медитации. Классический пример — сад при храме Рёандзи в Киото, где стены подчеркивают причудливое размещение камней. (Эта песчаная горка, похожая на гору Фудзи, находится в саду храма Гинкакудзи в Киото.
Выровненный граблями песок при лунном свете серебрится как море. «Корабль сокровищ» в Дайсзнъин, Киото, — один из самых знаменитых камней страны. Отдельные камни не обладают особой символикой, однако этот камень, как считают, похож на джонку, плывущую по волнам.
Японское восприятие времен года учитывается при создании садов. Соотношение кустов и деревьев является одним из главных компонентов гармоничного сада. Круглогодичная зелень обеспечивается высадкой хвойных деревьев и бамбука; листопадные деревья подбираются с учетом формы кроны, когда дерево покрыто листьями и когда листья опали. В чайных садах, где каждая деталь имеет особое символическое значение, опавшие лепестки цветов или листья могут лежать по сторонам тропинки, подчеркивая характер времени года. Одни сады рассчитаны на максимальный эффект в яркие кленовые листья на фоне какое-то одно время года, другие лучше осенней зелени.( Тэнрюдзи, Киото посещать весной или в пору листопада).
Ландшафтный сад
Виды в ландшафтном саду меняются практически с каждым шагом, скрывающим или открывающим перспективу.
Такие сады были популярны в период Эдо, когда их культивировали у себя феодалы-даймё. В саду Кэнрокуэн в Канадзаве находились четыре пруда, искусно использовался «заимствованный ландшафт».
Сад Муринъан в Киото представляет собой небольшой прогулочный сад, рассчитанный на создание впечатления естественности. Извилистый ручеек, пруд и нависающие ветви деревьев погружают вас в покой и уединение. Обрезка деревьев считается высоким искусством, позволяющим выявить скрытые качества дерева. Красиво обрезанное дерево зачастую является центром сада.
Японские сады: виды, формы и мифы (часть 1).
последнее обновление 13.02.2016.
Издревле японцы — оседлый народ. Вся жизнь их проходит внутри четко ограниченного пространственного круга, где каждая вещь находится на положенном ей месте — внутри, а не во вне — в неупорядоченном хаосе. Поэтому и японские здания оказываются внутри намного больше, чем кажутся снаружи. Этот поразительный зрительный эффект достигается чрезвычайно продуманной организацией интерьера, его умелым использованием: каждая вещь находится на своем месте и предельно функциональна.
Так же поступили японцы и с природой, «притянули» к своему жилищу часть природного мира, при этом сильно уменьшив его размеры. Так во времена Хэйан появились знаменитые японские декоративные сады — миниатюрный слепок с живой природы. В этих садах есть и море, и острова, и горы, и реки, и леса. Только очень маленькие и, к тому же, целиком окруженные стенами усадьбы. В саду бывал устроен даже буддийский рай. Дело в том, что крошечные островки в «океанском» пруду нередко соединялись с сушей горбатыми мостиками. И только к одному из островов, называемому «Райским», никакого моста не вело, потому что и в настоящий рай попасть не так просто. Именно в этих садах, а не в настоящих лесах, и произрастают многочисленные виды воспеваемых японцами растений, именно туда прилетают птицы, возвещающие приход весны.
Так, начиная с периода Хейан, взгляд японца сосредоточился на ближайшем, пространство вокруг него «свернулось», подарив ему возможность замечать самые мельчайшие детали, видеть прекрасное в малом.
Ирис на берегу.
А вот другой — до чего похож! —
Отраженье в воде.
Басё
С момента формирования и по настоящее время, в генеральном плане японских садов почти ничего не изменилось. Исчерпывающее представление о японских садах можно получить из книги «Записки о садоводстве» («Sakuteki» / «Notes of Garden making»), которая была опубликована в XIII веке и является старейшей книгой о японском садоводстве. Многие принципы устроения сада, описанные в ней, актуальны до сих пор.
Существует несколько типов японских садов. В 1828 году Акизато Рито (Akizato Ritou, 秋 里 籬 島) опубликовал дополнение к «Комментариям по ландшафтному саду» (Commentary on Landscape Gardens, TSUKIYAMA TEIZOUDEN KOUHEN, 築山庭造伝後編), в котором выделил девять типов садов (в том числе цукияма (холмистый сад), хиронива (равнинный сад) и карэсансуй (сухой сад)) и далее разделил их на три формы син-гё-со (shin-gyou-sou, 真行草).
Приведенные ниже изображения, взятые из «Tsukiyama Teizo-den», показывают все три формы равнинных садов.
Син-форма равнинного сада.
Гё-форма равнинного сада.
Со-форма равнинного сада.
Изображения достаточно четко показывают разницу между формальным, полу-формальным и неформальным стилями. Джиро Харада, автор «Сады Японии», в издании 1928 года сравнивает эти стили с нарядами: величавый бальный наряд, элегантное вечернее платье и очаровательное домашнее платье.
Приступая к планировке сада, мастер в зависимости от характера почвы, размера территории и других условий выбирал главный элемент сада — скалы, водоем, деревья, мхи. При этом обязательно учитывалось воспринятое из китайской философии сопоставление двух взаимодополняющих начал — отрицательного и положительного (инь и янь), от которых зависела гармония сада: это вода и камни. Вода могла быть натуральной или обозначенной песком, галькой, а камни, обычно специально отобранные по величине, цвету, форме, фактуре, присутствовали всегда.
В зависимости от ландшафта, японские сады делятся на две большие группы: цукияма — сад с искусственными холмами, и хиронива, равнинный сад.
За последнюю тысячу лет были усовершенствованы детали устройства садов, суть же понятий не изменилась. Часто эти два вида сада соседствуют. Давным-давно, главный сад с южной стороны дома аристократа обязательно был холмистым, в то время как между постройками для украшения пространства устраивался равнинный сад. Так, эти два вида садов развивались бок о бок, пока не возникла необходимость выбирать один из них из-за недостатка места. Вошедшая же в XV веке в моду чайная церемония (cha-no-yu), дала огромный толчок развитию и усовершенствованию равнинного сада. Со временем чайный сад выделился в отдельный подвид равнинного сада.
То, что мы обычно представляем себе говоря «японский сад», это сады цукияма.
Цукияма (tsukiyama 築山) — термин, обозночающий холмистый сад, в противоположность равнинному саду (хиранива, hiraniwa 平庭). Холмистый сад характеризуется наличием искусственного холма в сочетании с прудом и ручьем и различными растениями, кустарниками и деревьями.
Такие сады особенно выигрышно выглядят с обзорных точек, на которые посетителя выводят хитро расположенные тропинки или ими любуются из расположенных в таких точках зданий: небольших храмов или чайных домиков.
В переводе с японского слово цукияма означает буквально «построенная гора». Раньше такие сады называли касан (kasan 仮山), что можно перевести как «искусственная, рукотворная гора». Сады-цукияма были особенно популярны в начале периода Эдо.
Так же отличительной чертой таких садов является наличие в пруду трех островков: черепахи, журавля и вечной молодости. В китайской и японской мифологии черепаха и журавль — символы долгой жизни и счастья.
Примером могут служить сады в храмах Tenryuji и Saihoji в Киото. Сады в храмах Daigoji Sanboin и Kodaiji в Киото тоже относятся к садам-цукияма.
Дзен-сады: миф или реальность
Наиболее привычным холмистым садом выглядит сад, включающий пруды и ручьи. Но не менее известен и другой тип садов, который мы часто представляем или имеем в виду, говоря о японских садах, это карэсансуй (karesansui / 枯 山水) — «сухие» пейзажные сады, так же известные как сады камней.
Из крупных камней выкладывают водопады, извилистые ручьи и пруды, а воду имитируют, насыпая песок или мелкий гравий. Иногда это сделано настолько искусно, что текущую воду можно буквально увидеть. «Сухими» делают не только холмистые, но и равнинные сады. В таких садах большую часть площади занимает песок или гравий, изображающий воду. Кроме него там бывает еще несколько крупных камней, одно или два дерева или куста. Эти сады очень минималистичны. Самые известные из них существуют по сей день в старых храмовых комплексах.
В западной терминологии эти сады называются дзен-садами и они считаются воплощением философии дзен-буддизма. На самом деле этот «туристический термин» возник в конце 20-го века при популяризации японской культуры на западе с легкой руки журналистов и прочих, не слишком разбирающихся в вопросах японских традиций и собственно дзен-буддизма. Возникновению заблуждения поспособствовали и фотографии монахов на фоне «сухих» садов. Опять же, на самом деле, монахи медитируют не лицом к саду, а лицом к стене.
А принципы дзен-буддизма говорят о том, что дзен внутри нас, а не в окружающей среде.
А если подробнее, то впервые слова «дзен» и «сад» встретились в одном предложении в книге «100 садов Киото» американского автора Лорейн Как (Loraine Kuck), изданной в 1935 году. Натолкнул автора на эту мысль, вероятно, ее сосед, писатель и преподаватель философии дзена. В последствии Лорен стала «Мадам Блаватской японских садов». До 1950-х ни в японских исторических трудах, ни в японской садоводческой литературе упоминаний о дзен-садах не встречалось. Однако сейчас этот термин популярен как на западе, так и в самой Японии. Вообще, монахи одной из трех крупнейших буддистских школ, Сото (曹洞宗), полностью отвергали такое роскошество как сады. И Мусо Сосэки (夢窓 疎石 , 1275 — 20 октября 1351), дзен-монах школы риндзай, один из известнейших мастеров садового искусства времен сёгуната Асикага, подвергался суровой критике и со стороны своих собратьев, и со стороны других дзен-буддистских школ, поскольку «люди, практикующие дзен, не должны строить сады» (Tim Hansken is an Asian linguist and garden builder from Occidental, CA.
). Самый знаменитый дзен-монах 20-го века Кодо Саваки так говорил «…Японская садовая архитектура очень тонка: мастера доводят их искусство до такой степени, что они компонуют, еще компонуют, пока не дойдут до точки, где это наконец-то выглядит, как будто бы выросло само собой — это считается самой высшей точкой садовой архитектуры. Вопрос только в том, почему же сразу не наслаждаться живой природой?»
Почему же так случилось, что зачастую в Японии не только обычные люди, но монахи при храмах, называют «сухие» сады — дзен-садами? Ответ, в принципе, несложен. В Японии в разговорах тема садов и любования природой поднимается так же часто и является столь же обычной, как и разговоры о, например, кулинарии или работе. Садов в Японии много, они открыты для публики, вход недорог и потому, они любимы и часто посещаемы. В то время как от религии, и в том числе дзен-буддизма, современные японцы далеки. А храмы в Японии в большинстве своем, имеют ограниченное финансирование, и поэтому туризм является для них одной из важнейших статей дохода.
Вот и добавляют они к красоте прихрамовых садов мистические элементы, философские мотивы и поэтические загадки для привлечения туристов, как западных, так и своих, родных (Tamao Goda is JOJG’s art director and chief Japanese garden researcher).
Говорить же о том, что эти сады располагаются только рядом с резиденциями (houjou / 方丈) настоятелей храмов и монастырей будет неправильно. Они могут быть созданы рядом с любым домом, рестораном и вообще в любом месте. При храмах же обычно существуют большие сады, созданные в разных стилях и «сухой» сад всего лишь один из них.
Основными элементами «сухого» сада являются камни и песок (или гравий), символизирующий море или, в широком смысле, просто воду. Вообще, воду в таком саду обозначают определенным образом расположенные камни, создающие так называемый сухой водопад (karetaki / 枯滝) и узоры, создаваемые граблями на песке — сухой ручей (karenagare / 枯流). Растения в таких садах неважны и зачастую отсутствуют.
И если в период Муромати они еще умеренно используются, то в начале периода Эдо их сменяют мхи и единичные крупные растения у задней стены. Так же эти сады отличаются тем, что предполагают «любование» с одной точки, причем сидя (не всегда, но чаще всего). Камни часто символизируют китайские горы и носят их названия.
Само слово карэ сан суй взято из справочника садового искусства конца 11го века, «Сэндзай Хисё» или «Сакутэйки» («Sakuteiki» / «Руководство по созданию садов» / 作庭記) и относится скорее к садам периодов Муромати, Момояма и Эдо, в то время как сады более позднего периода называют коюки карэ сан суй (kouki karesansui / 後期枯山水). А «сухие» сады, точнее способы расположения камней в саду, периода Хейан историки называют дзенкишики карэ сан суй (zenkishiki karesansui / 前期枯山水). Из-за схожести этих садов с китайской пейзажной монохромной живописью (suiboku sansuiga / 水墨山水画), особенно времен Китайской Империи Сун (Hokusou / 北宋) (960-1126), сады карэ сан суй так же называли суибоку сансуйгашики тейен (suiboku sansuigashiki teien / 水墨山水画式庭園) или хокусоу сансуигашики тейен (hokusou sansuigashiki teien / 北宋山水画式庭).
Как и на картины, на эти сады нужно было смотреть с одной, сидячей точки зрения.
Самый первый такой сад был создан в Камакуре при храме Kenchoji, основанном в 1251 году. Этот храм и монастырь при нем объединял и возглавлял 5 великих дзен-монастырей, которые процветали в эпоху Камакура (1185-1333).
В настоящее время самые известные сады камней находятся в Киото при храмах Рёандзи (Ryoan-ji) (www.ryoanji.jp/top.html) и Daitokuji, они созданы еще в период Муромати. Самый известный японский «сухой» сад, это, конечно, Рёандзи, Храм Мирного Дракона (Ryoan-ji, Temple of the Peaceful Dragon) — сад 15ти камней и песочного «моря». Здесь, окруженные с 3-х сторон низкими стенами, на ровной площадке, покрытой песком, находятся 15 камней разных размеров, сгруппированные совершенно необыкновенным образом. Этот уникальный сад, созданный Со-ами, иллюстрирует историю о тигре, спасающемся вплавь с одного острова на другой со своими тремя детенышами, один из которых, как ни странно, леопард.
В этом саду нет дерева или куста, но есть деревья за стенами сада и они создают прекрасный задний фон. Секрет этого сада в том, что камни расположены таким образом, что где бы вы не встали, видеть вы будете только четырнадцать камней. Цветовое разнообразие создают лишь редкие полоски ярко-зеленого мха возле некоторых камней, что делает Рёандзи одним из самых лаконичных и абстрактных садов в Японии.
И именно с этого сада и начался миф о дзен-буддистких садах. Снимок буддийского монаха, медитирующего перед этим садом, сделанный американским фотографом, стал известен во всем мире. И, тем не менее, является обманкой. На самом деле, это древнее синтоистское место, а вовсе не буддийское. И сад не был ни создан дзен-буддистким монахом, ни служит местом дзен-медитаций. Хотя даже в туристических проспектах, которые можно взять в самом саду, пишут о дзене. Некое туристическое завлекалово, поскольку прикоснуться к чему-то глубокому и мистическому всегда завлекательнее, чем просто к красивому.
Рёандзи, Киото
продолжение следует…
Использованная литература:
- А.Н.Мещеряков «Книга японских обыкновений»
- A-TO-Z PHOTO DICTIONARY OF JAPANESE BUDDHIST STATUARY http://www.onmarkproductions.com/html/buddhism.shtml
- JAANUS — Dictionary of Japanese Architectural and Art Historical Terminology compiled by Dr. Mary Neighbour Parent. http://www.aisf.or.jp/~jaanus/
- «The Gardens of Japan» by Jiro Harada, of the Imperial Household Museum, Tokyo, 1928.
Путешествие в сады Японии
Зарождение искусстваНачатая первыми храмовыми садами, основанными буддийскими монахами и паломниками, постепенно складывалась вся прекрасная, но сложная система японского садового искусства.
