80+ фото, красивые идеи декора стен

Советы дизайнеров по выбору интерьерных картин

Рекомендации для грамотного выбора:

• При выборе картин в первую очередь нужно учитывать площадь и стилистическую направленность комнаты.
• Для стен с темной отделкой желательно подбирать изображения в более светлых тонах, чтобы создать цветовой контраст.
• В помещении с большим количеством мебели, не следует использовать габаритные холсты в массивных рамах.
• Рекомендуется размещать полотна на уровне глаз.
• В комнатах предназначенных для отдыха, не стоит применять изображения с агрессивным сюжетом.

Разновидности картин

Существует несколько разновидностей.

Модульные картины

смотрите также

Фото модульных картин

Модульные раздельные изображения представляют собой некий пазл из частей, создающих один единый рисунок. Такое оформления в интерьере смотрится очень оригинально.

Из декоративной штукатурки

Картины из декоративной венецианской штукатурки представляют собой объемную живопись, которая создает удивительно великолепные эффекты в помещении.

В зависимости от освещения, игры света и тени, данный декор приобретает многомерный вид.

Фотообои

Фотопечать обладает оригинальным и насыщенным рисунком, значительно преображает пространство и всегда привлекает к себе максимум внимания. 

Постеры

Являются красивым и необычным дополнением любого дизайна. Постеры с качественными и ярко-красочными иллюстрациями привносят некую изюминку в интерьер, улучшают обстановку и подчеркивают стилистику всей комнаты.

Ковер-картина

Мягкое полотно с различными изображениями делает помещение гораздо утонченнее и изысканнее, такой декор считается настоящим произведением искусства.

Фрески

Декоративные фрески с историческими, античными, этническими или современными рисунками, могут иметь рельефную или плоскую поверхность. Такие картины формируют своеобразную атмосферу в пространстве.

Гобелен

Тканый ковер ручной работы, является довольно интересным декораторским приемом, который позволяет добавить комнате цветовых акцентов и придать ей дополнительного уюта.

На фото гостиная со стеной, украшенной гобеленом с природными сюжетами.

Самодельные

Картины из бисера или самодельные изделия вышитые крестиком, привносят в обстановку нотку пикантности, преображают пространство и удивляют оригинальностью и сложностью рисунка.

Рекомендации по выбору формы и размера картины

Для выбора полотна, в первую очередь нужно определиться с размером помещения.

• В просторной комнате будут уместны большие картины в массивных рамах и багетах, так как миниатюрные по форме изображения могут потеряться в пространстве и придать ему пустой вид.
• Размещенные по горизонтали полотна, позволяют подчеркнуть длинную комнату, а холсты с вертикальной ориентацией визуально делают ее выше.

Расположение картин в квартире

Грамотное размещение полотен над кроватью, над диваном или над камином, позволяет идеально заполнить пространство на стене и придать помещению единый цельный вид. Правильно расположенный холст, становится композиционным центром помещения, что делает обстановку гораздо уютнее и завершеннее.

На фото интерьер спальни и картина с рисунками лошадей, расположенная на стене над кроватью.

С помощью определенной компоновки картин, можно структурировать пространство и придать ему некой стабильности и определенной строгости.

Тематика полотен

Наиболее популярные темы для полотен.

Города

Имеют стильный, красивый и оригинальный вид. Городские мотивы в ярких или приглушенных тонах, позволяют оживить интерьер, сделать его эстетически привлекательным и расставить нужные акценты.

• Лондон.
• Нью-йорк.
• Париж.

На фото интерьер спальни и стена, оформленная фотообоями с изображением Лондона.

Животные

Различные животные, например лошади, тигр, гепард, зебра или другие анималистичные рисунки, создают особое настроение в комнате и становятся неотъемлемой частью ее дизайна.

На фото интерьер прихожей со стеной, декорированной картиной с рисунком в виде кота.

Цветы

Являются настоящим украшением всего помещения, цветочные мотивы формируют праздничную обстановку и придают ей особой свежести, живости и уютности.

• Розы.
• Пионы.
• Одуванчики.
• Орхидеи.

Изображения милых, нежных и в то же время величественных цветов заметно преображают пространство и наполняют его чувственностью.

Природные пейзажи

Красивые пейзажи с горами, водоемами, реками или лесами, могут нести в себе сотни настроений и за счет этого формировать определенную эмоциональную атмосферу.

Абстракция

Контрастные или монохромные абстрактные изображения несомненно становятся доминантой всей комнаты, которая притягивает на себя взгляды.

 

Техника

Полотна с изображенными на них машинами, самолетами, мотоциклами или яхтами привносят в атмосферу динамичности, скорости, драйва и дух авантюризма.

Репродукции

Холсты с повторением непревзойденной техники, структуры мазков и тонкости авторского стиля, являются достойной копией дорогостоящего шедевра и высококачественным украшением всего интерьера.

Сюжеты фильмов и мультфильмов

Полотна с сюжетами романтических, приключенческих, фантастических фильмов, изображения с аниме или мультфильмами про супергероев, например марвел, позволяют придать помещению свой собственный стиль и сделать его по-настоящему ярким и запоминающимся.

На фото интерьер современной гостиной и фотообои с сюжетом из фильма «Звездные войны».

Надписи и буквы

Картины с философскими, забавными или крылатыми выражениями, могут стать самым простым и доступным способом, чтобы освежить обстановку.

Карта мира

С помощью такого стильного и броского элемента декора, который прекрасно вписывается в различные стилевые направления, можно сформировать любую желаемую атмосферу в комнате.

Вид из окна

Такие полотна, не только отличаются уникальным пейзажем, но и позволяют зрительно расширить границы помещения. Благодаря такому дизайнерскому решению, получается создать особую уютную и комфортную обстановку, в которой будет приятно находиться.

На фото стена с рисунком в виде открытого окна в интерьере небольшой кухни.

Идеи дизайна картин

Необычные дизайнерские идеи для полотен.

3д картины

Полотна, обладающие визуальным эффектом объема, придают комнате интерьерного шика,  неповторимости и создают в пространстве фантастические иллюзии.

Черно-белые

Холсты в черно-белых оттенках, несмотря на свою монохромность, смотрятся очень выразительно. Такие картины благодаря изысканной лаконичности и некой таинственности, формируют стильный, глубокий и утонченный дизайн.

На фото картины в черно-белых тонах в интерьере классической столовой.

В рамке

Грамотное обрамление художественного произведения, является очень важной деталью, которая создает гармоничное переплетение полотна с интерьером. С помощью рамки можно достичь, не только оптического ограничения холста, но и придать ему более законченный вид.

С подсветкой

Различные варианты подсветки, эффектно подчеркивают место расположение холста и заставляют заиграть его абсолютно новыми красками. Правильно подобранное освещение делает каждый мазок картины выразительнее и четче.