В 794 году столица Японии была перенесена из Нары в Киото. Первые сады напоминали места для проведения праздников, игр и концертов под открытым небом.
Садам этого периода присуща декоративность. В них высаживали множество цветущих деревьев (сливу, вишню), азалии, а также вьющееся растение — глицинию.
Однако в Японии есть и сады без зелени, созданные из камня и песка. По своему художественному замыслу они напоминают абстрактную живопись.
Японский сад символизирует совершенный мир земной природы, а иногда выступает олицетворением Вселенной. Характерными элементами его композиции являются искусственные горы и холмы, острова, ручьи и водопады, дорожки и участки песка или гравия, украшенные камнями необычных очертаний. Пейзаж сада формируется с помощью деревьев, кустарников, бамбука, злаков, красиво цветущих травянистых растений, а также мха. На территории сада могут также размещаться каменные фонари, беседки, чайные домики.
Формирование основ японского садоводства происходило под влиянием эволюции японской архитектуры, а также религиозно-философских представлений японской знати. Изначально сад был составной частью резиденций аристократов, но впоследствии был заимствован буддистскими монастырями и знатными самураями.
С XIX века он получил распространение среди японских простолюдинов, став неотъемлемой частью многих частных домов. В XX веке сооружение садов в японском стиле стало популярным и за пределами Японии.
Тремя наиболее известными садами Японии традиционно считаются Кэнроку-эн (Канадзава), Кораку-эн (Окаяма) и Кайраку-эн (Мито).
Каменный сад
Обычно сад камней представляет собой ровную площадку, большая часть которой засыпана песком или мелкой галькой. Но главным элементом являются, на первый взгляд, хаотично расположенные на ней группы неотесанных камней. Однако беспорядочность только кажущаяся, на самом деле расположение и композиция камней в группах подчиняются определенным правилам, исходящим из мировоззренческих концепций дзэн-буддизма. Камни в группах располагают по три, в соответствии с буддийской триадой. На поверхности сада с помощью граблей делаются бороздки, идущие вдоль длинной стороны сада и образующие кольцевые окружности вокруг камней.
Традиционно считается, что поверхность сада символизирует океан, а камни — острова, но посетитель сада может представить на его месте что-то своё. Сад камней продолжает архитектуру дома и зависит от его интерьера. Функционально сады камней предназначены для медитаций, отстранения от мирской суеты и повседневных проблем. Конструкция подобных сооружений, подчиняясь нормам дзэн-буддизма, подчеркивает тягу японцев к любованию природой, размышлению, уединению. Здесь в явном виде выступают такие принципы, как умение видеть прелесть обыденного и изящество простоты.
Также, одной из основных особенностей сада камней является то, что в какой бы точке ни стоял наблюдатель, его взор упадёт на равное число камней.
Зайцев А.Б. Садов Японии прекрасные черты
А.Б. Зайцев. Садов Японии прекрасные черты (92.78 Kb)
Язык другой, но образ неизменен.
Сквозь марево веков, нетленны и чисты,
Вдруг возникают, словно сновиденье
Страны Богов прекрасные черты.
Красота садов… Чем прекрасные черты японских садов отличаются от прекрасных черт садов Запада, и можно ли совместить эти традиции, не нарушив гармоничности образа, а может быть, даже усилив его выразительность?
Выдающийся японский драматург Тикамацу Мондзаэмон (1653 – 1752) писал: «Искусство находится на тонкой грани выявленного и не выявленного». Выявленное (дзицу) – это действительность, реальность, «тьма вещей». Невыявленное (кё) – нереальность, пустота. Говоря языком даосизма, можно назвать пустоту – Дао: «Дао пусто, но в применении неисчерпаемо» (Дао дэ цзин). Обычно человек воспринимает окружающее как мир множественности, «тьмы вещей». Но он способен воспринять его и как мир Единого, Абсолюта. «Поэтому тот, кто свободен от страстей, видит чудесную тайну (Дао), а тот, кто имеет страсти, видит его только в конечной форме. Оба они (безымянное и имеющее имя) одного и того же происхождения, но с разными названиями» (Дао дэ цзин). Хотя Дао и не познаваемо дискурсивными методами, его можно узреть и через конечные формы, т.
е. ощутить Единое через мир множественности. Помочь сделать это – важнейшее назначение искусства, будь то живопись, икэбана, или сады. Известный японский литературовед Хисамацу Сэнъити (1894 – 1976) считал, что именно в единстве реального и нереального заключается своеобразие японского искусства.
Идея пустоты как сакрального пространства зародилась в Японии в глубокой древности, в период Яёй (III в до н.э. – III в. н.э.), когда для проведения магических обрядов стали использовать огороженные и засыпанные галькой площадки, располагавшиеся на территории общинных зернохранилищ. На этих площадках проводились ритуалы, связанные с земледельческим культом. Они так и назывались – «сики» («ритуал»).
Сики были пусты. На них не было ни алтарей, ни идолов. Там мог находиться только священный камень или дерево, на которые спускалось божество. Сики воспринимались не просто как места обитания божества. Обожествлялось само пространство этих чистых и ровных площадок. Существовали и другие места поклонения – ивасака.
Это были окружённые камнями или обсаженные деревьями возвышения, в центре которых мог находиться камень-божество ивакура.
В отличие от сики, ивасака располагались, как правило, в лесу.
Таким образом, сформировалось представление о сакральном пространстве, воплощённом в сики, и сакральном предмете, воплощённом в камнях, из которых обычно состояли ивасака. Кроме этих специально созданных мест проведения ритуалов объектами почитания служили величественные, поднимавшиеся к небу горы, сверкающие ленты водопадов, старые, причудливо изогнутые в борьбе со стихиями и временем деревья, необыкновенные скалы и камни – всё, в чём наиболее ярко проявлялась красота природы. Всё это явилось плодородной почвой для зарождения искусства садов, поразивших впоследствии весь мир.
Начиная с III в.н.э. стали активно развиваться отношения Японии с Китаем, приведшие к проникновению в страну китайских учений, прежде всего, философии «И цзин» – «Книги перемен», даосизма и буддизма.
Заложенные в них идеи «Великого предела» – «Тай цзи», Дао и Дэ, а также теория пустоты – шуньяты оказались чрезвычайно созвучны пустому сакральному пространству синтоизма и наполнили его новым содержанием. Однако, сохранилось и своеобразие, связанное, прежде всего, с отношением японцев к природе. Такое отношение в полной мере отразилось в японской эстетике, которую по праву можно назвать эстетикой, рождённой природой. Хорошо об этом сказала Н.С. Николаева, сравнивая японские и европейские сады: «Японский сад и сад европейский не просто похожи или различны, но в значительной мере противоположны по заключенной в них мысли. Европейский парк – это природа, преобразованная человеком, олицетворение его разума, воли и торжества над неорганизованным, хаотичным миром. Японские сады, в противоположность европейским композициям, подразумевают, что в природе уже все есть – и красота, и разумность, и одухотворенность. Нужно увидеть это, открыть и понять, не изменить или переделать, а только выявить то, что в ней заложено».
(Николаева Н.С. Японские сады. М., 1975)
В настоящей статье сделана попытка осмыслить возможные пути гармоничного привнесения японской культуры садов в европейский контекст и, в частности, в контекст российских садов. Процесс такого привнесения идёт уже давно. Давно подобный процесс идёт и в Японии, только как бы в зеркальном отражении.
В середине XIX века, с открытием страны, Японии пришлось испытать всю мощь европейской культурной экспансии. Сначала стала приобретать европейские черты японская архитектура. Порой это были откровенно европейские здания, построенные европейскими архитекторами, но всё чаще элементы Западного стиля стали вводиться в традиционные постройки, причём не только в официальных зданиях, но и в строениях на территории частных владений. Естественно, эти изменения не могли не коснуться и садов, являвшихся неотъемлемой частью усадеб.
Как это происходило, как удалось создателям садов совместить, казалось бы, несовместимое? Нельзя ли понять и воспользоваться самим их художественными приёмами, чтобы совершить обратное – привнести японский акцент в русский сад, не нарушая гармоничное единство всего садово-архитектурного комплекса? Для того чтобы попытаться это сделать, нужно понять, с чем мы имеем дело, познакомиться с путями развития японского садового искусства.
Сад должен стать японским не по форме, а по духу. Дело за «малым» – этим духом проникнуться. В практическом аспекте «японскость» сада должна выражаться не в использовании атрибутики типа фонарей и т.п., а в композиционном решении сада и применении в нём трёх элементов – камня, воды и растений. Причём растения тоже должны быть подобраны соответствующим образом.
Моделью решения такой проблемы могут служить японские сады Нового времени в японско-европейском стиле. Правда, перед японцами стояла обратная задача – проникнуться духом западной архитектуры, однако в обоих случаях цель ставилась одна – гармоничное сочетание японского сада с западной архитектурой.
Нагляднее всего было бы проанализировать для этого конкретные примеры, взяв в качестве таковых не общепризнанные шедевры садового искусства, о которых сказано уже всё или почти всё, а усадьбы, в которых люди жили своей обычной жизнью, и рассмотрев их в хронологическом порядке.
Столица цитадели мира – Хэйдзё-кё
Период Нара (710 – 784)
История японских садов уходит своими корнями в глубокую древность.
В результате археологических раскопок был обнаружен сад Кукури-но мия, относящийся ко II – III векам. В нём с помощью запруды было устроено маленькое глубокое озеро, которое огибала прогулочная дорожка. Пройдя по ней вдоль плоского гребня горы, можно было попасть в рощу, где росло около 60 видов деревьев и кустарников, таких, как вишня мелкопильчатая и рододендроны. В 1991 г. В префектуре Миэ было раскопано святилище Дзё-но коси исэки с небольшим искусственно оформленным ручьём и посадками деревьев, относящееся ко второй половине IV века. К тому же периоду Кофун относится синтоистский храм Осисака ямагути дзиндзя в преф. Нара, существующий и поныне. К периоду Асука (593 – 794) относятся обнаруженные археологами в той же префектуре сады Асука-кё ато энти, Исигами исэки, Сима-но сё исэки, созданные уже с помощью корейских мастеров.
В 710 году столица Японии была перенесена в г. Хэйдзё – Цитадель мира, современный г. Нара. Вся земля в тот период принадлежала государству, однако с 20-х годов были разрешены частные поместья – сёэн.
Именно эти жилые поместья и положили начало японским садам как садово – архитектурным комплексам.
Одним из таких жилых комплексов является усадьба Кюсэки тэйэн (в другом чтении – Мияато тэйэн). Сначала она принадлежала принцу Нагая (684 – 729), погибшему в результате поражения клана Нагая в борьбе за власть с кланом Фудзивара. После разгрома клана Нагая усадьба перешла во владенье Фудзивара.
Усадьба Кюсэки, как видно из плана, разделена на две части, в одной из которых сгруппированы постройки [№ 2 на плане], а другая представляет собой зону отдыха, состоящую из сада и «Зала для приёмов» [№ 4 на плане]. Простота и изящество восстановленного строения удивительно гармонирует с простотой и изяществом прилегающего к нему сада.
Устроенная в усадьбе зона отдыха полностью отвечает своему назначению, как в развлекательном, так и в эстетическом плане. В Зале для приёмов проводились празднества по различным поводам. Гости могли изрядно повеселиться там, а затем спуститься в сад и продолжить развлечение, пуская по водоёму с проточной водой чашечки с сакэ, сочиняя стихи и музицируя.
Забава, пришедшая из Китая. Из зала через раскрытые окна (5) можно было любоваться садом, а при желании выйти на галерею, подышать свежим воздухом.
Для того, чтобы всевозможные хождения не мешали любоваться садом, вход в постройку был устроен с тыльной стороны, и не было спуска в сад с галереи. Перед Залом для приёмов расположено хоть и неширокое, но свободное пространство, за которым – сад с водоёмом. В результате анализа почвы были обнаружены остатки веток, листья, семена, пыльца благодаря которым удалось установить виды имевшихся в саду растений. Оказалось, что этот сад был не только изящен, но и весьма живописен. Его украшали мелия иранская, персик, слива, сосна густоцветковая. На дне водоёма, который больше похож на ручей, но в японских источниках называется прудом, была обнаружена четырёхугольная деревянная рама с остатками лотоса. Растения весьма типичны для японских садов, но интересно, что им отдавался приоритет уже в VI веке, если не раньше. Ручей–пруд был совсем не глубок – 20 см, и имел ширину, менявшуюся от 2 до 7 метров.
В Кюсэки тэйэн имелись все элементы, ставшие впоследствии традиционными для японского сада: вода, камень и свободное пространство, унаследовавшие магические свойства ручьёв древних синтоистских святилищ, камней ивакура и площадок сики.
Интересна и архитектура самого Зала. Это типичная свайная постройка, характерная для Японии с древности, примеры которой можно видеть в святилище Исэ (III в.). Перегородки ситомидо между столбами, выполнявшие функции как стен, так и окон, состояли из верхней подъёмной рамы и нижней части, которая также могла сниматься. Двери были двустворчатыми, что говорит об отсутствии в те времена сёдзи. Высокая галерея, ограниченная перилами, предполагала любование садом стоя, а не сидя, как это было принято позднее. Интересным представляется также отсутствие спуска с галереи непосредственно в сад.
Не меньший интерес представляет другой весьма элегантный сад – Тоин тэйэн, также находившийся в Хэйдзё-кё и созданный всего через несколько десятилетий после сада Кюсэки тэйэн.
Он расположен в юго-восточном углу крупного императорского дворцового комплекса. Император Сётоку Кокэн проводил в нём церемонии и устраивал приёмы в специально отведённом для этого «Зале для приёмов» [№ 1 на плане]. Это типичный сад воды, поскольку значительную его часть занимает озеро. Озеро замечательно не только своей связью с древними священными водоёмами, называвшимися синти, но и тем, что представляет собой первый пример имитации морского пейзажа, приёма, столь популярного в последующие эпохи. Галечное дно и берег пруда напоминают морское побережье, а группа камней на небольшом мысу – скалистые утёсы.
Как и в саду Кюсэки тэйэн, в осадочных слоях почвы пруда были обнаружены остатки растений, благодаря которым удалось восстановить имевшиеся в саду виды. Это были сосна густоцветковая, кипарисовик туполистный, слива, персик, мелия иранская, дуб сизый, ива вавилонская, сакура, камелия, азалия, каликарпа вильчатая, леспедеца двуцветная, клён, яблоня, аир обыкновенный, ирис касатик гладкий.
Места посадки деревьев и кустарников были определены благодаря небольшим углублениям, оставшимся от выборки грунта, и скоплению веток в этих местах.
Созданный примерно в то же время, что и Кюсэки тэйэн, Тоин тэйэн, тем не менее, во многих частностях отличается от последнего. И не мудрено, поскольку принадлежал он самому императору.
Расположенный в юго-восточном углу обширного дворцового комплекса, он удалён от всей дворцовой суеты и является прекрасным местом отдыха.
Понятно, что император не мог удовлетвориться более простой и, в какой-то степени, более архаичной композицией Кюсэки тэйэн, повелев создать сад по последнему слову моды, следуя материковым образцам. Правда, Зал для приёмов, расположенный на западном берегу озера, ещё стоит на сваях, но он уже покрашен яркой красной краской, а углы крыши загнуты вверх.
Покрашено всё – павильон Феникса, северо-восточный павильон, оба мостика, один из которых горбатый.
Обращают на себя внимание и прямолинейные очертания озера, характерные для водоёмов, создававшихся корейскими мастерами в предшествующий период Асука.