Мозаика

Наполненная яркими и насыщенными красками мозаика, заметно оживляет, преображает пространство, делает его оригинальнее и придает некой игривости. Данный декор является настоящим арт-объектом, способным сформировать необыкновенный дизайн.

Фото в интерьере комнат

 Идеи декорирования различных помещений.

Прихожая

Читайте также

Картины в прихожей

Изображения с эффектными и интересными при восприятии сюжетами, сочетающимися со всем дизайном прихожей, органично впишутся в интерьер данного помещения.

Гостиная или зал

Гостиная особенно подходит для размещения в ней различных картин. Холсты могут стать отличным элементом декора, акцентирующим на себе внимание, задающим настроение и создающим определенную атмосферу в пространстве.

На фото интерьер современной гостиной с оригинальной картиной, украшенной неоновой подсветкой.

Детская

Для детской отличным вариантом могут стать рисунки с животными, героями мультфильмов, сказок или литературных произведений, сюжетные, авторские, тематические изображения или разнообразные оригинальные плакаты.

Кухня

На кухне будут уместны, как роскошные полотна в рамках, вышитые бисером изделия, гобелены, различные репродукции, так и простые несложные рисунки с тематикой, гармонично сочетающейся с дизайном всей комнаты.

Спальня

В спальне можно оформить стену сразу несколькими полотнами в хаотичном расположении или украсить место над кроватью с помощью одной большой картины. В данной комнате приветствуются природные пейзажи, красивые ландшафты или рисунки, наполненные особой нежностью и романтичностью. 

Кабинет

Холсты, украшающие кабинет, должны нести в себе положительные эмоции и обладать эстетическим видом. Для декора прекрасно подойдут изображения ночных городов, урбанистические, природные и морские пейзажи или четкие графичные незамысловатые рисунки, нарисованные карандашом.

Примеры в различных стилях интерьера

Варианты оформления различных стилевых направлений.

Современный

Использование картин на холсте в современном интерьере предполагает полную свободу действий. Здесь будет уместно смотреться, как дорогостоящие антиквариатные полотна, так и произведения современных художников. Главное чтобы картины органично сочетались со всем декором помещения.

Классика

Холсты в роскошных и массивных старинных рамах, написанные мастихином или масляными красками, с такими сюжетами как: пейзаж, натюрморт или портрет, являются неотъемлемой частью классического стиля, барокко или ампир.

Английский

Для английского направления подойдут холсты, оформленные объемными, тяжеловесными или резными рамами, с предпочтительно контрастной сюжетикой в виде портретов, пейзажей или жанровых сцен. 

Прованс

Крупные цветы в технике акварель, изображения с деревенскими пейзажами, мельницами, или фруктами, прекрасно подчеркнут непринужденный винтажный провинциальный декор и привнесут в обстановку еще больше нежности и легкости.

На фото небольшая картина с изображением цветов, расположенная над кроватью в спальне в стиле прованс.

Лофт

Простые и лаконичные произведения с отсутствием замысловатой игры света, плакаты или постеры, предпочтительно большого размера внесут в атмосферу лофта сильные и будоражащие ноты.

Минимализм

В минималистичный дизайн отлично впишутся однотонные или черно-белые графичные рисунки в простых пластиковых рамках, спокойные пейзажи, неяркая абстракция или картины в стиле футуризм.

Скандинавский

Для сканди-интерьера можно подобрать яркие, красочные, сочные полотна или постеры, они помогут создать интересный визуальный акцент в комнате и немного разбавить строгий и холодный нордический стиль.

На фото яркая абстрактная картина на стене в интерьере гостиной, выполненной в скандинавском стиле.

Хай-тек

Сдержанный и утонченный хай-тек, прекрасно украсят футуристические изображения, геометрические рисунки, 3д панели или авангардная живопись. Такой декор будет особенно соответствовать демонстративной техногенности данного стилевого направления.

Фото галерея

Картины позволяют добавить интерьеру душевности и создать в нем уютную и теплую атмосферу. С помощью любимых произведений искусства можно задекорировать помещение с учетом собственных вкусовых предпочтений хозяина дома.

КАРТИНЫ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРА

Советы 10.06.2016

Украшать интерьер с помощью картин всегда было одним из лучших способов создать индивидуальное пространство, обладающее своим неповторимым настроением и уютом.

Вы планируете ремонт или уже сделали его, но чего-то не хватает… Какого-то настроения, главного ощущения от обстановки, ее изюминки: оно создается картинами. Украшать интерьер с помощью изображений всегда было одним из лучших способов создать индивидуальное пространство, обладающее своим неповторимым настроением и уютом.

Не нужно думать, что купить картины для интерьера – это очень дорого. Сегодня позволить их себе без проблем может каждый человек. Можно выбрать самые разные виды изображений: живые полотна, репродукции, фотографии, графику… Осталось только правильно выбрать картину, которая подходит к дизайну комнаты и создает подходящее настроение.

Каталог картин

Чтобы красиво развесить изображения, учитывайте геометрию пространства. Картины способны подчеркнуть одни особенности комнаты и сгладить другие. Например, длинные вертикальные изображения сделают любое помещение визуально выше, а несколько картин, равномерно распределенные по горизонтали зрительно расширят комнату.

А вот если поместить большую картину на стену в квартире, где ей едва хватает места, то это способно зрительно уменьшить помещение. Лучше использовать вокруг полотна достаточно свободного пространства.

Если помещение большое, то маленькие картины создадут иллюзию пустоты и потерянности. Их можно развесить группами, тогда они будут восприниматься более органичного. Среднего размера полотно можно скорректировать с помощью просторного паспарту.

Любые картины можно развесить своими руками, но следите за горизонталями: чтобы поддерживать чувство зрительной гармонии, несколько изображений на одной стене следует выравнивать по горизонтали. Общепринятым является выравнивание картин по центру.

Следующая задача – выбор высоты. Можно разместить изображения в соответствии с «музейным методом»: когда расстояние средней линии от пола фиксировано и составляет 152 см. Но если любоваться полотнами люди будут сидя, то лучше повесить их пониже. Это актуально, если речь идет о кухне или спальне.

Чем больше пустого пространства на стене, тем большего размера изображение там можно поместить. Картины в гостиную над диваном должны быть среднего размера, лишь на пустующих стенах можно позволить себе развернуться, повесив там огромные полотна, гобелены или картины на всю стену. Картины в интерьере гостиной на фото позволят хорошо разобраться с тем, как лучше вешать их, чтобы было гармонично.

Подсветка картин в интерьере

Насколько удачно будет выглядеть картина, зависит и от подсветки. В идеале, каждое полотно нуждается в собственном освещении.

Если у вас мало полотен, но все они – настоящие шедевры, которые выполняют роль значимых акцентов в помещении, то сделать ненавязчивую подсветку каждому из них будет хорошим решением. Для этого лучше подходят галогенные лампы, которые дают чистый белый свет, не искажающий цвет красивой картины для домашнего интерьера.

Там, где изображения несут в первую очередь декоративную функцию, можно ограничиться общей подсветкой и не акцентировать на них внимание. Главное – чтобы лампы не бросали на полотна блики и не отсвечивали.

Рекомендуется воздерживаться от размещения полотен под прямыми солнечными лучами, это приводит к выгоранию цвета и порче.

Чтобы определиться с освещением, посмотрите на картины для интерьера и стильные фото с их подсветкой.

Картины для интерьера гостиной

Гостиная – сердце дома. Правильный выбор картины для гостиной – это основа для формирования всего облика квартиры. Чтобы полотно лучше всего соответствовало гостиной, нужно выбирать его в соответствии со стилем этой комнаты. Просмотрите красивые картины для интерьера на фото, многие вопросы проясняется сами собой.

Следите за гармонией между отделочными материалами, использованных для дома, и рамкой картины на стене (или паспарту). Именно их несоответствие частой служит причиной того, что хорошее изображение просто теряется, не привлекая к себе должного внимания.

Выбирать следует полотно в нужном стиле, соответствующем обстановке. Не стоит размещать репродукцию представителя старой голландской школы в интерьере в стиле модерн. А вот в комнате с натуральным деревянным полом и мебелью такое полотно будет чувствовать себя очень даже уютно. Картины для гостиной на фото помогут сориентироваться при выборе.

Авангардные и минималистические полотна требуют минималистического же окружения. Они не терпят узорчатой обивки мебели или присутствия большого количества декора. Яркие и динамичные, эти полотна выигрышнее всего смотрятся в интерьере с таким же настроением.

Модульные картины для гостиной

Модульные изображения – это довольно современная идея, несмотря на то, что их прототипы существуют и в старой живописи. Различные триптихи и аналогичные разделения на 2 и более частей – попытка передать в одном полотне идею с разных сторон. Из них появились тройные картины на стену.

Модульные картины в интерьере гостиной на фото можно увидеть двух видов. Первый – когда одно полотно как будто разделено на несколько частей, которые могут иметь разный размер и форму. Второй вид – если несколько полотен представляют одну тему. Обычно в этом случае они имеют одинаковые формы и размеры.

Черно-белые картины в дизайне пространства

Сочетание двух контрастных цветов позволяет донести идею самым простым способом. Именно поэтому академический рисунок во все времена был черно-белым. Черно-белые интерьерные картины могут решить сразу несколько проблем:

• Не нужно заботиться о совмещении цветового баланса полотна и интерьера.
• Минимализм черно-белых изображений вписывается как в старинный интерьер, так и в современный.

Обычно черно-белые картины для интерьера – это фотоизображения. Монохромная фотография – отдельное направление в искусстве. Среди самых популярных сюжетов можно отметить природу, обнаженные фото, архитектуру. Можно встретить фотокартину на стене в любом жанре.

Картины цветов: где их вешать

Картины цветов для интерьера – это легкий способ привнести в интерьер любого помещения живость и хорошее настроение. Цветы всегда были любимой натурой для натюрмортов художников, в каком бы направлении живописи они ни творили.

Картины с цветами можно вешать в гостиной, в спальне, на кухне. Везде они привносят ощущение весны и предстоящего праздника. Пожалуй, единственное место, где им не место – это кабинет. Там цветы будут создавать легкомысленное настроение, не всегда способствующее рабочему настроению. Но и здесь все зависит от стилистики самого кабинета.

Рекомендуем картины для спальни

Картины для спальни – это именно та яркая деталь, которая допустима в интерьере этой обычно мягкой во всех остальных аспектах комнаты. Такое изображение – это то, что люди видят после пробуждения и то, на чем останавливается глаз незадолго до погружения в сон.

Слишком активные полотна, поначалу мешающие уснуть, со временем вызовут привыкание и не будут вызывать прежних чувств. Гораздо более интересным вариантом являются сложные полотна, которые открываются с новой стороны. Стильные изображения для интерьера спальни на фото способствуют более полному пониманию вопросов грамотного выбора.

Не рекомендуется вешать в спальне портреты. Такие изображения вызывают слишком живой эмоциональный отклик у людей, они не способствуют релаксации. Портреты лучше приберечь для гостиной. В спальне идеально смотрятся пейзажи. Картины в интерьере всей квартиры на фото и полотна для спальни несколько различаются по стилистике.

Изображения могут быть просто символическими, создающими акцент в определенных областях комнаты. Например, произведение искусства с каллиграфией – одно из лучших решений для спальни. Мода на каллиграфию в России только набирает обороты. В восточном мире применение каллиграфии – давняя традиция, а в западном ее активно осваивают, это модная тенденция.

Правила покупки картины в интернет-магазине

Купить творение любимого художника или репродукцию заслуженного мастера можно не только в салоне, но и в интернет-магазине картин для интерьера. Такая покупка обходится заметно дешевле, так как не нужно платить комиссию салонам и перекупщикам.

На сайте магазина можно просмотреть современные картины для интерьера на стильных фото, что позволяет сделать осознанный и обоснованный выбор.

Каталог картин

Картины для интерьера — какие выбрать? 60 фото красивого дизайна

На сегодняшний день применение картины для интерьера в качестве декоративного элемента вполне традиционно.

Раньше это считалось признаком богатства и обеспеченности, потому как использовали зачастую картины в интерьере гостиной и иных комнат – оригинальные, писанные именитыми художниками.

Со временем, когда технологии стремительно развиваются, при том что они и так уже немало развиты, даже не слишком богатый человек может себе позволить украсить свое жилье настенными картинами.

Принципы оформления

Благодаря широчайшему ассортименту предлагаемых изображений, во всем доме можно создать очень гармоничный интерьер, при этом подчеркивая все преимущества жилого пространства, а также умело маскируя какие-то изъяны.

Как Вы уже успели заметить на представленных у нас фото картин в интерьере, они бывают настоящими произведениями искусства фотопечати, отображенные, в том числе на холстах, стеклах.

Что касается классических произведений, которые писали маслом, то они также актуальны.

При этом основная задача для многих остается одной — как оформить картину в интерьере, чтобы она соответствовала всем правилам Вашего жилья?!

Если в отношении выбора для классического помещения имеются затруднения, рекомендуем также просмотреть художественные работы, представленные в галереях, на выставках и т.п.

Впечатлившись новыми оригинальными идеями, Вы сможете современные картины для интерьера интересно вместить даже в строгий классический дизайн.