Однако его берегам с помощью галечной отсыпки уже придана неправильная форма, более соответствующая задаче имитации морского побережья. Главное здание сада, «Зал для приёмов», лишён окон, поэтому любоваться садом можно было только через раскрытые двери. Двери раскрывались наружу, и галерея, видимо, была не самым удобным местом для прогулок. Для любования, в основном, была предназначена открытая площадка зала, расположенная над водой. С площадки к воде спускалась лестница, у которой гостей могла поджидать плоскодонная лодка для прогулки по озеру. Как и в Кюсэки тэйэн, обращает на себя внимание отсутствие фонаря и прочих атрибутов, столь характерных для последующих японских садов.
Композиция Тоин тэйэн отличается от Кюсэки тэйэн. Сад расположен не перед залом, будучи отделён от него пустой площадкой, а фактически окружает этот зал, построенный на самом берегу озера и даже несколько нависающий над ним.
Яркие постройки сада Тоин трудно представить в Кюсэки тотэйэн, тем не менее, они прекрасно гармонируют садом. Достигается эта гармония благодаря большому количеству цветущих растений.
Несмотря на отмеченные различия, и сад Кюсэки, и сад Тоин являются предшественниками садов следующей эпохи – Хэйан.
Сады эпохи Мира и спокойствия – Хэйан (794 – 1185)
В 794 году столица была перенесена из Хэйдзё-кё в Хэйан-кё. Начался четырёхсотлетний период, по праву названный Золотым веком японской культуры и характеризующийся активным влиянием китайских философско-религиозных и эстетических представлений на исконную культуру японцев.
В искусстве садов этот период ознаменовался появлением и развитием двух стилей – синдэн-дзукури и дзёдо, ставших вехой в развитии японского сада. Стиль дзёдо несколько выпадает из заявленной в статье темы, поскольку связан не с жилыми комплексами, а с храмовыми постройками буддистской секты Дзёдо. Однако его роль в становлении японского сада столь значительна, что обойти этот стиль молчанием невозможно.
В 8 веке был издан ряд указов, регламентирующих строительство усадеб и обязывающих аристократов строить свои жилища в соответствии с нормами китайской архитектуры. В частности, дома должны были иметь черепичную кровлю, а также крашенные колонны и стены. Тем не менее, в стиле синдэн проявились чисто японские черты, от которых далеко не все хотели отказываться. Прежде всего, это композиция усадьбы, строения которой, вплотную примыкая друг к другу, образовывали букву «Н» или «П», словно обнимая боковыми галереями сад и составляя с ним единое целое. В стиле синдэн чётко прослеживается его происхождение от садов предыдущей эпохи, подобных Кюсэки тэйэн и Тоин тэйэн. Как и в саду Кюсэки, сад с усыпанной гравием площадкой расположен перед главным зданием, только теперь строения расположены с трёх сторон этого сада, благодаря чему им можно любоваться не только из главного здания Сисиндэн [№ 1 на плане], но и из боковых галерей, и из располагавшихся на берегу озера павильонов. Там находился свайный «Павильон для рыбной ловли»[№ 9 на плане], где ловили рыбу, любовались луной или снегом. К этому павильону причаливали лодки во время катания по озеру. Через всю усадьбу проходил ручей, впадавший в озеро и снабжавший его проточной водой. Камни ручья вставали на пути воды, которая, волнуясь и пенясь, издавала мелодичное журчание. Если на участке имелся бьющий из земли ключ, он становился источником воды и создавал ощущение прохлады жарким летом.
Сам же сад своей асимметричностью, составляющими элементами и функциональным назначением перекликался с садом Тоин. Только озеро в нём, вопреки заветам корейских мастеров, стало неправильной формы. В саду сажались цветущие деревья и травы, оттенявшиеся зеленью сосен. Там были слива, вишня, глициния, керрия, азалия, дейция городчатая, клёны, бамбук, пятиигольчатая сосна. Из трав – померанцы, гвоздики, горечавки, вьюнки, ирисы, аир.
В саду чётко прослеживаются два основных элемента стиля синдэн-дзукури, пришедшие из прошлого: обширный пустой двор, засыпанный галькой, и сам сад с каменными композициями – напоминанием о лесных святилищах древности – ивасака. Но появился и новый элемент – небольшие внутренние сады цубо [№ 7 на плане], примыкавшие к Сисиндэн справа и слева. В них часто формировали слегка холмистый ландшафт и воссоздавали атмосферу полей, сажая цветы и деревья. Появление этих маленьких садиков следует отметить, поскольку они сыграли основополагающую роль в формировании и чайных садов, и садов при матия – домах горожан, и в формировании облика современного японского сада, особенно в городской среде. Сад цубо представляет собой замкнутое пространство, нечто чрезвычайно неофициальное, почти интимное, где не существует проблемы посторонних. Это укромное местечко, доступное только своим, где человек может отдохнуть от окружающей суеты в уединении или среди близких ему людей, проникаясь красотой природы. В этом и заключалось назначение цубо.
Чудесные сады в стиле синдэн прекрасно гармонировали с киноварью окружавших их построек и в сочетании с яркими одеждами дам и кавалеров представляли собой необыкновенно живописную картину. Однако даже они уступали в живописности Райским садам, садам Чистой земли – Дзёдо.
Сады Дзёдо разнятся так же, как и представления людей о Рае. Единственное, что их объединяет – стремление воплотить эти представления в реальность. Вот два сада, два образа рая – Дзёруридзи тэйэн, основанный в 708 г., но приобретший нынешний вид в 1157 г., и Моцудзи тэйэн, основанный в 850 г. и получивший завершённую форму в 1226 г. Первый – небольшой храмовый комплекс, в котором всё дышит уединением, тишиной и покоем. Второй – огромный, великолепный архитектурно–садовый ансамбль, способствующий приятному времяпровождению.
Храм Дзёрури расположен в поросших лесом горах в окрестностях Киото.
Дорога вьётся серпантином всё выше, погружаясь временами в густую тень зарослей бамбука. И вот – длинная аллея, ведущая в Дзёруридзи, достаточно длинная, чтобы настроить душу на вхождение в храм.
Главное здание храма Дзёрури [№ 1 на плане], скромное и не крашенное, хотя и под черепицей, стоит на берегу пруда.
На противоположном берегу – трёхчастная пагода [№ 2 на плане].
На островке среди озера – маленькая молельня, посвящённая богине Бэндзайтэн (Сарасвати).
И всё. Где-то сбоку скрываются среди зелени ещё несколько небольших построек. Пространственное решение сада напоминает усадьбу Тоин: водоём перед главной постройкой и сгруппированные в стороне прочие сооружения. Трудно передать чувство умиротворения, возникающее в этом саду, полном простоты и благородного изящества.
Однако этот простой, казалось бы, сад полон глубокой символики. Главный храм расположен на западном берегу пруда – Западный рай. На восточном – этот мир – пагода. В главном храме находится скульптура будды Амиды, духовного главы «Чистой земли». В пагоде – скульптура будды Якуси, устраняющего мирские страдания. Смысл существования истинного буддиста – переправиться на «тот берег» (парамита), в мир Амиды. Если смотреть на Главный храм с противоположной стороны пруда, лик скульптуры Амиды, скрытый карнизом крыши, не виден, но когда смотришь на отражение скульптуры в пруду, то виден и лик. Всё было спроектировано так, чтобы, видеть мир будды Амиды, созерцая отражение в пруду. Мир Амиды, отражённый в зеркале воды, не подёрнутой рябью незнания – авидьи.
Множество ассоциаций возникает и в связи с другими элементами сада – самой водой, черепахами, живущими в пруду, молельней на острове, двумя фонарями, установленными перед Главным храмом и перед погодой.
Мало того, это ещё и «сад четырёх времён года», сад постоянного цветения.
Весной – пиерис японский, слива мумэ, дёрен лекарственный, камелия, вишня;
Летом – индийская сирень, гортензия крупнолистная, ирис кроваво-красный, ирис-касатик гладкий, колокольчик крупноцветный, космея.
Осенью – леспедеца двухцветная, хурма, красные листья клёнов.
Зимой – хлорантус шершавый, ардизия городчатая, нарцисс букетный.
Моцудзи – сад с совершенно другим планировочным решением. Его архитектурный комплекс напоминает стиль синдэн, но флигеля уже не обнимают сад. Всё место между ними занимает свободная площадка, предназначенная для проведения церемоний и праздничных торжеств, на которые собиралось огромное количество народу.
Посреди большого озера находится Срединный остров – накадзима, где происходили вечеринки с музицированием и танцами.
Был и боковой остров, дэдзима, с «горой Хорай». К нему подплывали лодки с гостями, занимавшимися приятным времяпровождением, и причаливали у пяти камней на ночную стоянку. Развлекались в Моцудзи и чашечками с сакэ, плывшими по впадавшему в озеро извилистому ручью.
Растительность сада была просто роскошной. Как и в Дзёруридзи, это был сад постоянного цветения. Недаром его принято называть «Садом цветов». Подстать саду и декор Главного храма.
Несмотря на различие планировочных решений, сады Дзёдо – поистине райские сады, яркие, живописные, вызывающие восхищение.
Камакура
В 12 веке произошло крушение эпохи Хэйан и смена политического строя. По словам Н.И. Конрада, «место изящного Хэйанского аристократа занял грубый Камакурский воин». Наступила эпоха Камакура (1185 – 1333), полная непрекращающихся междоусобных войн. Самурайство, захватившее фактическую власть в стране, продолжало выяснять, кто главнее. По-прежнему сверкали великолепием сады дворцов и храмов ушедшей в историю эпохи «Мира и спокойствия», Хэйан. В конце Камакура начал творить знаменитый мастер садов Мусо Сосэки (1275 – 1351), получивший от императора почётный титул «Наставник нации». В созданном им саду Сайхо-дзи впервые была применена стрижка кустарников, не получившая в то время дальнейшего развития. Кроме того, это он впервые указал на самоценность композиций из камней, которые стали играть в его работах ведущую роль, органично вписываясь в контекст сада. Привнесение в сады элементов авторского дизайна можно назвать важной отличительной чертой эпохи. Но воинам среди кровавых разборок пока было не до садов.
Самурайские усадьбы периода Камакура, отличавшиеся простотой и небольшими размерами, вполне отвечали условиям военного времени. Типичная усадьба самурая, являвшегося непосредственным вассалом сёгуна, строилась на свободном пространстве, занятом полями и пастбищем, что не давало возможности врагу подойти незамеченным.
Она окружалась рвом с водой и двумя оградами, образующими внешний и внутренний дворы. Главный жилой дом, располагавшийся во внутреннем дворе, лишь в деталях мог отличаться от обычного для того времени не самого плохого сельского жилища – нока. Это была традиционная постройка с приподнятым полом и высокой крышей, крытой кипарисовой корой или соломой, прямая наследница деревенских домов простолюдинов конца эпохи Хэйан.
С двух сторон дома проходила крытая галерея, отделённая от внутренних помещений перегородками ситомидо. Кроме главного дома в усадьбе имелись хозяйственные постройки и площадка для тренировки в стрельбе из лука. Вдоль внешней ограды высаживались деревья, а во внешнем дворе могли быть хозяйственные сооружения и даже декоративные посадки. Именно из этих непритязательных усадеб разовьются со временем прекрасные сады даймё.
Сады Муромати
В 1333 году в ходе борьбы за власть Камакурский режим пал, уступив место сёгунату Муромати. Благодаря покровительству сёгунов Асикага, пришедших к власти в этот период и вновь объединивших страну, возникла совершенно особая культура, впитавшая в себя, казалось бы, ушедшую на второй план изысканную аристократическую хэйанскую и суровую культуру воинского сословия, базировавшуюся на идеях дзэн-буддизма.
Период Муромати (1333 – 1573) стал определяющим для дальнейшего развития архитектуры и садового искусства Японии. Это было время, когда продолжал создавать шедевры Мусо Сосэки, начал свою деятельность Сэн-но Рикю, разработавший канон чайной церемонии и стилистику чайного сада, которые явились основой пути чая – тядо. Тогда же возникло новое направление в японском садовом искусстве – сухие сады.
На развитие сухих садов повлияло несколько факторов. Появление их в дзэнских монастырях говорит само за себя, поскольку эти монастыри являлись активными проводниками китайской культуры. И в Китае, и в Японии к камням издревле относились с почитанием, хотя характер этого почитания был несколько различным, что, в возможно, и обусловило возникновение сухих дзэнских садов именно в Японии. Кроме того, стилистика и символическое наполнение сухого сада, построенного на идеографичности, самым непосредственным образом связаны с монохромной живописью, также пришедшей из Китая. Всё это нашло отклик в древних японских традициях, связанных со священными площадками сики, ивасака и камнями-божествами ивакура. Дзэнский образ мыслей, наряду с влиянием китайских пейзажей, развиваясь в направлении символического отображения природы, привел к распространению сухих садов. В эпоху Хэйан сухой пейзаж был всего лишь одним из элементов японского сада. Однако, пережив перемены, инициированные Мусо Сосэки, он вскоре окончательно превратился в стиль, ставший типичным для японских садов.
Несмотря на всю свою специфичность, дзэнский сад служит всё той же цели переживания единения с природой, но на более глубинном уровне. Такой сад – это некая развёрнутая на плоскости знаковая система, организованная определённым образом и рассчитанная на ассоциативное восприятие. Каждый элемент этой системы является знаком некоего смысла, кроющегося за ним, своеобразной кнопкой, нажатие на которую, т.е. концентрация на знаке, скажем, на определённом камне, вызывает в сознании цепь ассоциаций. Задача стремящегося к самадхи – нажать все кнопки одновременно, превратив их в одну, вызвав в сознании единую всепоглощающую ассоциацию, превратив мир множественности в мир Единого.
Обычный для островной Японии мотив островов в океане, лежащий в основе сухих садов, приобрёл в них глубокий подтекст. В частности, «расчёсанный» гравий несёт не только сакральную и эстетическую, но и философскую нагрузку. Узоры из линий – рябь на воде, символизирует мир феноменов, который по причине авидьи, незнания, мешает увидеть саму неизменную воду.
Тёмные волны ласкает туман
Вечер повсюду, вечер нигде.
Мир – это только умелый обман.
Мир – это только рябь на воде.
В сухих садах наилучшим образом используется также один из основных приёмов японской эстетики – «ёдзё», проявляющийся в недосказанности, намёке. С точки зрения ёдзё произведение искусства, будь то стихотворение, картина, композиция икэбаны или сад, ценно не столько тем, что оно отображает в явном виде, столько ассоциативным подтекстом, ощущаемым при восприятии этого произведения. Его задача – дать толчок художественной фантазии зрителя, побудить его домыслить и дочувствовать то, что невозможно передать ни словом, ни кистью. Недаром японский философ Дайсэцу Судзуки считал, что в намёке заключена вся тайна японского искусства.
В эту же эпоху сформировался сугубо японский стиль архитектурно-садового комплекса, создавшего образ классического японского сада на долгие века – сёин-дзукури.
Строго говоря, это изначально не садовый, а архитектурный стиль. Он просеял сквозь сито времени и отобрал лучшее из стилей предшествующих эпох. Постройки в стиле сёин-дзукури универсальны. Их можно встретить и в храмовых комплексах, и в дворцовых ансамблях, и в самурайских усадьбах, и в городских кварталах. Своё название – «сёин» (кабинет) стиль получил от комнат для занятий буддийских монахов при монастырях, переняв некоторые детали интерьера этих «кабинетов», ставших обязательными для сёин-дзукури. Постройка в стиле сёин – типичная для традиционной японской архитектуры стоечно–балочная конструкция без несущих стен. Всё строение представляет собой динамичную структуру, состоящую из системы съёмных и раздвижных перегородок – сёдзи, фусума, ширм и экранов.