Выбирая постеры и картины для интерьера, рекомендуем придерживаться следующих принципов:

Стилевое направление, что невероятно важно для того, чтобы обстановка получилась гармоничной.

Цветовую гамму подбирайте в соответствии с насыщенностью интерьера различными оттенками. Только в таком случае Вам будет понятно, какие вешать картины над диваном, какие в других местах, в каких расцветках и т.п.

Если оттенки между стенами и картинами совпадают, можно подчеркнуть особенность изображения при помощи контрастной рамы.

Также помните об основном правиле оформления интерьера. Для визуального увеличения используйте светлые расцветки. Если выберете темную гамму, зрительно помещение будет казаться меньше.

Немаловажны и габариты изображений. Крупные портреты вертикальных форм подходят для тех интерьеров, в которых потолки достаточно высокие.

Если же у Вас стандартная планировка квартиры, рекомендуем выбирать горизонтальный способ расположения картин.

Если говорить о крупных изображениях, тогда и пространство должно быть немалым, иначе попросту не удастся наслаждаться живописью.

Размещайте модульные картины в интерьере, но центр их обязательно должен быть на «уровне глаз». В случае нескольких картин, вывешенных около друг друга, следует выровнять по нижнему краю. В то же время, в зависимости от Вашего интерьера, размещение может быть и хаотичным по всей стене.

l Поскольку картины способны выполнять определенные функции, выбирайте такие, чтобы поддерживался какой-то сюжет. Например, не выбирайте такие произведения, от которых у Вас будет сплошной негатив.

Лучше, если картины будут расположены на поверхности той стены, на которую не попадают прямые лучи солнца.

Интерьер зала

Гостиной комнате принято отдавать особое значение в каждом доме. Ведь именно это помещение предназначается, чтобы встречать друзей, родных и близких людей.

Повесив стильные картины для интерьера здесь, комната станет более оригинальной, изящной и уютной. Задача картин здесь – создать гармонию обстановки, вызывая исключительно положительный настрой и позитивные эмоции.

В этом можете смело положиться на оттенки синего или голубого, которым свойственна активизация потоков жизненного потенциала. Кроме цветовой гаммы в интерьере зала также важно и то, как расположена живопись.

Главное, правильно подобранные ее габариты, а вешают их зачастую над диваном. Оптимальным соотношением будет один к двум ширины обрамления картины с мебельной спинкой.

Если картин две или даже три, оставшееся, свободное пространство должно составить треть от габаритов дивана.

Идеи по оформлению комнаты картинами могут совсем не сразу появиться. Поэтому рекомендуем впечатляться, вдохновляться идеями и организовывать интерьер своего дома по индивидуальным предпочтениям.

Фото картины для интерьера

фото лучших решений, рекомендации по выбору

Гости всегда с восхищением оценят убранство центрального зала квартиры или частного дома высокохудожественными произведениями искусства. А собственники недвижимости получат незабываемое удовлетворение от проделанной работы. Ведь грамотно подобрать шедевры, красиво и изящно разместить их на стене – по-настоящему дизайнерское, декораторское искусство.

Правила подбора художественных изображений

Картины для зала делают даже темную комнату ярче и визуально привлекательней. Они поддерживают гармонию и пропорции среди меблировки и общего оформления пространства. Декораторы отмечают ряд существенных моментов при выборе и использовании картин в оформлении помещения:

• хаотично развешанные на стенах произведения искусства разного стиля способны внести в интерьер дисгармонию и нежелательный эффект недостатка эстетического вкуса;
  
• интерьерная картинная выставка предполагает размещение на одной стене произведений в одном стиле или единой тематике;
  
• картины размещают на светлых неярких поверхностях без рисунка (будь то обои, штукатурка, покраска), чтобы не отвлекать внимание от смыслового оформления стен;
  
• их декорированию способствуют рамы, обрамляющие изображения, которые выбирают в тон и структуру ближайшей по расположению мебели.
  

На выбор картин в гостиную влияют: габариты зала; площадь и оформление стен; стилевое решение помещения; параметры мебели и ее цветовая гамма; сочетаемость с деталями интерьера.

Дизайн: Анна Муравина

Классические картины в реалистичной манере, выполненные маслом, предполагают объемный, красивый, изысканный багет. Они идеально подходят для классического стиля интерьера гостиной. Безупречно смотрятся над камином или гостевым диваном. Современный интерьер приемлет абстракцию, модернизм — актуальные тенденции в изобразительном искусстве.

Акварель считается легкой, «воздушной» живописью. Прекрасно смотрится в стилизованной галерее. Натюрморты, растения, сельские пейзажи будут незаменимы в интерьерах, выполненных в стилистике кантри, прованс, шебби-шик.

Ретро и поп-арт все чаще выбирают работы, выполненные акриловыми красками. Хай-тек, лофт, скандинавский стиль привлекательно смотрятся с художественными фотоиллюстрациями и постерами в металлических рамках. Графика предпочитает тонкую рамку под стеклом и «показана» в первую очередь для эклектики.

Выбор идеального размера картины в интерьер гостиной

Принципы визуального восприятия пространства предполагают:

• большие картины скрадывают малое пространство, маленькие изображения в просторном помещении «теряются»;

• галерея на стене становится привлекательным художественным «пятном» и способна выполнить роль смыслового зонирования зала;

• высота комнаты визуально увеличится с помощью большого вертикального полотна;

• горизонтальное расположение крупного изображения создаст эффект увеличения пространственных рамок по ширине площади;

• квадратные картины среднего размера визуально не изменяют геометрию зала;

• большое полотно или несколько крупных изображений над камином или диваном зрительно уменьшают объемы этих предметов интерьера.

Дизайн: Максим Нода

Идеальный размер картины в зале для приема гостей должен сочетаться с архитектурными размерами комнаты и выбранными габаритами мебели. В городских условиях лучше подходят средние художественные изображения. Высота потолков более 3-х метров позволяет «присмотреться» к вертикальным композициям в изображении, в остальных случаях уместны горизонтальные прямоугольные картины.

Оптимальным по параметрам декораторы называют размер художественного произведения не более половины рабочей длины дивана, размещенного над ним. Модульные композиции могут гармонично занимать до 2/3 площади над спинкой дивана.

Небольшая гостиная органично смотрится с картиной около 50 см по наибольшей длине рамы или несколькими изображениями в пределах 30 см по большей стороне периметра: они привлекательно смотрятся в галерее с минимумом 3-мя рисунками.

Подбор изображения и багета к цветовой гамме интерьера

Цветовая гармония домашней художественной экспозиции добивается учетом общего фона прихожей. Он зависит от цвета мебели, стен, потолка, пола, штор, элементов декора. Один цветовой мотив изображений и стены может быть контрастирован ярко исполненным багетом. И, наоборот, контраст ярких картин «приглушается» рамами, выполненными в тон со стеной и рядом стоящей мебелью. Стоит помнить, что «сочный» цвет стены может «подавить» собой светлые тона изображения, отвлечь от сюжета.

Дизайнеры в декорировании комнаты картинами используют такое понятие как рифма. Аквариум с живыми рыбками предполагает морской мотив картины, рисунок с цветами – вазу с живыми растениями, диван с подушками в стиле прованс – гармоничное изображение, включающее весь набор используемой цветовой палитры.

Дизайн: Женя Жданова

Гостиная в светлых (белых, бежевых, бледно-коричневых) тонах очаровательно смотрится и воспринимается с картинами, выполненными в яркой, пестрой изобразительной манере. Дополнением могут служить и яркие контрастные декоративные детали интерьера, подходящие по смыслу к рисунку.

Внутри картины гармонично сочетаются белый цвет с ярко красным, желтый с синим, оранжевый с зеленым.

Панорамные произведения с 3D эффектом помогут зрительно увеличить пространство небольшой гостиной, сделать его акцентированно ярким в цветовом оформлении. Например, в средиземноморском стиле и ультрамарин изображение подводной жизни через стилизованный иллюминатор может стать центром смыслового восприятия пространства зрителем, находящимся в гостиной.

Беспроигрышный вариант в современном стиле – выбор монохромных изображений. Он актуален и не требует особенных дизайнерских и декораторских навыков.

Квартира в Швеции

Соответствие выбора рисунка стилю гостиной

Гармония в интерьере гостиной достигается целенаправленным следованием за выбранным стилистическим решением. И картины при этом процессе – не исключение.

• Современный стиль интерьера «выбирает» модерн, классику, винтаж в живописи.

• Классический стиль позволяет уйти от классического академизма в искусстве: будут уместны жанр классического портрета, прерафаэлитский период написания картин. Натюрморты, пейзажи также найдут свое достойное место в интерьере выбранного стиля. Классический английский стиль притягателен изображениями лошадей, собак, сцен охоты.

• Модерн придерживается актуальных тенденций в современном изобразительном искусстве.

• Кантри, как и прованс, предпочитает пейзажи загородной жизни, натюрморты, цветы в яркой красочной палитре, характеризующей естественные оттенки, присущие природе, бескрайним полям, небу, лесам и косогорам…

• Для минимализма, хай-тека, лофта удачно «впишутся» авангардистские мотивы, монохромные изображения и художественные фотографии. Это может быть кубизм, абстракция и четкая геометрия.

• Поп-арт гармоничен в оформлении зала яркими плакатами, постерами и фотографиями.

• Ар-деко «любит» шедевры экспрессионистов, выполненные маслом, акварелью, а также графику и фотографии как произведения искусства.

• Фьюжн выбирает модульные варианты изображения.

Дизайн: Бюро 3L Decor

Как грамотно развесить картины в квартире

Размещение картин в главном зале не только украшает помещение, но и:

• позволяет зонировать пространство;

• делает затемненные участки стены в светлом исполнении выразительно яркими;

• отвлекает внимание от недочетов в интерьере;

• «прячет» возможные строительные оплошности;

• позволяет дизайну создавать яркие акценты

Типичный шведский домик

Картины в гостиной размещают над диваном и комодом, в каминной зоне, галереей на одной из стен, на специальных полках. Их «развеска» подчиняется нехитрым правилам декоративного искусства:

• Большой размер каждой картины имеет акцентированную смысловую нагрузку. Поэтому их размещение требует пространства между собой. При этом приветствуется асимметричность в расположении.
  
• Динамика интерьера достигается использованием картин разного формата в одном помещении. Строгость стиля поддерживают изображения одинакового размера и аналогичного оформления багетом.
  
• Зонирование производится устройством картин в центре выбранной смысловой зоны. Симметрия всего пространства достигается размещением картины (галереи) в центральной части помещения.
  
• Аскетичная гостиная смотрится привлекательно при размещении нескольких относительно мебели больших картин над диваном одной высоты в один ряд без массивных рам.

Дизайн: Александрина Лукач

• Декоративную изобразительную группу над комодом дополняют предметы декора, связанные с сюжетной линией или вазоны с живыми цветами.
  
• Картины, грамотно освещенные источниками искусственного света или находящиеся в естественных лучах, смотрятся намного выигрышнее, непревзойденно украшая собой интерьер зала.
  
• Уют создают картины, развешанные в каминной зоне. Они помогают гармонизировать все пространство комнаты.
  
• Изображения, помещенные на всю стену – это уже art wall, как говорят англичане и американцы. Весьма смелое, достойное вниманию решение! Подобная галерея собирается годами, чтобы соблюсти соответствие единому стилевому решению в изобразительном ряду.
  
• Не притязательным размещением рисунков считается выбор под них полок. Такой подход позволяет оперативно менять расстановку картин в зависимости от настроения и творческого порыва.
  

Дизайн: Ирина Ужинцева

Классика или современность: какую тему выбрать для интерьера зала

Классический стиль в современных комнатах тяготеет к репродукциям, которые выдержали проверку временем: это всемирно известные художники, выставляемые в признанных музеях, галереях, эрмитажах. Тема – от бытовых зарисовок до пейзажей, характерных портретов. Сюжет выбирается, исходя из эмоционального позыва. Буря и шторм на холсте привнесут в атмосферу гостиной тревожную нотку, идиллия – успокоение и гармонию.

Современный стиль предполагает учитывать личные вкусовые предпочтения. Желательно, чтобы они опирались на знание творческого воплощения и художественного восприятия окружающего мира представителями творческого начала. Тогда приобретение будет радовать глаз, оставлять неизгладимое эстетическое наслаждения, не устанет приносить новые художественные открытия от просмотра изображения.

Дизайн: Катерина Сизова

Модульные изображения

Актуальны сегодня модульные тематические изображения ( по другому – сегментные картины). Они располагаются в один ряд с разными размерами, в несколько рядов с одинаковой геометрией. Небольшие рисунки располагают ассиметрично вокруг центрального крупного изображения.

Популярны изображения города (городского пейзажа), природные пейзажи, цветочная тематика, натюрморты.

Картины над диваном

Картины над диваном – это классика оформительского жанра. Крупное полотно нецелесообразно «обрамлять» фотографиями или мелкими изображениями «вразнобой». Классически смотрится масло на холсте, запоминающийся сюжет, красивая рама.

Над длинным диваном органично смотрятся картины одного размера, развешенные в ряд. Желательно – единого смыслового ряда, образующего что-то наподобие триптиха или его художественное исполнение.