Они могут сдвигаться, раздвигаться или убираться совсем, позволяя изменять план и пространство дома. При снятых сёдзи дом превращается в открытую беседку, стоящую посреди сада. Строения в стиле сёиндзукури могут как входить в состав больших прогулочных садов,
так и образовывать собственные специфические ансамбли – сады созерцания.
В первом случае от них требуется только органично вписываться в композицию сада и обеспечивать хороший обзор из внутреннего помещения и с примыкающих к строениям галерей.
Подобный дом становится не только жилищем, но и своего рода театром. Раздвинув две створки сёдзи, вы оказываетесь свидетелем разыгрывающейся перед вами драмы Природы.
Ещё большее сходство с театром возникает благодаря освещённости сада (сцены) и затененности помещения (зала), куда проникает только преодолевший полупрозрачную бумагу перегородок слабый свет. Затенённость помещения помогает отвлечься от окружения и сконцентрироваться на пейзаже, вырезанном рамой сёдзи. У человека, погружающегося в созерцание сада, возникает иной способ восприятия реальности, когда не человек входит в сад, а сад входит в человека. Человек вбирает в себя этот сад, заполняющий всё его существо, всё сознание. Нет ничего, кроме прекрасного сада в его душе. Но вот занавес – сёдзи закрываются, и спектакль окончен. Это очень важно, что занавес может закрыться. Японская эстетика боится притупления восприятия красоты. Поэтому японцы стараются или, по крайней мере, старались, не вывешивать свитки с картинами на стены, а хранить их свёрнутыми, доставая только по настроению или по особым случаям.
Сад для созерцания – совершенно особое явление, в котором композиция сада полностью определяется архитектурой дома и, в частности, наличием в доме мобильных перегородок, которые можно раздвинуть, а можно и снять вообще. Это не прогулочный сад, а сад для любования или медитации в чистом виде. Эта практика тоже пришла из дзэнских монастырей, где в роли таких садов часто выступают сухие сады. Наверное, именно сады для созерцания и можно назвать садами в стиле сёин дзукури.
В Японии сложилось два подхода к саду. Первый, свойственный садово-архитектурным ансамблям всего мира, заключается в гармонии между садом и архитектурой. Это основной принцип, допускающий только колебания в акцентах. Где-то «главным героем» становится архитектура, где-то – сад. Второй подход – дом, в котором есть «волшебная дверь», открывающаяся в иной мир. Именно такие небольшие сады, а не крупные парки всплывают в нашем сознании при словах «японский сад». Человек, сидящий в позе созерцания перед растворёнными в сад сёдзи, жара, несмолкающий звон цикад, шёпот листвы в раме из раздвинутых перегородок…
Не являются ли они ответом на вопрос, чем отличается японский сад от Западного? В Японии медитативное созерцание является нормальным элементом культуры восприятия. На Западе же созерцание никогда не было элементом быта, поэтому развиться такое направление в садовом искусстве не могло.
Первая волна. Христианское столетие.
Следующий период японской истории – Момояма (1568 – 1603). Этот короткий период, длившийся всего 35 лет, оказался наполнен событиями, оказавшими существенное влияние на дальнейший ход японской истории, на пути развития её культуры и, в частности, на искусство садов. Он связан с именами трёх великих вождей, объединивших Японию – Оды Набунаги, Тоётоми Хидэёси и Токугавы Иэясу. Кроме того, период Момояма пришёлся на так называемое «христианское столетие», начавшееся в 1542 году, когда первые европейцы ступили на землю Японии. Эта первая волна европейской экспансии была остановлена закрытием страны в 1641г.
В тот же период создавали свои творения великие мастера чайных садов Фурута Орибэ (1543 – 1615), генерал, прославившийся как мастер чайной церемонии, и Сэн-но Рикю (1522 – 1591), разработавший канон Пути чая – тядо, основанный на принципах «простого стиля», ваби-тя – гармонии, почтительности, чистоте и покое. Оба мастера были знакомы с христианским учением. Более того, Фурута Орибэ был связан семейными узами с принявшим христианство даймё Такаяма Уконом, что повлияло на его творчество, в котором ощущается усиление авторского начала. В частности, в создаваемых им садах впервые, хотя и весьма осторожно, стали применяться отёсанные камни, в основном, для прямолинейных дорожек «нобэдан».
В 1603 году с окончательной победой Токугава Иэясу закончилась эпоха феодальной раздробленности. Иэясу был провозглашён сёгуном, и начался период Эдо (1603 – 1868), ознаменовавшийся расцветом всей японской культуры.
Даймё, словно навёрстывая упущенное, начали соперничать великолепием замков и садов, которые так и стали называться – сады даймё. Они создавались из расчёта визитов высокопоставленных персон, вплоть до императора. Предназначенные для приёмов, сады даймё предполагали церемонию обхода их гостями. Это были сады для прогулок. Другими словами, их обустройство должно было обеспечивать проведение пышных приёмов, носящих развлекательный характер. В садах даймё доводилось встретить самые неожиданные вещи. Например, в саду усадьбы клана Овари под Эдо имелись шутейные постройки, где сёгун мог лично развлекаться покупками, а то и играть роль продавца, отдыхая от управленческих проблем. Раскинувшиеся на обширных пространствах, они радовали взор своим великолепием, красочностью и разнообразием видов.
В качестве примера таких садов можно привести сад Коракуэн, разбитый в 1702 году напротив замка Окаяма.
Почти в самом центре сада расположена искусственная гора, цукияма, с цветущими рододендронами и дорожками, огороженными бамбуковыми изгородями.
Это самая высокая точка сада. Один из склонов холма плавно спускается к большому пруду, где живут черепахи, а за прудом построен чайный павильон, неподалёку от которого расположен вольер с журавлями – священной птицей сада. Нижний этаж двухэтажного павильона, стоящего по другую сторону холма, лишён стен, и через него протекает ручей, услаждающий слух своим журчаньем. В некотором отдалении от павильона устроен один из двух имеющихся в саду водопадов, также славящийся мелодичным звучанием своих струй, а за ним – кленовая роща, место любования алой осенней листвой. С другой стороны сада, где расположены постройки, простирается ещё один пруд, поменьше, с огромными деревьями гинго по берегам, дающими прохладу.
Другой сад даймё – сад Кайракуэн был разбит в 1841 г. по указанию Токугавы Нориаки, который особенно любил сливовые деревья. Там растут тысячи деревьев с белыми, розовыми и красными цветами, занимавших чуть ли не половину сада. Кроме того, сад украшают глицинии, рододендроны, вишни, а также криптомерии, бамбуки и кедры, оттеняющие красоту цветущих растений.
Ещё один сад – Кэнрокуэн, «Сад шести элементов», был создан в 17 веке как сад замка Канадзава. Под шестью элементами подразумевается шесть принципов, положенных в основу при его создании: простота, уединённость, налёт старины, текучесть воды, наличие панорамных видов, мастерство человеческих рук. Создатели сада старались, по возможности, сохранить естественный пейзаж, ненавязчиво вводя в него элементы человеческого присутствия. В нём росли вишни, сливы и сосны, имеется водопад, остров Хорай и даже европейское новшество – фонтан. Это, пожалуй, самый спокойный из трёх рассмотренных садов.
Среди садов даймё были и тематические сады, и сады четырёх времён года.
Знаковой фигурой в искусстве садов того времени стал Кобори Энсю. Будучи сам с 27 лет даймё княжества Тотоми, он смог благодаря своей увлечённости и кипучей энергии совмещать этот пост с изучением философии, каллиграфити, живописи, керамики и архитектуры. Однако наибольшую известность Кобори Энсю приобрёл как создатель садов, начав обучение этому искусству у Фурута Орибэ. Вдохновлённый начинаниями учителя и обуреваемый творческими идеями, он ввёл в свои сады так называемый «геометрический дизайн», в котором использовался приём «сопоставления естественного и искусственного». Энсю первым осмелился вмешаться в творчество природы, придавая объектам правильные геометрические формы: кубические и призматические видовые камни, прямые дорожки нобэдан, мостики и причалы из гранитных блоков и плит правильной формы. Эти камни создают впечатление даже не садовых камней, а каких-то конструктивных элементов. Возрождая идеи Мусо Сосэки, Энсю стал применять принципы геометрического дизайна и к растениям, формируя их в виде кубов, шаров и прочих геометрических фигур. Пруды, обрамлённые блоками для укрепления берегов, стали приобретать прямоугольные очертания. С помощью приёма “сопоставления естественного и искусственного”, при котором умело сочетались природные и геометрические объекты, Энсю создавал композиции, полные скрытой энергии.
Дизайн, основанный на прямых линиях, приобрёл во времена Энсю большую популярность. Техника «сопоставления естественного и искусственного», привносившая искусственное формирование материала в естественную среду, несомненно, характеризует ландшафтный дизайн этого периода, но и только. После смерти Кобори Энсю эта техника отошла на задний план. Тем не менее, его идеи не прошли бесследно для японских садов. Именно Энсю эти сады обязаны прямым дорожкам, гранитным блокам, переброшенным через ручейки в качестве мостиков, гранитным обрамлениям берегов, формированию растений.
Вопрос о степени влияния на работы Кобори Энсю западной культуры остаётся спорным. С одной стороны, все его новшества уходят корнями в далёкое прошлое – использование прямоугольных форм, привнесённых корейскими мастерами в VI веке, продолжение экспериментов с формированием растений Мусо Сосэки. С другой – восприимчивость Энсю ко всему новому, а новым являлось знакомство японцев с культурой Европы, где в садах уже с успехом использовалась топиарная техника. Кроме того, в пользу европейского влияния говорит сад императрицы Мэйсё с правильным газоном и цветочными рабатками, относящийся к 1643 году. Создание этого сада связывают с Кобори Энсю. Примечательно, что в то же время в Японии существовала голландская колония Дэдзима, озеленение которой, естественно, было выполнено в европейском вкусе.
Скорее всего, в творчестве Кобори Энсю сказались обе тенденции, и его можно считать первым японским мастером садов, попытавшимся гармонично вписать Западные приёмы садового строительства в традиционный японский сад.
Вторая волна. Новое время
В 1868 году, после более чем двухсотлетнего затворничества страна распахнула свои двери, и в них неудержимым потоком ворвалась Европа с её самоуверенным стремлением к миссионерству. Это коснулось, естественно, архитектуры и садов. Для проектирования общественных и производственных зданий стали приглашаться архитекторы из США и Европы, однако в сфере жилищного строительства всё происходило не так быстро. Именно с этой точки зрения Новое время представляет для нас особый интерес. Какими принципами руководствовались японцы, вводя элементы западной культуры в свои сады? Что считали возможным изменить, а что считали неприкосновенным? Является ли это зеркальным отражением наших проблем? Для «чистоты эксперимента» попробуем проанализировать в этом отношении архитектурно-садовые ансамбли, созданные именно японцами, а не иностранцами.
Архитектурный стиль эпохи Мэйдзи, испытавший на себе влияние Европы, имеет своё название – ваёфу – «японско-европейский стиль» и характеризуется как эклектический. Ярким примером этого стиля в период его становления является усадьба Сэйбикан, построенная в 1909 году в префектуре Аомори. Она принадлежала семье Сэйто. Дом спроектировал Сэйто Бэнкити, а сад – Сэйто Мориёси. Главное здание имеет два этажа, совершенно разных по стилю. На чисто японский первый этаж с раздвигающимися сёдзи, энгавой с видом на сад и традиционным интерьером поставлен почти в два раза больший по объёму и зрительно придавливающий его второй этаж в чисто европейском стиле. Второй этаж снабжён круглым эркером со шлемообразной крышей и островерхой башенкой.
Чудесный сад усадьбы выполнен в чисто японском стиле. Он построен на сочетании водоёма, искусственных горок цукияма и сухого пейзажа. Великолепно использован приём заимствованного пейзажа. Открывающаяся даль – словно окно в другой мир. Чрезвычайно искусно создан эффект перспективы с помощью небольшой сосны, посаженной уже за кулисой из двух почти симметрично склоняющихся над ней деревьев.
Ещё одна усадьба, заложенная в эпоху Мэйдзи, Кюитодэнэмон, находится в г. Иидзука, преф. Фукуока, о. Кюсю. Она принадлежала угольному промышленнику Ито Дэнэмону. Сам Дэнэмон, родившийся в семье, не отличавшейся знатностью и богатством, благодаря своей предприимчивости сумел стать известным человеком в угольном бизнесе. Однако его вторая, 25–летняя супруга Янагавара Бякурэн, на которой он женился в возрасте 52 лет после смерти первой жены, принадлежала аристократической фамилии, находившейся в родстве с императорским домом.
Бякурэн («Белый лотос») была прекрасной поэтессой, получившей широкую известность после публикации первого же сборника «Фумиэ» (Фумиэ – медная пластинка с распятием или изображением девы Марии, которую заставляли топтать ногами как доказательство того, что человек не является христианином, в XVII—XVIII вв.). Вскоре она становится центром литературных салонов высшего общества. Отдавая дань красоте и таланту Бякурэн, её назвали Королевой Цукуси (самой богатой провинции о. Кюсю).
После 10 лет брака Бякурэн порывает с преуспевающим бизнесменом Дэнэмоном и сбегает от него со студентом Токийского университета.
Вот такая драматическая история связана с этой усадьбой. Сама усадьба тоже интересна. Японское и европейское переплетено в ней куда более гармонично и ненавязчиво, чем в Сэйбиэн.
Усадьба состоит из трёх зон: подъезда с южной стороны особняка, внутреннего двора и главного сада с северной стороны.
На первый взгляд кажется, что и комплекс строений, и сад выполнены в чисто японском стиле, но потом начинаешь замечать нюансы.
Первое, что бросается в глаза – большая труба, выглядящая довольно нелепо, однако это, пожалуй, единственная нелепость в усадьбе.
Труба принадлежит мраморному камину, устроенному в гостиной, обставленной по-европейски. Окна гостиной с цветными витражами также выполнены в европейском стиле.
Через внутренние ворота справа от главного входа в усадьбу мы попадаем в открытый двор, пройдя через который по дорожке оказываемся в главном саду. Дорожка сама по себе представляет интерес. Вдоль неё идут стройные ряды сначала кустарников, потом деревьев, не слишком характерные для традиционного японского сада. Они как бы направляют нас к главному саду. Дорожка вымощена, скорее всего, гранитным отсевом и огорожена весьма непрезентабельной оградкой из деревянных столбиков с верёвкой. Примечательно, что эта скорее западная, чем японская дорожка проходит как раз мимо двухэтажного строения также западного вида, составляя с ним гармоничную группу.
Главный сад является типичным японским прогулочным садом, предполагающим также обзор из главного корпуса. Однако и в этом саду нас ждут неожиданности. Прежде всего, это остров с окружающими его берегами, сделанный в стиле сухама-дай, особого столика для преподнесения подарков. Вызывает удивление ровная бетонная заливка с бетонными же «пьедесталами» для камней. Однако, несмотря на необычность, остров хорошо вписывается в контекст сада благодаря окружающим его бетонным же берегам, плавно переходящим в зелень сада. Этому способствует и наличие в саду других бетонных элементов – мостов и самого русла ручья, также изготовленного из бетона. Воспоминания о Кобори Энсю или отзвуки европейского модерна начала века? Так или иначе, такой дизайн появился не без западного влияния.
То же влияние ощущается в двухэтажном застеклённом флигеле, обращённом фасадом в сторону главного сада. Во флигеле присутствуют всё те же японские сёдзи, но выполненные уже не из бумаги, а из стекла. Этот западный акцент как в саду, так и в строениях, создаёт в усадьбе единую атмосферу.