Упорядочить композицию из картин разного размера, но одной сюжетной/стилевой/цветовой линии поможет расстановка большой композиции в центре, мелких по краям, подчиняя законам правильной геометрии. Можно рассмотреть и другие варианты: мини-галерея в умозрительном прямоугольнике из 4-8 произведений, несколько картин, вписанных в квадрат (например, одна большая прямоугольная, три маленьких квадратных), три одинаковых вертикальных рисунка в один ряд. Графика и художественная фотография располагаются в три ряда по нескольку работ в каждом, образуя смысловой прямоугольник. Словом, вариаций много и все зависит от факторов, которые мы рассмотрели ранее.

Картины на холсте в печатной технике и фотокартины

Это и не живопись, и не постеры. Большей частью – репродукции, имеющие весьма презентабельный вид, но не располагающие художественной ценностью со всеми вытекающими составляющими: отсутствие глубины цветового восприятия, волшебных качеств кисточных мазков масляной краской…

Фотокартины реалистичны – в этом их плюс и минус. Картина, как произведение искусства, все же несет в себе больший энергетический и эстетический заряд.

Дизайн: Мария Пилипенко и Екатерина Федорова

Стильные черно–белые картины

Стильные картины черно-белого цвета универсальны: они подходят к любой комнате и обстановке, от строгой классики до яркого поп-арта; сочетаются с разной цветовой гаммой и мебелью.

Существуют некоторые правила их грамотного использования как декора:

1. Сочетание с мебелью. Изображения нестандартных форм, с ломаными линиями, пейзажи, хорошо подходят к мебели, имеющей плавные очертания. Полотна, на которых изображены человеческие лица, фигуры, геометрические узоры, подходят к мебели четких, строгих форм.

2. Размещение. Стильные картины черно-белого цвета располагают симметрично, соблюдая четкий шаг между полотнами. Если черно-белый холст выбран центральной частью среди остальных, он должен превосходить их по размеру. Небольшие картинки располагают группами.

3. Фон. Стена, где размещен декор, должна быть светлой – белой, бежевой, серой. Обои выбирают гладкие, без рисунка, иначе фон будет притягивать на себя все внимание.

4. Обрамление. Идеальная рамка – тонкая, черного цвета.

Модные картины для интерьера. Что в тренде?

Картины для интерьера так же, как одежда, могут быть модными или находиться вне тренда. Сегодня можно утверждать, что холсты, написанные в духе классического реализма (пейзажи и натюрморты), при украшении квартиры используют все реже. Свое место они могут найти только в интерьере строгого классического стиля. Что же находится в тренде?

• изображения, стиль написания которых – экспрессионизм или абстракционизм;

• традиционные цветные или монохромные постеры. Сюжет должен соответствовать назначению комнаты;

• модульные системы с необычными, эффектными изображениями. Их преимущество: модули не выглядят громоздко, а еще способны визуально расширять пространство, “поднимать” потолки.

• копии полотен известных художников-импрессионистов.

Современные картины для интерьера должны не существовать сами по себе, а являться органичной частью дизайна и функционального назначения комнаты. Так, если для гостиной существует широкий выбор того, что может быть изображено на постере, то при украшении спальни следует выбирать что-то более сдержанное. Стиль помещения тоже важен. Например, не выходят из моды картинки пин-ап, используемые при украшении гостиных лофт. Восточный стиль также требует специфического декора – постеров, полотен схожей тематики.

Картины для гостиной своими руками

Наиболее приемлем самостоятельный способ изготовления модульной картины: вполне возможно сделать творческую работу без специального обучения. Основу композиции составляет фотография или рисунок, выполненный маслом, акриловыми красками, акварелью, гуашью. 

Изображение размечается на части, которые вырезаются подручными инструментами (ножницы, канцелярский нож, лезвие). Фрагменты могут быть равными или совершенно разными по геометрии: все зависит от персональной фантазии и дизайнерской задумки. Фрагменты наклеивают на картонную или пенопластовую основу. 

Во втором варианте торцы окрашивают в цвет стены или драпировки дивана. Модули устанавливаются не обязательно по четкой геометрии: они могут быть сдвинуты в одном ряду по отношению к соседним фрагментам. Что называется: творите и получайте от этого творческое наслаждение!

Фотогалерея

Видео

роскошь или элемент дизайна — INMYROOM

Еще с древности пришло в современный мир желание украшать помещение, где живешь или проводишь время. Первобытные люди расписывали стены своих пещер. Обычно рисовали разнообразные сюжеты охоты и ритуальные мотивы. Часто изображали животных. По мере развития цивилизации, видоизменялись художественные принципы живописи. Большое влияние оказывала религия, и авторам приходилось следовать религиозным строгим канонам.

Позже пришло древнегреческое искусство светотени, которое позволяло наполнять художественное произведение объемом. Завоевательный характер политики привел к переплетению художественных традиций разных народов. Фасады домов и общественных заведений стали украшать красочными вывесками. Также с помощью картин с разными сюжетами добивались визуального расширения внутреннего пространства помещения, выделения центрального места стены в зале.

С течением времени раскрывалось все больше положительных аспектов воздействия живописи на человека, его психологическое состояние. Картины на стену в квартиру часто приобретают для подтверждения своего достатка.

В интерьере современного дома картины выполняют множество функций:

• украшают и придают индивидуальность;
• создают особую атмосферу и уют;
• формируют эмоциональный фон помещения и наполняют его положительной энергетикой;
• являются эффектным элементом дизайнерского решения;
• дают возможность манипулировать пространством;
• помогают объединить и завершить дизайн помещения;
• подчеркивают и усиливают выбранный стиль;
• привносят в интерьер элемент роскоши.

Выбор картины на стену для интерьера зависит от стиля и функций помещения.

Выбор стиля и цветовой гаммы

Учитывая определенное влияние на подсознание человека, при выборе художественного произведения необходимо учитывать сюжет, стиль написания, цветовую гамму, размеры. И помнить, что картина является завершающим штрихом в дизайнерском решении. На выбор стилевого оформления влияет мировоззрение, характер и привычки хозяина.

Красивое произведение искусства, вывешенное в зале или другой комнате, позволит раскрыть Вашу индивидуальность, гармонично и уместно вписать тот или иной элемент в домашний интерьер. Неповторимый интерьер зала поможет создать эффектная комбинация нескольких стилей.

Дизайнеры выделяют следующие стили:

• античный;
• готический;
• классический;
• барокко;
• рококо;
• ампир;
• модерн;
• конструктивизм;
• арт-деко;
• консерватизм;
• романтизм;
• поп-арт;
• минимализм;
• неоклассика;
• постмодернизм;
• брутализм;
• кантри;
• китч;
• хай-тек;
• марокканский;
• этнический;
• манга;
• техно.

Каждый стиль интересен по-своему. И выбор полностью зависит от ваших индивидуальных желаний и материальных возможностей.

Декоративная живопись в помещении, оформленном в любом стиле, может выгодно изменить восприятие всего интерьера, визуально варьировать пропорции комнаты. Также произведение искусства вполне способно стать центральным местом помещения и привлечь все внимание на себя. Или остаться ненавязчивым дополнением в стилевом решении дизайнера. В просторных комнатах лучше размещать большие картины в толстых рамах. Для небольших по размеру помещений лучше подойдут более изящные изображения, обрамленные тонкой рамкой.

При выборе художественных произведений необходимо помнить о влиянии цвета на психологическое и эмоциональное состояние человека.

Теплые цвета добавляют ощущение комфорта. Холодные цвета позволяют сделать помещение визуально просторней.

Красный цвет подходит для гостиной, кухни и прихожей. Он активизирует энергетический потенциал человека, слегка возбуждает.

Все оттенки светло-синего цвета подходят для оформления спальни. Они успокаивают и снижают эмоциональное напряжение.

Для оформления детской комнаты хорошо подходят все оттенки желтого или оранжевого цвета. Они позволяют нейтрализовать негатив, наполняют помещение положительной энергией.

Зеленый цвет хорош для использования в дизайне комнаты, сильно освещенной солнцем.

Выбор размера картины

Размеры картины на стену должны быть увязаны с площадью комнаты, а также длиной, шириной и высотой мебели (дивана, кровати, комода, столика) над которой будет располагаться. Крупные вертикальные полотна не рекомендуется вешать в помещениях с низкими потолками. Помните, что для полноценного восприятия большого изображения необходимо находиться на расстоянии не менее метра от него. Это следует учитывать, приобретая картину для малогабаритной квартиры. В этом случае предметы живописи должны быть среднего или лучше – маленького размера.

Как определить выгодное месторасположение картины

Чтобы удачно выбрать место для живописной композиции в доме или квартире, необходимо соблюдать определенные правила, позволяющие гармонично вписать ее в общий интерьер. Картины в интерьере гостиной над диваном, фото которых можно увидеть ниже, позволяют эффектно заполнить свободную стену и придать интерьеру изюминку.

Представленные на фото картины в интерьере квартиры помогут вам сориентироваться среди многообразия вариантов размещения живописи в интерьере и подобрать оптимальный вариант для своего дома. Не существует строгих правил размещения картин, поэтому вы можете проявить индивидуальность и творческий подход. Сколько людей, столько мнений и вкусов. В качестве помощи можно воспользоваться следующими рекомендациями:

• в одном помещении желательно вешать картины и фотографии в рамках одного стиля;
• произведения живописи лучше размещать на стенах с минимумом декора;
• чтобы создать сильное впечатление, можно использовать три больших полотна, расположенные в ряд;
• между разными произведениями искусства желательно оставлять свободное пространство;
• необычные картины для интерьера позволят внести разнообразие и новизну.

Выбор удачной компоновки

Давайте рассмотрим возможные варианты компоновки картин в помещении.

Выбираем картины в разные комнаты

Картины в интерьере квартиры на протяжении многих веков остаются символом достатка и роскоши. Давайте рассмотрим, какие варианты лучше всего подобрать для различных комнат.

Кухня

Картины достаточно важный элемент в кухонном интерьере. Они могут использоваться как дополнение к дизайну или же стать центральным элементом. Они улучшают настроение, создают уютную атмосферу. Идеально подходят сюжеты с изображением цветов, фруктов, природы, освещенной солнцем. Картины на кухне должны быть яркими, насыщенных цветов. С целью исключения повреждения дорогостоящих произведений искусства для кухни практично использовать варианты, заделанные под стекло.

Спальня

В спальне лучше размещать живопись в мягких пастельных тонах. Они добавят ощущение спокойствия и комфорта, позволят расслабиться и хорошо отдохнуть. Подойдут изображения спокойного морского пейзажа, леса, цветов или растений, портреты. Картины с цветами в интерьере прекрасно сочетаются со шторами близких цветов. В спальне хорошо разместить одну большое и спокойное изображение над кроватью. Подойдут и два полотна, расположенные друг под другом над столиком или тумбочкой. Предпочтительней использовать в комнате для отдыха полотна в светлых и легких рамках.

Гостиная

Гостиная комната является визитной карточкой хозяина дома, поскольку в основном предназначена для приема гостей, отдыха и развлечения. Поэтому ее стараются максимально насытить декором и украшениями. Картины в гостиную добавят элемент роскоши и изыска. Все общие принципы по цветовой гамме, размеру художественного произведения и месторасположению актуальны для гостиной.

Сборные картины для интерьера – современное решение оформления гостиной. В последнее время также стали практиковать ежемесячное или ежегодное изменение в интерьере помещений. Это достигается путем смены декораций, добавлением или исключением отдельных частей. Такая техника позволяет внести элемент новизны, гармонизировать энергетический баланс, поднять настроение.

Фото

Смотрите еще 82 фото идеи с вариантами размещения картин в интерьере.

Видео

Смотрите еще полезные советы по размещению картин в интерьере — в нашем видео.

Картины для интерьера своими руками [100 лучших идей 2019г]

Абстракция всегда в тренде

Картины, сделанные своими руками, идеально подходят для оформления интерьера, ведь лучше хозяев никто не может почувствовать дух дома, идеально подчеркнув его настроение с помощью соответствующих деталей. Выполненные в различных техниках, они сделают индивидуальным даже шаблонный дизайн квартиры, освежат скучную гостиную или кухню, наполнят дом уютом и положительными эмоциями.

Содержание: 

Золотистые стрелочки в рамке – просто и оригинально

С помощью плюшевой игрушки и муки может получится очередной шедевр

Совет! Стильный интерьер не обязательно связан с огромными финансовыми затратами, ведь украсить его можно аксессуарами, созданными с помощью доступных материалов и бесценной фантазии.

С чего начать?

Основное условие для создания шедевра – вдохновение. Лучше не копировать чьи-то работы, а попытаться почувствовать настроение собственного дома, представить, чего не хватает в интерьере, что бы могло подчеркнуть его достоинства. Любые мысли и наброски лучше заносить в отдельный блокнот – при создании картины они могут пригодиться. Подумайте, где будет висеть будущее произведение – в гостиной, кухне, спальне.

Простой «отпечаток губ» – креативное украшение интерьера

Яркий рисунок ребенка, оформленный в рамку, украсит его комнату

Портретное изображение, украшающее стену гостиной

Такой шедевр, созданный вручную, станет милым украшением дома

Определившись со стилем, можно начинать подбирать материалы для будущего произведения:

1. Краска и холст.
2. Картон, дизайнерская бумага, журнальные вырезки, старые фото.
3. Текстиль, кожа, ленты, тесьма.
4. Стекло или кристаллы.
5. Пуговицы.
6. Сухоцветы, ракушки.