Следует заметить, что с практической точки зрения замена в сёдзи бумаги на стекло была безусловным прогрессом. Такие перегородки гораздо прочнее, за ними легче ухаживать, они не бояться дождя и снега. Однако появление стекла повлекло за собой изменения в эстетическом восприятии. В японской традиции не было принято долго любоваться одним и тем же образом. Свитки в токонома время от времени снимались и заменялись новыми, чтобы восприятие не притуплялось. Ширмы переставлялись и обновлялись. То же и в отношении садов. Бумага сёдзи была полупрозрачной, и пейзаж возникал перед взором только когда они раздвигались. В обычное же время он был скрыт для обзора из дома. При остеклении же сад виден из дома постоянно.
Складывается впечатление, что, по крайней мере, в рассматриваемый период японцы не стремились делать у себя в усадьбах европейские сады, а по традиции шли путём намёка и недосказанности, создавали сад, в котором “есть что-то европейское”. Даже не в смысле деталей, которые могут остаться и незамеченными, а в смысле атмосферы, которую эти незаметные детали создают.
Другая усадьба Нового времени принадлежала семье Ито. Это усадьба Ёкисо, созданная Тэйдзи Судзуки, изначально – вилла Ито Сукэтами, президента акционерного общества, стоявшего у истоков сети универмагов Мацудзакая.
Прежде это был большой сад в 35,5 га со множеством строений, первые из которых относились к 1918 г., однако в 1945 г. году сад подвергся бомбардировке со всеми вытекающими последствиями. В результате то, что осталось, было разделено на два сада – северный и южный, однако и они впечатляют.
На плане, представляющем сад в его первозданном виде, красным цветом выделены названия сохранившихся объектов. Вот некоторые из них, представляющие для нас наибольший интерес.
Северный сад.
Сансётэй (三賞亭) – одна из первых построек усадьбы. Чайный павильон, перевезённый из городка Тяямати в 1918 г. Когда он был построен там, неизвестно. Павильон весьма своеобразен. С фасада – приличный павильон на каменном фундаменте.
При этом с тыльной стороны он выглядит как сарай с обшарпанными стенами и отстающими дверьми, что, впрочем, придаёт ему своеобразное очарование некоей домашности.
Бангаро (伴華楼) – строение в японском стиле с чайным павильоном, к которому в 1930 г. по проекту Судзуки Тэйдзи были пристроены цокольный и первый этажи в западном стиле.
Название «Бангаро» фонетически передаёт слово «бунгало». Здание весьма специфично и говорит об искреннем стремлении автора совместить Западные и японские черты архитектуры, что местами удавалось совсем неплохо. Порой Судзуки прибегал к довольно неортодоксальным дизайнерским решениям, как, например, в случае углового эркера на втором этаже, стена которого выложена деревянными пластинами в виде рыбьей чешуи.
Южный сад .
Тёсёкаку (聴松閣) – трёхэтажное здание с цокольным этажом, построенное в стиле горной виллы в 1937 г.
Первоначально оно имело ещё более европейский вид, чем в настоящее время, поскольку на его первом этаже располагался солярий, а рядом имелась стеклянная двустворчатая дверь в Западном стиле. Водоём перед вестибюлем парадного входа прежде был фонтаном. Обращает на себя внимание имитация из бетона под дерево перил террасы первого этажа, использованная также в наружном дизайне помещения над вестибюлем, перил мостика в северном саду и других элементов сада.
В Тёсёкаку также имелся камин с дымоходом, сходным по конструкции с дымоходом Бангаро, но облицованным плитками различных форм пяти цветов.
Ёкисодзасики (揚輝荘座敷) – гостиная, построенная в 1919 г. Первое время после постройки в этом здании жила Каваками Садаякко (Сада Якко), японская муза Н.С. Гумилёва.
В числе утраченных строений были
有芳亭 – зал для приёмов, перевезённый из поместья Токугава-Овари, с теннисным кортом перед ним.
栗廼屋 – жилой дом 16 века, перевезённый из преф. Гифу.
不老庵 – чайный домик, относящийся к периоду Кёхо (1716 – 1736).
端の寮 – строение, связанное с именем Оиси Ёсио, лидера 47 ронинов.
八丈島四阿 – амбар, перевезённый с о. Хатидзёдзима.
暮雪庵 – чайный домик, перевезённый из главного имения.
Каждое из упомянутых строений отличается своеобразием. Хочется отметить, что в саду имелось целых четыре чайных павильона. Недаром усадьба Ёкисо считалась в своё время Меккой для последователей «пути чая». Интересен также тот факт, что в саду было собрано много строений, привезённых из разных мест. Наверное, сейчас его назвали бы музеем под открытым небом.
Что касается самого сада, то информации о нём значительно меньше, чем о строениях. Судя по плану, это был сад с обширными зелёными массивами, разделёнными сетью тропинок. В северной части находился сохранившийся до нашего времени традиционный пруд с островами. Правда, на одном из островов разместилась не гора Хорай или что-нибудь привычное, а амбар с о. Хатидзё. На берегу пруда расположился чайный павильон Сансётэй, привезённый из г. Тяямати, и зал для приёмов [С – на плане], доставленный из поместья Токугава-Овари и ныне утраченный. Пруд соединён с ручьями, протекающими вдоль всей восточной границы сада.
Южнее центра сада находилось пустое пространство, засыпанное гравием, от которого сохранился только фрагмент перед Тёсёкаку. Таким образом, имеется, по крайней мере, два элемента древних садов – пруд с островами и незаполненное пространство, засыпанное гравием.
Интересно наличие в саду сценической площадки с местами для зрителей, расположенными полукругом [А – на плане].
Наконец, главный вопрос о привнесении в сад элементов европейской эстетики решён прекрасно. Если одноэтажные деревянные сёин плавно вписывались в контекст сада, составляя с ним одно целое, то для двух и трёхэтажных зданий, да ещё с прямыми западными заимствованиями это оказалось довольно сложной задачей. Однако в Ёкисо она была решена. Не говоря о тонко выверенном балансе между композицией традиционно японского и европейского прогулочных садов, здесь впервые встречается использование в усадебных постройках и малой садовой архитектуре одних и тех же дизайнерских решений, благодаря чему эти постройки воспринимаются как единый ансамбль. Прежде всего – использование в облицовке вертикальных поверхностей камней пяти цветов и применение архитектурных элементов, стилизованных под ветви деревьев. Последний приём совершенно чужд традиционной японской эстетике, поскольку подразумевает использование имитации вместо натурального материала и стандартизацию форм. Однако, только такая подмена даёт возможность строить орнамент из однотипных повторяющихся элементов. Эти ветви украшают перила террасы первого этажа Тёсёкаку, обрамляют помещение над вестибюлем его парадного входа, служат перилами мостика и используются для дизайна садовой скамейки в северном саду. Впервые такая имитация была применена в токийском парке Синдзюку гёэн в 1905 г. французскими архитекторами. Именно во Франции впервые появилась техника имитации дерева с помощью бетона. Однотипную же облицовку разноцветными камнями можно видеть в оформлении Бангаро, моста Хакуункё, арочного моста в северном саду. Кроме того, и в постройках, и в саду использованы своеобразные каменные или бетонные блоки с волнистыми краями и облицовочные плитки различных конфигураций, но также пяти цветов.
Всё это позволило создать единый образ садово-архитектурного ансамбля Ёкисо.
Последний пример садов японско-европейского стиля начала XX века – сад Фудзитакинэн, находящийся в г. Хиросаки префектуры Аомори. Этот пейзажный сад был создан в 1919 г. мастером, приглашённым из Эдо, для бизнесмена, президента Японской торгово-промышленной палаты Фудзита Кэнъити. К сожалению, имя мастера не сохранилось.
В Фудзитакинэн тэйэн применён ещё один способ создания японско–европейского сада – разбивка участка на японскую и европейскую зоны. В данном саду эти зоны расположены на двух уровнях с весьма значительным перепадом высот. В описании усадьбы говорится, что на нижнем уровне создан японский сад, а на верхнем – европейский. Что касается нижнего уровня, то на нём, действительно, разбит чудесный сад в чисто японском стиле с водоёмом, ирисами, яцухаси, чайным павильоном, водопадом и даже суйкинкуцу («пещера водного кото»), своеобразным музыкальным приспособлением. Однако с верхним уровнем всё обстоит не совсем однозначно. Его также можно разделить на две подзоны – европейскую с примесью японских элементов и дворика при входе, заслуживающего отдельного разговора.
При подходе к восточным воротам (есть ещё и западные, ведущие прямо в японский сад) посетитель видит типичный японский пейзаж – двор, засыпанный гравием, травянистый островок с возвышающейся на нём искривлённой сосной и композицию из камней. Однако, пройдя через ворота, он понимает, что этот японский пейзаж удивительным образом сочетается с высоким домом в европейском стиле, стоящим во дворе.
Серый массив дома словно вырастает из такого же серого гравия, подобно утёсу, служа прекрасным фоном для окружающих его деревьев. Между деревьями и домом не ощущается никакой дисгармонии. Сосна на острове сформирована так, что повторяет контуры крыши, а вертикали сосен, растущих у самого дома, подчёркивают высоту его башни и вертикальность узких окон. Графическому единству здания и сада не уступает единство колористическое, особенно ярко проявляющееся в осеннюю пору, когда алые клёны вторят красному цвету крыши башни, эркера и кирпичей в отделке входа в дом.
Сад, будучи европейским по планировке, включает в себя такие чисто японские элементы, как фонарь и пагода, не бросающиеся в глаза, но придающие саду некоторый японский акцент. Кроме того, в европейском саду имеется чудесный дом в стиле сёин-дзукури, относящийся к 1937 г. и перенесённый из Итаянаги в 1961 г.
От него открывается вид на далёкую гору Ивакисан, используемую в качестве заимствованного пейзажа.
Замечательна организация пространства у европейского и японского домов. Перед японским расстилается довольно обширный газон, на краю которого, в некотором отдалении от дома, растут высокие сосны. Однако если сосны у европейского дома подчёркивают вертикали, и весь дворик как бы устремлён ввысь, у японского дома эти деревья оттеняют горизонтали газона и одноэтажного сёин-дзукури. Находясь на отдалении, они не подавляют японский дом, а создают для него зелёное обрамление. Таким образом, один и тот же прием, использование высоких сосен, выполняет разные функции: в одном случае подчёркивая вертикали, в другом – горизонтали.
Три рассмотренных усадьбы позволяют проследить этапы решения японскими мастерами садов задачи гармоничного сочетания Востока и Запада в садах. Первый этап – механистическое, эклектическое соединение европейского с японским (Сэйбикан). Второй – более творческий, предполагающий привнесение, может быть, довольно грубое, но интересное, западных элементов в японский сад (Кюитодэнэмон). Третий – объединение европейской архитектуры и японского сада за счёт использования однородных элементов дизайна (Ёкисо).
Но всё это – только поиски решения. В настоящем саду используемые приёмы не должны бросаться в глаза. Просто должно возникать ощущение: «Да, это то!». К выполнению этой задачи ближе всех подошёл, пожалуй, четвёртый сад, Фудзитакинэн тэйэн, в его «европейской» части.
Шум сосны
Как сказать –
В чём сердца
Суть?
Шум сосны
На сумиэ.
Иккю Сюдзюн
Отзвук, послечувствование, сердечный отклик при взгляде на картину тушью, при чтении хайку. То особое ощущение, эстетическое восприятие, «которое не выражается в слове, которое нельзя увидеть в форме» (Камо-но Тёмэй). Нечто неуловимое, что в японской эстетике называется ёдзё.
Есть сад, проникнутый этим ощущением неуловимости. Он называется Мурин-ан.
Размышляя о нём, вспоминаешь рассказ Брэдбери «Сущность». В этом рассказе «нечто», неуловимое, превращалось во «что-то». Не просто во что-то, а в то, о чём подумал человек, увидевший это нечто, давший ему имя, конкретизировавший.
Так и Мурин-ан, сад, способный изменяться по воле созерцающего его человека. Двуликий Янус, принимающий японский или европейский облик в зависимости от восприятия зрителя. Благодаря гению создателя сада, Огавы Дзихэя, он наполнен неуловимым «нечто», становящимся «чем-то» конкретным в глазах конкретного человека.
При попытке понять, как всё это удалось реализовать Дзихэю, поражает композиционная незамысловатость сада, что видно, в частности, из его плана. Небольшой участок в 30 соток треугольной формы, обсаженный по периметру деревьями, с ручьём, пересекающим сад по его длине, и сдвинутыми к короткой стороне треугольника постройками, занимающими примерно треть всей площади. Своей простотой и изяществом он напоминает сад Мияато времён Нара. Однако, при ближайшем рассмотрении оказывается, что эта простота глубоко продумана. Именно благодаря продуманности этой простоты, благодаря отсутствию явно выраженных акцентов японское в нём совершенно незаметно перетекает в европейское и наоборот.
Постройки сдвинуты в одну сторону и расположены как можно ближе друг к другу не только для того, чтобы освободить пространство для сада. Заходя с улицы в усадьбу, человек сразу попадает в тесноту застройки. Преодолев в этой тесноте ряд проходов и поворотов и оказавшись, наконец, в саду, он с особой силой ощущает открывшийся перед ним зелёный простор.
И что же он видит? Обычный европейский пейзаж с извилистой речкой, текущей через луг в окружении леса. Деревья имеют самый естественный облик без следов формирования. Далёкие холмы в голубой дымке, прекрасно использованный заимствованный пейзаж – классический английский пейзажный сад и никаких японских атрибутов вроде фонарей. Однако стоит отойти на несколько шагов – и начинаешь сомневаться, европейский ли он. То же место – и уже что-то японское.
Да и предыдущий вид, если приглядеться, не такой уж европейский – невысокие, ненавязчивые стриженные кустики, разбросанные по луговине, камни, как будто лежащие здесь испокон веков, а на самом деле идеально сбалансированные. А это уже Япония без сомнений, но ведь это то же место!
А это – неужели это тот же сад?
А что там выглядывает слева? Да это же настоящая Европа!
Или вот участок мелководья с отцветшими кочками ирисов и веткой сосны, склонившейся над ними.
Сколько ассоциаций может вызвать оно у японца! Прежде всего, конечно, классический образ ирисового болотца с яцухаси. Но ведь и для европейца такой уголок леса выглядит совершенно привычно.
Оценивая структуру сада, японец скажет, что, конечно, это сад японский. В нём присутствуют все основные элементы – вода, камень, свободные пространства и растения. И полное отсутствие симметрии. А европеец ответит, что Западным садам всё это тоже не чуждо. Единство противоположностей, причём, безо всякой борьбы.
Но как же организована связь сада с постройками? Сделано это, подстать саду, «просто и со вкусом». Кроме хозяйственных построек, которые не просматриваются из сада, на участке имеется два дома, расположенные рядом друг с другом. Один – в европейском стиле, другой – в японском. Они весьма символично разделены ручьём, но при этом соединены перекинутым через него мостиком. Примечательно, что чайный павильон, единственная постройка на территории самого сада, расположен на стороне европейского дома, и именно от европейского дома к нему ведёт кратчайший путь. Пространственный переход от домов к территории сада происходит плавно и незаметно. Дорожки, ведущие от каждого из домов в сад, в начале соответствуют стилистике самих домов. От европейского дома отходит гравийная дорожка, характерная для Западных садов, обсаженная самыми обычными деревьями. Дорожка от японского дома, наоборот, японская, около неё есть даже фонарь и тёдзубати. Однако по мере вхождения в сад эти дорожки как-то теряют свой национальный колорит, растворяясь в атмосфере взаимопревращений.
Такой сад трудно подвергать анализу. Видимо, Дзихэй уловил ту «сущность», которая является общей для японских и европейских садов. Сумел воплотить её в реальных пейзажах, вызывающих душевный отклик, как у японца, так и у европейца.
Не такой ли сад – цель, к которой вёл этот затянувшийся экскурс в историю японских садов?
Запад есть Запад, Восток есть Восток?
Вопрос, который прежде всего встаёт перед желающим сделать сад в японском стиле на участке, где уже построен дом – как совместить сад с домом. В идеале необходимо проектировать дом одновременно с садом, создавая единый ансамбль, однако это, к сожалению, делается довольно редко. Если уже построен дом без учёта будущего «японского» сада, можно либо спрятать здание, например, за высокими деревьями, как это сделано в Мурин-ан, либо обыграть, как это можно видеть в Ёкисо или в Фудзитакинэн тэйэн. Конечно, есть самый простой вариант – сделать в укромном месте «экзотический уголок», работающий по принципу противопоставления. Там – свой мир, а здесь – свой.
Однако сверхзадача – попытаться создать сад, где Запад есть Восток, Восток есть Запад. Именно такой сад превращений реализован в Мурин-ан.
Какие же практические выводы можно сделать из всего сказанного? Может быть, выполнить задуманное поможет следование некоторым принципам, которые можно подразделить на базисные, необходимые для воплощения всего замысла в целом, и те, с помощью которых этот замысел реализуется в материале.
К базисным принципам можно отнести следующие:
I. Японский сад – это сад, созданный в Японии, неразрывно включённый в её культурный контекст. Механически вырванный из этого контекста, он неизбежно становится инородным элементом, входя в диссонанс с новым окружением. Таким образом, японский сад – сад глубоко национальный.
II. Максимальный учёт окружающего ландшафта. Если сад находится в окружении природного пейзажа, надо постараться сделать так, чтобы этот пейзаж зрительно являлся продолжением сада.
III. Максимальное использование растений, произрастающих в данном районе.
IV. Естественность, обеспечиваемая, с одной стороны, использованием характерных для данного региона растений, с другой – следованием правилам, основными из которых являются:
1. Наличие двух элементов – камня и воды, символизирующих Инь – Ян.
2. Асимметричность композиции. Для объектов, одновременно попадающих в поле зрения, асимметричность создаётся при соблюдении следующих правил:
а) ни один из объектов не может повторять форму, цвет, позицию другого;
б) ни одна из воображаемых линий, которая могла бы соединить объекты сада, не может быть такой же длины, как другая;
в) ни одна из двух воображаемых линий, соединяющих объекты, не может быть параллельной;
3. Наличие открытого пространства.
4. Минимализм – максимум выразительности при минимуме средств.
5. Спокойная цветовая гамма.
6. Подбор растений, наилучшим образом отражающих сезонные перемены.
7.Приоритет цветущих кустарников перед цветущими травами.
Первый базисный принцип означает, что следует избегать механического перенесения образцов японских садов в иной культурный контекст.
Ландшафт, окружающий сад, может зрительно являться продолжением сада только в том случае, если в этом саду использованы естественно произрастающие в данном регионе растения или близкие к ним. Тем не менее, позволительно, а при отсутствии природного окружения даже желательно использование растений, сажаемых в японских садах, если они подходят по климатическим параметрам, либо замена их похожими растениями.
Наличие двух элементов, камня и воды, не вызывает особых проблем.
Асимметричность не всегда соответствует вкусам «россиян», но и не противоречит им. Дело вкуса. Однако регулярный сад не будет садом в японском стиле, так что выбора нет.
Наличие открытого пространства не ограничивает в выборе способа создания такового. Это может быть и газон.
Максимум выразительности при минимуме средств – принцип любого искусства, в том числе и садового, к сожалению, не всегда соблюдаемый на садовых участках. Однако стремиться к этому надо.
Спокойная цветовая гамма создаёт ощущение покоя и отвечает желаниям большинства обладателей сада.
Сдержанное применение травянистых цветов означает только, что не нужно увлекаться созданием цветочных клумб, миксбордеров и т.п.
Если все эти принципы будут соблюдены, человек, вошедший в сад, скажет хозяину: «Не пойму почему, но в нём есть что-то японское». Трудно выразить словами, в чём заключается это «что-то» и объяснить, как оно возникло. Видимо, дело в том, что всё это делал человек, любящий японские сады, для человека, любящего японские сады. Только любовь, терпение и стремление познать тайны японского садового искусства может помочь из отдельных элементов – принципов, правил, технических приёмов, растений, камней и т.п. сложить сложную мозаику, называемую японским садом.
Использованы материалы: http://www.anshin-sad.ru/statji/east-west/east-west.html
Японский сад — произведение искусства для любования и медитации: vlade_mir — LiveJournal
Знаете, что меня больше всего поразило в Японии? Их сады и парки, а точнее их дзен-сады для любования и медитации. Я многое повидал, но таких садов не видел нигде и никогда. Это действительно нечто необыкновенное, и это то, о чем не нужно писать, японские сады нужно смотреть.
Есть у японцев свой фетиш — сады! Для них это искусство, и каждый японец старается иметь свой сад пусть даже в горшке или на балконе. А уж если есть свой дом и у него есть двор… То все деньги будут потрачены на него — сад у дома. И чем круче этот сад, тем богаче хозяин дома.
Дом нужен чтобы спрятаться от дождя и переночевать, а вот сад — другое дело. Садом можно любоваться! А если сад сделан по всем правилам «дзена», то в нем можно уйти от мирской суеты и спокойно медитировать. Первые дзен-сады для медитации строили монахи возле своих монастырей, но затем такие сад стали создавать все, кто мог себе это позволить, ведь на хороший сад нужно очень много денег.
А кто в Японии самый богатый? Конечно же император! Давайте заглянем в гости к королевской семье Токукавы во дворец Нидзё-дзе в Киото, и посмотрим, как выглядит сад японского правителя. Это, кстати, был первый сад в Японии, который меня поразил и восхитил. Сам дворец я уже забыл, а вот сад вокруг него навсегда останется в моей памяти.
Японский сад — это не просто груда камней возле озерца. Здесь все подвержено строгим правилам, и у каждого камня и дерева свое место.
На то, чтобы построить и вырастить такой сад нужны годы, а то и десятилетия. Камни можно поставить быстро, а деревья растут медленно. Искусство японских садовников как раз и заключается в том, чтобы предсказать, как вырастут деревья, и как сад будет смотреться через 10-20-50-100-1000 лет.
Вы представляете, как это сделать? Я — нет. Этому нужно учиться, но в тоже время для этого нужен еще и талант, как у художника или музыканта.
Садов в Японии много, и все они прекрасны, но какой самый крутой? По данным журнала Japanese gardens вот уже много лет подряд самым красивым японским дзен-садом признается сад Адачи, расположенный в одноименной художественной галерее, которую мне посчастливилось посетить в префектуре Симанэ.
Этот сад выглядит как живая картина, ведь он был создан как произведение искусства исключительно для любования. Здесь все гармонично и все на своем месте — каждый камушек, каждый кустик, каждая веточка, каждая травинка и каждая пылинка. А чтобы кто-то не дай бог не испортил задний план, хозяин сада выкупил все земли вокруг.
По этому саду нельзя ходить, им можно только любоваться, причем строго в определенных местах, большая часть которых находится за стеклом художественной галереи. В обычном музее произведения искусств прячут под стекло от посетителей, а здесь наоборот, посетителей закрывают под стекло от произведения искусств. Да, это немного неудобно, но, с другой стороны, если пустить людей внутрь, то сад быстро “засрут”, а толпы фотографирующихся у каждого куста туристов убьют всю красоту и гармонию.
Я видел этот сад весной, хотя он красив в любое время года. Мне бы хотелось увидеть его зимой, когда сад покрывается белым и пушистым снегом, и осенью, когда сад окрашивается в желто-красные цвета.
На сегодня это все, в следующей части я продолжу рассказ про сады и покажу японский дзен-сад Юшиэн, которым можно не только любоваться, но еще и по нему гулять!
Интересно? — Подписывайтесь в ЖЖ или в Instagram
Данный материал является объектом авторского права. Полная или частичная публикация статьи и размещенных в ней фотографий без согласования с автором ЗАПРЕЩЕНЫ в любых СМИ, печатных изданиях и на любых сайтах, за исключением репостов в личных блогах и личных страниц социальных сетей с обязательным указанием автора и ссылки на оригинал.
10 волшебных садов, которые стоит посетить в Японии
Традиционные японские сады известны во всем мире. Эти сады подчеркивают красоту природы, по возможности избегая искусственных, созданных руками человека компонентов. Первый из этих садов начали строить на острове Хонсю около 600 г. н.э.
Японские сады также отражают аспекты традиционной синтоистской религии, а также даосизма и буддизма. Сады говорят о неудержимом движении времени, природных аспектах японского пейзажа, таких как вулканические пики, и часто включают копии легендарной горы Хорай.
Мы выбрали одни из лучших садов Японии и подробно рассказали, как добраться до них с помощью проездного на Japan Rail Pass. Почему бы не сделать сад или две части вашего следующего японского отпуска?
Сады в группах по три обычны по всей Японии. Следующие три сада считаются одними из трех великих садов Японии:
Кэнроку-эн (Канадзава)Кенроку-эн, также известный как «сад, сочетающий в себе шесть характеристик», расположен в Канадзаве.Шесть аспектов считаются жизненно важными для идеального японского сада; К ним относятся прохладность, тонкость дизайна, живописные виды, мудрость и уважение, безмятежность и простор. В этом саду есть пруды и элементы природного ландшафта , такие как холмы и ручьи, а также такие строения, как беседки и чайные домики.
Как добраться: Используйте проездной JR Pass, чтобы добраться до станции Канадзава. От вокзала отправляются от одного до трех автобусов JR в час. Выйдите из автобуса на остановке № 4.
Сад Кенрокуэн в Канадзаве.Фото @Daderot (Викимедиа).Кораку-эн (Окаяма)
Кораку-эн, называемый «садом удовольствия после», находится в Окаяме. Название этого сада происходит от пословицы Конфуция, в которой он объяснил, что правитель должен в первую очередь учитывать потребности своих подданных, а потом свое собственное «удовольствие». Строительство началось в 1687 году, а сад был открыт для публики в 1884 году. Из сада открывается вид на замок Окаяма.
Как добраться: Используйте проездной JR Pass, чтобы добраться поездом до станции Окаяма.От вокзала можно за 30 минут дойти до сада или доехать на автобусе до автобусной остановки Korakuen-mae рядом с главными воротами сада.
Сад Коракуэн в Окаяме. Автор фото: @ stephen-oung (Flickr).Kairaku-en (Mito)
Расположенный в Mito (префектура Ибараки), Kairaku-en можно перевести как «сад, которым можно наслаждаться вместе с людьми». Когда-то это был частный сад, но его открытие для широкой публики помогло спровоцировать движение в сторону общественных парков. Он знаменит примерно или тремя тысячами слив, цветущих ранней весной.
Как добраться: От станций Shinagawa или Ueno в Токио сесть на экспресс-поезд линии JR Joban до станции Mito. Сад находится в 30 минутах ходьбы от вокзала или в 15 минутах езды на автобусе. В сезон цветения сливы также делают остановки на станции Кайракуэн, очень близко к саду.
Забронируйте проездной Japan Rail сейчас
Императорская вилла Кацура (Киото)Императорская вилла Кацура — это прогулочный сад, построенный для развлечения высокопоставленных чиновников в период Эдо.Если вы хотите совершить поездку по этому саду, обязательно сделайте заказ заранее.
Как добраться: Сядьте на линию Hankyu Kyoto до станции Katsura. От вокзала до сада можно дойти пешком за 15 минут.
Кокедера (Киото)
Кокедера , или Храм мха , назван так потому, что здесь растет 120 различных видов мха. Он считается объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Первоначально сад был частью королевской виллы, прежде чем он стал храмом почти 1000 лет назад.Бронирование должно быть сделано заранее по почте, и посетители должны участвовать в буддийском пении и копировании Священных Писаний перед просмотром садов.
Как добраться: От станции Киото сесть на линию Karasuma до станции Shijo; линия Ханкю Киото до станции Кацура; и по линии Ханкю Арасияма до станции Мацуо Тайся. Сад находится в 20 минутах ходьбы от ст.
Храм Рёан-дзи (Киото)Храм Рёан-дзи является домом для самого известного сада камней в Японии.Он стал храмом дзэн в 1450 году, но дизайн и точное значение сада неизвестны. Идеи о его значении варьируются от островов до тигра, несущего детенышей по воде, до абстрактной концепции бесконечности.
Как добраться: Используйте проездной JR Pass, чтобы добраться до вокзала Киото. Совершите 30-минутную поездку на автобусе JR до храма.
Художественный музей АдачиВ нескольких часах езды от Киото вы можете увидеть сады, окружающие Художественный музей Адачи .Этот сад был удостоен награды журнала Journal of Japanese Gardens как лучший сад каждый год с 2003 года.
Как добраться: Из Киото сядьте на JR Токайдо / Саньо Синкансэн до Окаямы. Затем перейдите на JR Yakumo Limited Express до Мацуэ. Сядьте на скоростной поезд JR от станции Мацуэ до станции Ясуги. Бесплатный автобус до музея ходит 1 раз в час.
Синдзюку Гёэн (Токио)
Один из лучших садов Токио отлично подходит для наблюдения за цветением сакуры весной.Здесь есть просторные лужайки для пикников и семейных прогулок, традиционный ландшафтный сад и, что уникально, сад во французском стиле.
Как добраться: Используйте проездной JR Pass, чтобы добраться до вокзала Синдзюку. Парк находится в 10 минутах ходьбы восточнее вокзала.
Восточные сады Императорского дворца (Токио)
Восточные сады Императорского дворца ранее занимали замок периода Эдо, фундамент которого сохранился до сих пор. В парке есть огромные замковые рвы и ландшафтный сад.
Как добраться: Используйте проездной JR Pass, чтобы добраться до вокзала Синдзюку. Дворец и сады находятся в 15 минутах ходьбы к западу от вокзала.
Рицурин Коэн (Такамацу)
Наконец, в префектуре Кагава, недалеко от Окаямы, Рицурин Коэн и n Такамацу — один из самых красивых садов для прогулок на юге Японии. Пруды, чайные и пешеходные дорожки можно найти в этом саду для отдыха старых местных лордов.
Как добраться: Используйте проездной JR Pass, чтобы добраться до вокзала Токио на линии Яманотэ.Сады находятся в 10 минутах ходьбы от станции.
Воспользовавшись информацией о японских садах, представленной в этом удобном справочнике, обязательно насладитесь красотой природы во время своего следующего отпуска в Японии.
Похожие сообщения
Японские сады
Дизайн сада — важный вид японского искусства, который совершенствовался более 1000 лет. Сады превратились во множество стилей с разными целями, включая прогулочные сады для отдыха лордов периода Эдо и сухие каменные сады для религиозного использования монахами дзэн.Великолепные сады можно найти по всей Японии, особенно много в бывшей столице Киото.
Ниже приведены лучшие сады Японии по мнению редакторов и пользователей сайта japan-guide.com:
1
Кенрокуэн, построенный в Канадзаве для удовольствия бывших феодалов, выглядит как собрание множества прекрасных садов, которые включают в себя множество прудов, ручьев, холмов, рощ, цветников, а также несколько павильонов и чайных домиков.2
Заботливо ухоженный, относительно недавно созданный сад в Художественном музее Адачи возле Мацуэ выглядит почти сюрреалистичным. Выдающаяся в музее коллекция японской живописи.3
Прогулочный сад Императорской виллы Кацура в западном Киото — один из первых и лучших в своем роде.Для осмотра сада необходимо предварительное бронирование.4
Покрытый мхом сад Кокедера (Моховой храм) в Киото — один из самых знаменитых в стране. Чтобы увидеть сад, необходимо предварительное бронирование по почте и участие в сеансе копирования сутры.5
Рекреационный сад бывших местных лордов, Рицурин Коэн в Такамацу, является одним из самых красивых садов для прогулок в Японии с прудами, чайными беседками и пешеходными тропами.6
Храм Рёандзи в Киото является домом для самого известного из всех каменных садов в Японии. Старайтесь приходить в будние дни рано утром или поздно вечером, чтобы не было толпы.7
Коракуэн — еще один из лучших садов Японии для прогулок.Он стоит рядом с замком Окаяма, бывшие жители которого использовали его для развлечения гостей и самих себя.8
Храм Дайтокудзи — идеальное место для тех, кто интересуется садами дзэн. Состоящий почти из двух десятков подхемов, Дайтокудзи предлагает большое количество и разнообразие прекрасных садов.9
Sankeien в Йокогаме — лучший сад в районе Большого Токио, с центральным прудом и множеством исторических зданий, перенесенных туда со всей Японии.10
Бёдоин — лучший сохранившийся образец Сада Чистой Земли. Знаменитый Зал Феникса изображен на монете достоинством 10 иен. Рядом находится уникальный музей храмовых сокровищ.Вопросы? Задайте вопрос на нашем форуме.
лучших японских садов в Японии
Лучшие японские сады в Японии. Посетить Японию без остановки в одном из ее тщательно разработанных, ухоженных и ценных садов — все равно что пробежаться без наушников.
Конечно, вы можете это сделать, и, вероятно, это не изменит ваш опыт полностью, если вы обойдетесь без него, но все время это будет похоже на то, что чего-то не хватает, например, есть небольшая мелочь, которую вы не можете остановить думать о. Вот как мы бы это описали.
Японское искусство совершенствования сада на природе — одна из чистейших форм творчества, практикуемая уже более 1000 лет. Сады, о которых вы слышите и видите сегодня, эволюционировали, чтобы продемонстрировать множество стилей (под натренированным взглядом!) И могут иметь совершенно разные цели по отношению друг к другу.
Однако, если мы вернемся к датам, когда они были впервые концептуализированы и разработаны, вы узнаете о том, как они использовались для развлечения и отдыха феодальными лордами, или для религиозных целей монахами, или даже иногда прогуливались императорами и членами королевской семьи. .
В настоящее время большинство этих потрясающих садов открыты для посещения публикой. Это не только отличные возможности для фотографирования, но и большинство из них демонстрируют увлекательную информацию об их истории, которую вы можете прочитать и узнать, а также содержат сады, которые часто демонстрируют великолепные цветы в течение всего года.В некоторых из них есть мосты, по которым вы можете переходить и фотографировать, а в большинстве из них будет пруд в центре внимания. Мы выбрали 10 лучших японских садов Японии для вашего посещения.
- Кенрокуэн (Канадзава)
- Коракуэн (Окаяма)
- Сад Рисурин (Такамацу)
- Синдзюку-гёэн (Токио)
- Сад музея Нэдзу (Токио)
- Койсикава Коракуэн (Токио)
- Храм Гинкакудзи (Киото)
- Тэнрю-дзи (Киото)
- Храм Рёандзи (Киото)
- Храм Кинкакудзи (Киото)
Лучшие японские сады в Японии # 1 — Кэнрокуэн (Канадзава)
Известный как один из трех лучших традиционных садов во всей Японии, Кенрокуен красота и последующая популярность проистекают из его способности придерживаться шести основных атрибутов, составляющих идеальный сад: простор, живописные виды, история, спокойствие, обилие воды. , и тонкость дизайна.
Фактически, Kenrokuen буквально переводится как «сад шести возвышенностей». Его виды — одно из лучших в нем — подумайте о холмистых пейзажах с холмами и ручьями, а также о тонких структурах на заднем плане, таких как павильоны и чайные домики. С ноября по март вы сможете стать свидетелями уникального «юкицури» — уникального японского метода защиты деревьев от сильного снегопада. Он смотрится волшебно ночью, когда горит. Kenrokuen Garden находится всего в 15 минутах езды от вокзала Канадзава.
Рекомендуемое жилье — Kenrokuen
Ryokan YamamuroЕсли вы хотите недорогое проживание поблизости, которое предлагает невероятно роскошные удобства по смехотворно низкой цене, обратите внимание на Emblem Stay Kanazawa. К услугам гостей бесплатный Wi-Fi и бар на территории. Рядом находится множество достопримечательностей, в том числе Кенрокуен. В противном случае остановитесь прямо в центре развлекательного района Хигаси Чая в рёкане Ямамуро. Он находится всего в 5 минутах ходьбы от вокзала Канадзава, и им тесно управляют дуэт матери и сына.
Лучшие японские сады в Японии # 2 — Коракуэн (Окаяма)
Великолепный сад Коракуэн расположен в непосредственной близости от замка Окаяма, что делает его идеальным местом для фотографирования замка среди зелени. Его название происходит от пословицы Конфуция, означающей «сад удовольствий после», которая говорит о том, что правитель должен рассматривать своих подданных перед собой.
Он раскинулся на 144 000 квадратных метров и вмещает более 10 исторических построек.Вы можете приходить сюда в любое время года и каждый раз видеть разные, но одинаково красивые пейзажи. Это примерно в 25 минутах ходьбы или 12 минутах езды на автобусе от станции Окаяма.
Рекомендуемое жилье вблизи Коракуэн
Tomada Onsen Iyashi no Yado SensuiЕсли вы ищете жилье без излишеств поблизости, закажите Lazy House. Это необычный гостевой дом со всеми удобствами для комфортного проживания, включая приличный Wi-Fi, регулярную уборку, а также хорошо оборудованную ванную комнату и кухню.Если вам нравится более традиционный отдых, посетите Tomada Onsen Iyashi no Yado Sensui. Это традиционный рёкан, аутентичный во всех смыслах. На территории отеля есть общественная зона для гостей, бесплатная парковка, а также завтрак и ужин.
Лучшие японские сады в Японии # 3 — Рицурин (Такамацу)
Если вы находитесь на западе Японии, вам стоит обратить внимание на сад Рицурин, расположенный в Такамацу. Это красивый ландшафтный сад с прудом, чайными и исключительными пешеходными дорожками, которые проведут вас по всей территории.На фоне всего этого вы увидите гору Шиун, которая служит тонким, но эпическим фоном для фотографий. Чтобы добраться туда, необходимо за 20 минут дойти до станции JR Ritsurin или за 3 минуты — до станции JR Ritsurin Koen Kitaguchi.
Рекомендуемое размещение в районе г. Рицурин
Setouchi MangetsusoЕсли вам нужно дешевое и доступное жилье рядом с садом Рицурин, вы можете проверить хостел jonah’s. Отсюда можно дойти пешком до достопримечательности, а также других популярных мест, таких как замок Такамацу.В вашем распоряжении бесплатный Wi-Fi и собственная ванная комната. Setouchi Mangetsuso — еще одно доступное жилье, но на этот раз в традиционном японском рёкане. Вы получите полноценный опыт сна на футонах на татами за небольшую часть от обычной цены.
Лучшие японские сады в Японии # 4 — Синдзюку-Гёэн (Токио)
Этот список был бы неполным, если бы не упомянул Синдзюку-Гёэн, один из самых популярных парков Токио. Ежедневно он приветствует сотни людей на своей территории для мирных и успокаивающих прогулок прямо посреди того, что кажется самым оживленным городом в мире.На его просторной лужайке, окруженной традиционным ландшафтным садом, можно устраивать пикники, прогулки и вечеринки. Парк находится в 10 минутах ходьбы от вокзала Синдзюку.
Кстати, если вы ищете еще один превосходный парк немного за пределами Токио, обратите внимание на великолепный парк Hitachi Seaside Park.
Лучшие японские сады в Японии # 5 — Музейный сад Нэдзу (Токио)
На этом аттракционе находится музей древнего японского и азиатского искусства, а также великолепный сад в традиционном стиле с прудом, мостами и множеством интересных ветреных дорожек, которые проведут вас вокруг симпатичных чайных домиков на территории.Здесь вы заплатите один входной билет, но вы сможете посетить обе достопримечательности — какая выгодная сделка! Он расположен прямо в причудливом пригороде Аояма, прямо в центре Токио, поэтому, если вы сделали небольшой перерыв на 1-2 часа, отправляйтесь сюда, чтобы расслабиться. От вокзала Омотэсандо всего 8 минут ходьбы.
Лучшие японские сады в Японии # 6 — Койсикава Коракуэн (Токио)
Расположенный в непосредственной близости от большой и известной инфраструктуры Tokyo Dome, этот потрясающий сад по-прежнему остается мирным и спокойным, и его красота не нарушается, независимо от того, где он расположен.Он может похвастаться прекрасной сетью троп, которые ведут к различным обзорным площадкам вокруг сада для фотографий. Он наиболее популярен поздней осенью, когда наступает зима, когда осенние цвета достигают пика и яркие оттенки красного и оранжевого всплывают по ландшафту. Чтобы добраться до этого парка, нужно всего за 5-10 минут дойти до станции Iidabashi или за 10 минут — до станции Korakuen.
Лучшие японские сады в Японии # 7 — Храм Гинкакудзи (Киото)
В отличие от знаменитого Золотого павильона в Киото, почему бы не посетить его сестру, Серебряный павильон? Гинкакудзи, расположенный вдоль восточных гор Киото, — это храм дзэн, который демонстрирует современную японскую культуру.Он может похвастаться великолепными храмовыми постройками, уникальным моховым садом и сухим песчаным садом. Несмотря на свое название, Серебряный павильон на самом деле не серебристого цвета. Скорее всего, это прозвище, данное ему много лун назад, просто прижилось. От вокзала Киото просто сядьте на автобус № 5, 17 или 100, пройдите 35-40 минут и выйдите на станции Ginkakuji.
Лучшие японские сады в Японии # 8 — Тэнрю-дзи (Киото)
Этот потрясающий, но скромный сад — один из самых знаменитых храмов Арасиямы.Он занимает первое место среди пяти великих храмов дзэн города, а теперь является объектом всемирного наследия. Это чудесно тихий сад с центральным прудом, скалами и высокими соснами, окруженный горами Арасияма. Если вы выйдете через заднюю часть, то сможете попасть в бамбуковый тропический лес Арасияма. Он находится в 10-15 минутах ходьбы от железнодорожного вокзала Сага-Арасияма.
Лучшие японские сады в Японии # 9 — Храм Рёандзи (Киото)
Храм Рёандзи — относительно неизвестный среди иностранцев храм, почти «спящий».Однако это довольно уникальное дополнение к списку. На самом деле он известен в Японии своим садом камней, который был задуман и спроектирован много лет назад, но дизайнер до сих пор неизвестен. При просмотре альпинария интересным фактом является то, что на любой смотровой площадке скрывается хотя бы одно каменное сооружение. Существует несколько теорий относительно того, что символизирует сад камней, но вы должны сами расшифровать его, когда увидите. На территории храма также есть парковая зона с прудом, пешеходными тропами и рестораном, в котором подают фирменное блюдо Киото, юдофу (горячий тофу).
Сад № 10 — Храм Кинкакудзи (Киото)
Самое популярное мы оставили напоследок! Вы, ребята, наверное, слышали о Кинкакудзи, также известном как Золотой Павильон, раньше. Это одна из самых знаковых японских достопримечательностей когда-либо , но большинство людей не осознают, что за великолепным золотым фасадом есть сад, красота которого, к сожалению, скрыта в тени.
После того, как вы использовали место для хранения фотографий золотого храма, войдите внутрь, пройдя через ходзё, в сады храма.Вы можете стать свидетелем счастливого пруда Анминтаку, окруженного статуями, в которые люди бросают монеты на удачу. Здесь также есть чайная, которую вы можете посетить, сувенирные магазины, чайный сад, где можно посидеть и насладиться чаем и сладостями, и, конечно же, множество возможностей для фото.
Прочитав это, вы не сможете пропустить посещение хотя бы одного сада, верно? Их красота не имеет себе равных и полностью отличается от замков, храмов и небоскребов. Как только вы уделите внимание деталям и тонкостям традиционного японского сада, вы узнаете, как оценить, сколько работы и планирования уходит на создание идеального окружения и визуального оформления.В конце концов, японцы потратили тысячи лет на совершенствование этой формы искусства!
PS: Если вы в настоящее время строите свой маршрут по Японии, не стесняйтесь также ознакомиться с этой статьей: 10 лучших замков в Японии.
Лучшие сады Японии
Примечание : Эта информация была верной на момент публикации, но может быть изменена без предварительного уведомления. Перед планированием поездки обязательно подтвердите все расценки и детали напрямую у соответствующих компаний.
Посетите «Три великих сада Японии», чтобы насладиться прогулкой, стать ближе к природе и расслабиться, глядя на пейзаж | Еда и путешествия | Тенденции в Японии
Посетите «Три великих сада Японии», чтобы насладиться прогулкой, стать ближе к природе и расслабиться, глядя на пейзаж
Кораку-эн в Окаяме — один из трех великих садов Японии
В этой статье представлены три самых известных сада Японии: Kenroku-en , Koraku-en и Kairaku-en .
Эти сады стали известны как «Три великих сада Японии» примерно в конце 19 века, хотя неизвестно, кто изначально придумал это название. Каждый из трех садов наделен символическим аспектом красоты природы: «снег», «Луна» и «цветы» соответственно.
Японские сады имеют несколько разных стилей. Например, « Karesansui » — очень известный формат японского сада, он представлен в саду по адресу Ryoan-ji в Киото.Эти сады представляют реки, водопады и другие грани матери-природы, используя только песок и камни, и не содержат воды. Однако все «Три великих сада Японии» были созданы феодалами в период Эдо (1603–1867) в стиле под названием « Chisen Kaiyu-shiki », который ориентирован на пруды, в отличие от Karesansui .
Стиль Chisen Kaiyu-shiki не предназначен для просмотра изнутри здания, как в случае с Karesansui . Вместо этого сады в этом стиле включают большие пруды и холмы с чайными и другими небольшими зданиями в разных частях ландшафта, и они предназначены для того, чтобы люди прогуливались по всей территории, когда они идут, чтобы увидеть каждую особенность.Феодалы, или даймё, — воины, которые в прошлом правили феодальными владениями по всей Японии. Сады, которые разбили эти феодалы, называются « Daimyo Teien », или «сады феодалов». В центре этих садов есть большой пруд, вокруг которого проложена дорожка.
Феодальный сад в стиле Chisen Kaiyu-shiki ( Koraku-en в Окаяме)
Сад в стиле Karesansui ( Ryoan-ji в Киото)
Снег — Kenroku-en славится своими юкицури зимой, а также каменным фонарем
Kenroku-en (город Канадзава, префектура Исикава) зимой полностью покрывается слоем снега.Веревки, тянущиеся к небу в форме конусов на деревьях, — известная особенность сада. Эти веревки, также известные как Yukitsuri , натянуты между ветвями дерева и верхушкой шеста, установленного рядом с деревом, чтобы предотвратить разрушение ветвей из-за оседания на них снега. Если у дерева крепкий ствол, к стволу прикрепляют веревки вместо шеста.
Юкицури в Кэнроку-эн
Kenroku-en в снегу
Kenroku-en также известен своим фонарем Kotoji-toro , который стоит рядом с прудом Kasumi .Этот фонарь сделан из камня, но его ножки отличаются от других фонарей. Обычно уличные фонари изготавливаются на трех ножках, но Kotoji-toro имеет только две ножки. Его форма напоминает Kotoji (небольшие столбы, поддерживающие струны на традиционном японском инструменте, называемом koto ), поэтому он называется Kotoji-toro . Более того, каждая из его ног разной длины, одна под водой, а другая на суше.
Kotoji-toro имеет только одну ногу, стоящую в пруду Касуми
Кэнроку-эн прекрасен и в другое время года, кроме зимы. С приближением весны в сливовой роще появляются чудесные цветы, в которых растет около 200 деревьев примерно 20 разновидностей. В весенние месяцы зацветают около 420 вишневых деревьев. Осенью около 340 кленов, около 60 деревьев зелькова и другая листва меняют цвет на красный или желтый в быстрой последовательности.
Сливы в Kenroku-en
Осенние листья освещаются ночью
Дорожки для прогулок и водные пути в саду образуют извилистые линии на территории. В отличие от симметричных геометрических форм, обычно встречающихся в европейских садах, сады в Японии имеют множество кривых, чтобы имитировать естественные поля и горы.Эти сады креативно спроектированы так, что пейзаж меняется каждый раз, когда вы двигаетесь, не позволяя вам устать от вида.
Водные пути, извивающиеся вокруг Kenroku-en , впадают в пруд Kasumi из точки рядом с Kotoji-toro .
Пруд Касуми был создан, чтобы молиться о долгой жизни и вечном процветании на основе даосской мысли. Пруд представляет собой бескрайнее море, а остров внутри него называется Horaijima — легендарное место, где, как говорят, живут бессмертные аскеты.
Водный путь плавно изгибается в саду, а пешеходная дорожка проходит вдоль него
Horaijima можно увидеть в середине пруда Kasumi
Вода из пруда Касуми протекает через водопад Мидори-таки и фонтан , а затем попадает в другой пруд под названием Хисаго-ике .Водопад Мидори-таки высотой 6,6 метра представляет собой величественное зрелище с сильным потоком воды. В саду есть так называемый старейший фонтан Японии, питаемый давлением воды, создаваемым разницей в высоте с прудом Касуми . Из него фонтанируется вода высотой около 3,5 метров, что примерно на той же высоте, что и уровень воды в пруду Касуми .
Водопад Мидори-таки соединяет пруд Касуми с прудом Хисаго-ике под ним
Фонтан направляет струю воды вверх, используя разницу в высоте с Kasumi Pond
Луна — Koraku-en Включает горы и замок снаружи в свой ландшафт
Koraku-en в Окаяме (город Окаяма, префектура Окаяма) был награжден тремя звездами Зеленого путеводителя Мишлен по Японии вместе с Kenroku-en .
Кораку-эн в Окаяме расположен на речном острове, рядом с замком Окаяма, стоящим на одном из берегов реки. Пройдя через главный вход Koraku-en , вы вскоре увидите здание под названием « Enyo-tei ». Он был построен как гостиная для Икеда Цунамаса, феодального лорда Окаямы, который создал Кораку-эн около 300 лет назад. Модель Koraku-en предназначена для создания красивых пейзажей, куда бы вы ни посмотрели, но модель Enyo-tei была создана так, чтобы открывать вид на весь сад и предлагать лучший вид из всех.Цунамасе нравились пьесы Но, поэтому рядом с Enyo-tei была построена сцена Но.
Enyo-tei был построен как гостиная для Икеды Цунамасы, человека, создавшего Koraku-en
Напротив Enyo-tei находится болотный пруд, расположенный в центре сада. У болотного пруда есть три острова: Нака-но-шима с островной чайной (Сима-джая), Мино-шима с павильоном (Цуридоно), стоящим на пруду, и Джари-дзима с прекрасным белым песком. и зеленые сосны.
Болотный пруд
К югу от Болотного пруда находится искусственный холм под названием Yuishin-zan , на котором посажены рододендроны и азалии. Большие вишневые и сливовые рощи расположены к востоку от Yuishin-zan , поэтому вы можете наслаждаться просмотром японских ирисов, лотосов и других цветов круглый год. В парке также есть роща под названием Chishio-no-mori с почти 100 кленами, которые выглядят невероятно красиво, когда их листья меняют цвет осенью.
Цветущие рододендроны
Осенние листья в Чишио-но-мори
Гору под названием Созан можно увидеть за болотным прудом, и она кажется частью пейзажа сада, несмотря на то, что находится далеко. Каждую осень проводится вечеринка по созерцанию луны, на которой люди смотрят на полнолуние, поднимающееся с гребня горы Созан .Сад расположен в городской зоне, но никакие постройки не мешают обзору.
Эта техника известна на японском языке как « Шаккей ». Это обычная техника, применяемая в Японии и других садах Азии, и она включает в себя создание дизайна, в котором внешний вид вписывается в ландшафт, как если бы он был частью сада.
Созан расположен за пределами сада, но естественно вписывается в ландшафт
Замок Окаяма к югу от сада также включен в обзор с помощью техники Shakkei
Flowers— Kairaku-en Позволяет насладиться красотой цветков сливы и безмятежностью бамбука и кедров
Кайраку-эн (город Мито, префектура Ибараки) имеет символ «цветов», и он особенно известен своими цветами сливы.В сливовой роще сада растет около 3000 деревьев 100 сортов, которые в марте цветут вместе. Kairaku-en был создан Токугавой Нариаки, феодалом Мито. Он посадил эти деревья, чтобы приготовить запас умэбоши (сливы, маринованные в соли, а затем высушенные на солнце) в качестве источника питания на случай голода или войны.
Сливовая роща в Кайраку-эн
Сливы в полном цвету в марте
Вилла под названием Kobun-tei в саду, как говорят, была спроектирована самим Нариаки, а ее название происходит от « Kobun-boku », что в переводе с японского означает сливовое дерево.Нариаки стремился открыть Кайраку-эн и сделать его местом, где он мог бы наслаждаться вместе со всеми обычными жителями на его территории. Таким образом, он включил в сад несколько творческих элементов, например, сделал большую деревянную палубу в Kobun-tei .
Kobun-tei был построен как вилла для феодала
Деревянная дека в Kobun-tei
Kairaku-en является редким примером среди садов феодалов, поскольку в нем нет большого пруда, как в Kenroku-en и Koraku-en .Это потому, что Kairaku-en включает озеро Senba как часть декорации в стиле Shakkei .
Сенба Озеро, вид со стороны Кайраку-эн
Макет Kairaku-en , как говорят, выражает гармонию между Инь и Ян. Западная половина сада представляет Инь с густыми лесами из черепахового бамбука и кедра, а яркая сливовая роща на северо-востоке представляет Ян.
В настоящее время многие посетители входят в сад через восточный вход, который находится недалеко от станции и позволяет им увидеть сливовые рощи вскоре после посещения.
Однако изначально предполагалось, что главный вход находится напротив сада и выкрашен в черный цвет. Пройдя через этот вход, вы идете по темной тропе среди бамбуковых рощ и кедровых лесов, проходите через несколько ворот. Когда вы достигнете Kobun-tei , пейзаж полностью изменится.Вилла имеет возвышенность с видом на все озеро Сенба , а также большая сливовая роща видна прямо перед вами. Вы можете полностью понять концепцию Инь и Ян в Kairaku-en , следуя этому курсу.
Густо растущая бамбуковая роща олицетворяет Инь
.Яркая сливовая роща представляет Ян
Японские сады с меняющимся пейзажем и множеством творческих направлений дизайна
Как вы можете видеть в трех упомянутых выше садах, в японских садах используются дорожки, водные пути, рощи, искусственные холмы и другие элементы, чтобы пейзаж казался больше, чем он есть на самом деле, чтобы создавать динамические изменения в пейзаже, чтобы организовать драматические события. , и для достижения других видов творческого дизайна.
Почему бы не посетить сад в Японии? Вы можете соприкоснуться с природой, наслаждаясь возможностями настоящего тематического парка, который, несмотря на тишину и спокойствие, полон перемен.
Топ 10 чудесных японских садов
Дизайн японского сада считается искусством. Созданные для медитации, они действительно дарят духовный опыт. Простая прогулка по тихому саду заставляет почувствовать себя бодрым и воодушевленным. Взгляните на эти десять прекрасных японских садов, которые также считаются лучшими в мире.
10. Храм Рёан-дзи, Киото, ЯпонияСамый известный дзен-сад, состоящий из 15 камней, положенных на гальку. Альпинарии помогают сконцентрироваться во время медитации на истинном смысле жизни. Сад Рюан-дзи был основан в 1450 году и является поистине красивым и умиротворяющим районом.
Зачем туда ехать?
Исследуйте сады и храм, внесенные в список и охраняемые ЮНЕСКО как важные объекты всемирного наследия. Джон Кейдж назвал свой знаменитый опус в честь этого сада.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото alexbrn
9. Императорская вилла Shugakuin Rikyu, Киото, ЯпонияПросторная императорская вилла основана на холме, поэтому с вершины открываются потрясающие панорамные виды на город. Он окружен прекрасными садами и пешеходными дорожками, тихими прудами и самой виллой.
Зачем туда ехать?
Осмотрите окрестности с гидом — фактически даже самостоятельно гулять запрещено, так как это официальная императорская собственность.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
8. Японские сады Андерсона, Рокфорд, Иллинойс, СШАОткрыт в 1978 году Джоном Р. Андерсоном, вдохновленным его путешествиями в Японию и даже в Японский сад Портленда, который вы найдете ниже в списке. Интересно то, что японский сад находится на территории сада 13 века.
Зачем туда ехать?
Отличается не только безупречным дизайном и приятными прогулками, но и разнообразной рыбой, множеством норок и уток.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Duong Sheahar
Фото Томми Андерсона
7. Shofuso Japanese House and Garden, West Fairmount Park, Philadelphia, USAСад отражает японскую историю и культуру США. Среди красивых пейзажей, тихих прудов и традиционного японского дома в парке круглый год проводятся многочисленные мероприятия и программы.
Зачем туда ехать?
Считается одним из трех лучших японских садов Америки.Сходите и посмотрите некоторые традиционные шоу и представления, которые проводятся в доме.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
6. Кораку-эн, Окаяма, ЯпонияОдин из трех великих садов Японии, наряду с Кенроку-эн и Кайраку-эн, был основан в 1700 году. Он построен на берегу реки Ааши и уже славится красивыми пейзажами. В саду также есть чайные домики, холмы, пруды. и ручьи.
Зачем туда ехать?
Попав в этот район, обязательно посетите достопримечательность.Ведь сад — один из самых популярных и известных в Японии.
Фото Александра Рока
Фото Барри Онга
Фото Икуя Хори
Фото Юги Куриты
5. Портлендский японский сад, Портленд, Орегон, СШАСад был открыт в 1967 году по проекту профессора Такума Тоно. Сейчас его часто называют лучшим японским садом за рубежом. Он состоит из пяти отдельных секций. Однако великолепные клены покорили сердца всего мира после того, как фотографии стали вирусными.
Зачем туда ехать?
Сад совершенно потрясающий, с безупречным дизайном и разнообразием растений, дорожек и деталей.
Фото Тома Андерсона
Фото Тони Херрига
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Крейга Митчелльдьера
4. Сад Рикугиэн, Токио, ЯпонияПостроенный в 1700 году и названный «Садом шести стихотворений», он считается лучшим и самым красивым в столице.Его название связано с тем, что в нем воспроизводятся сцены из известных японских стихов. Здесь есть огромный пруд, окруженный холмами и сетью троп, охватывающих весь парк.
Зачем туда ехать?
Найдите спокойный отдых в самом оживленном городе мира. Каждую осень многочисленные клены покрывают сад пестрой листвой.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Takau99
3. Художественный музей Адачи, Ясуги, ЯпонияМузей окружает сад, в котором хранится огромная коллекция современного японского искусства.Однако сад также привлекает много внимания и часто признается лучшим японским садом различными журналами по садоводству.
Зачем туда ехать?
Пойдя туда, вы выиграете дважды — исследуйте красивый парк и коллекцию произведений искусства.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
2. Кайраку-эн, Мито, ЯпонияЕще один из трех великих садов Японии, основанный в 1841 году и считающийся относительно молодым.Он всегда был открыт для публики, в отличие от двух своих аналогов. Он украшен сотнями цветущих сакур разных цветов, которые распускаются весной и создают чудесный пейзаж.
Зачем туда ехать?
Красивый сад имеет историческое и культурное значение для страны. Также он становится особенно красивым весной, когда начинают распускаться сакуры.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
1.Kenroku-en, Канадзава, ЯпонияОснован на фоне замка Канадзава кланом Кага в 1620-х годах и считается одним из самых красивых частных садов. Он может похвастаться самым старым фонтаном в стране, чайным домиком 18 века, пагодой, каменными мостами и другими оригинальными деталями.
Зачем туда ехать?
Поистине красивый образец японского садоводства. Парк — лучшее место для спокойной прогулки по окрестностям.
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Фото Неизвестного
Красивые японские сады
Японские сады пользуются большим уважением во многих странах благодаря своей приятной эстетике, и легко понять, почему.В Японии высоко ценятся природа и эстетическая среда. Вот почему парки ухожены и чисты, а их сады обычно содержатся в идеальном состоянии. Благодаря этому японские сады известны во всем мире и являются популярным туристическим направлением для иностранцев. В Японии есть много типов садов, на которые приятно смотреть, даже те, которые не являются типичным стандартным «японским садом», о котором вы думаете, когда представляете его. Здесь также есть красивые и популярные ботанические сады, которые продолжают оставаться популярными как среди местных жителей, так и среди туристов.Мы составили список красивых садов, которые стоит посетить.
1. Сад храма Рёан-дзи
Сад храма Рёан-дзи — один из самых известных садов камней в Японии. Он расположен в Киото на территории храма Рёан-дзи. Этот сад сохраняет традиции классического сада камней в стиле дзен. Первоначальный сад был воссоздан в 1797 году после того, как храм сгорел, но происхождение первого сада до сих пор обсуждается историками. Помимо альпинария, есть еще и парковый сад с небольшим прудом и спокойной атмосферой.
2. Сад художественного музея Адачи
Художественный музей Адачи был основан в 1980 году и расположен в Ясуги в префектуре Симанэ. Хотя это музей, он может быть более известен своим садом. Сад высоко ценится многими и является лишь одним из примеров сада в японском стиле. Это место, которое обязательно нужно посетить тем, кто предпочитает собираться с мыслями в центре красивого безмятежного сада.
3. Сад Ниномару
Сад Ниномару расположен в Киото на территории замка Нидзё.Сад Ниномару имеет богатую историю и является очень красивым и культурно значимым садом. В саду есть пруд с тремя островами, которые, по мнению некоторых сайтов, являются символическими. Они якобы символизируют Горай — вечное счастье, а черепаху и журавля — долголетие. В пруду также есть аккуратно расположенные скальные образования, доставляющие эстетическое удовольствие.
4. Сад Коракуэн
Сад Коракуэн находится в Окаяме и был признан одним из трех самых красивых садов Японии.Пейзаж сада меняется в зависимости от времени года и обеспечивает разный, но одинаково великолепный вид для каждого сезона. Исторически этот сад использовался как место для развлечения гостей, но теперь он открыт для посещения.
5. Сад Шуккэйэн
Shukkeien Garden — это прекрасный сад, расположенный в Хиросиме. Как и многие японские сады, в этом саду прекрасно расположены деревья, а также аккуратно уложены мосты и дорожки. Шуккэйн был создан вскоре после завершения строительства замка Хиросима.В этом саду есть различные чайные домики, куда посетители могут отправиться, чтобы полюбоваться садом.
В Японии есть еще много прекрасных садов, каждый из которых предлагает что-то уникальное. Легко понять, почему японские сады имеют такую репутацию. Кажется, что каждый сад так тщательно спланирован и спроектирован, с заботливо размещенными красивыми топиариями и другой ботанической растительностью. Находясь в Японии, обязательно загляните во все сады, которые она предлагает. Это также может дать вам некоторое умиротворение, спокойствие от всех волнующих путешествий.
.