Совет! Не выбрасывайте старые детские рисунки, лоскутки ткани, журналы, украшения – все это может стать частью картины. Храните их в отдельной коробке, периодически просматривая и компонуя между собой.

Эффектная реализация из лоскутов

Цветная модульная картина удачно может скрыть телевизор

Картину можно сделать из распечатанного макрофото

Любой предмет может стать основой для рукодельного шедевра

Рисуем красками

Самый простой способ создать для интерьера оригинальную картину своими руками – написать ее. Тематика ограничивается только фантазией творца. Даже при отсутствии художественных навыков может получиться шедевр: используйте абстрактные техники, изучайте мастер-классы и фото готовых работ.

Для создания оригинальной картины необходимы минимальные навыки рисования красками

Оригинальная композиция в интерьере в стиле рустик

Эффектное сочетание цветов на картине будет приковывать взгляды домочадцев и гостей

Незатейливая, но очень привлекательная композиция

Для белоснежного интерьера отлично подойдет яркая абстракция

Масляные, акварельные, акриловые краски станут верными помощниками в создании картины для интерьера. В качестве основы можно использовать как профессиональный холст, так и обычную плотную бумагу или загрунтованную дощечку.

Совет! Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. Если ни с местом, ни с погодой не повезло, смело рисуйте своих домочадцев, питомцев, композиции из фруктов – что угодно. Точность воспроизведения реальности не играет никакой роли, главное – подойти к процессу с душой.

Раму для своего произведения можно заказать в багетной мастерской, где легко найти подходящий вариант окантовки.

Техника создания абстрактной картины с использованием красок

Работа красками, с использованием подручных средств

Трафареты

С помощью краски в баллончике легко наносить изображение через трафарет. В качестве основы для картины лучше взять фанеру или очень плотный картон. Краска для фона должна отличаться по цвету и эффекту от цвета рисунка. Например, оригинально смотрятся цветные узоры на золотом или серебряном поле. Можно сделать несколько одинаковых по размеру картинок и скомпоновать их в единое произведение по типу модульных картин, которое украсит стену в гостиной.

Совет! Вместо бумажных трафаретов используйте засушенные листья и травы интересной формы.

Варианты с трафаретом. Весело и жизнерадостно!

Используя простой цветок или листья деревьев можно создать уникальный холст

Новогодняя картина, выполненная при помощи «оленьего» трафарета

Отличным решением могут стать ажурные бумажные салфетки

Модульные картины

Подобные картины смотрятся очень оригинально и придают интерьеру загадочную глубину. Они представляют собой изображение, разделенное на несколько полотен, часто асимметричных. Необязательно быть художником, чтобы создать такой шедевр.

Совет! Чтобы сделать его, нужно найти подходящее изображение – это может быть красивое старое фото, пейзаж, натюрморт, абстракция, и распечатать его в фотомастерской на бумаге или ткани.

Яркая, креативная модульная картина

Современная гостиная с крупной модульной картиной

Тонко обыгранное изображение велосипеда

Остается только разрезать его на сегменты и зафиксировать их на подходящей основе. Бумагу можно просто аккуратно наклеить на основу из фанеры или ДВП, а холст — натянуть на деревянный каркас и закрепить с обратной стороны степлером.

Совет! При самостоятельном написании картины для интерьера изображение наносится поверх уже подготовленных модульных сегментов. Холст можно заменить любой подходящей тканью, расписав ее красками для батика. По бумажным заготовкам роспись лучше выполнять акрилом или водостойкими маркерами.

Модульная картина с фотопечатью в спальне

Карта мира в детской

Идея для гостиной

Модульные картины подходят практически для любых помещений: от кухни до гостиной, но важно подбирать соответствующие изображения. Если же у вас совсем нет времени для создания шедевра своими руками, то у нас для вас хорошая новость — на сегодняшний день купить их можно в любом специализированном магазине!

Фотопечать

Техническую сторону вопроса берет на себя фотомастерская, которая может напечатать подходящее изображение практически на любой основе: холсте, бумаге, керамике и пр. Это могут быть обычные постеры с изображением интересных мест, людей, орнаментов.

Совет! Постер не просто картинка, он должен нести определенную идею, соответствовать интерьеру, тематике помещения и характеру хозяев дома. В последнее время особую популярность снискали постеры в стиле пин-ап и ретро.

Идеи для лофта

Небольшую спальню в серых тонах украсит черно-белая картина в черной рамке

Если постер большеформатный, можно разделить изображение на несколько сегментов и при соединении в единое полотно обыграть стыки, сделав подобие модульной картины.

Если в доме есть ребенок, то можно отсканировать его рисунки и, подобрав подходящие по цвету, форме, сделать из них коллаж. Дополнить такой плакат может фото самого художника. Останется только распечатать постер и поместить его в раму, подходящую по цвету и стилю интерьеру детской.

Коллаж из старых и новых семейных фото можно повесить в качестве картины в спальню или гостиную, а для кухни подойдут постеры с изображением соответствующей атрибутики, фруктов. Напоследок стоит отметить, что рекомендуется выбирать постеры и панно для кухни в сочных и ярких цветовых гаммах, однако, вам никто не запрещает пойти против правил и создать стильны монохромный кухонный дизайн.

В интерьерах стиля модерн очень популярны картины с использованием фотопечати

Для уютной светлой спальни также подойдут небольшие черно-белые фотокартины

Атмосферная модульная картина из фотографии

Текстиль

Из всевозможных лоскутков, ткани с красивым орнаментом, лент, тесьмы или кружева можно своими руками создавать настоящие шедевры в стиле пэчворк. Картины из ткани чаще всего делают в технике аппликации. За основу берется плотный текстиль со сдержанным и незаметным орнаментом (полосы, горошек и пр.), а из ярких лоскутков вырезаются основные элементы.

Из тканей разных расцветок можно создавать настоящие шедевры

Яркая модульная картина из текстиля под стеклом

Оригинальное украшение стены тканевыми картинами

Чаще всего текстильными произведениями украшают кухни и детские, поскольку для этих помещений характерна некая простота, присутствующая в аппликации.

Совет! Из фетра, фланели и прочих тканей, которые хорошо держат форму, можно вырезать фрукты, животных, машинки, домики. Можно смело сочетать различные фактуры и рисунки на тканях, использовать для оформления тесьму, декоративный шнур, пуговицы. Для гостиной можно сделать текстильную картину из жатого шелка с абстрактными узорами.

Необычные текстильные картины из яркой ткани в детской

Интересная текстильная модульная картина у изголовья кровати

Из пуговиц

С их помощью можно создавать оригинальные вещи методом пришивания или аппликации. Часто этот тип фурнитуры используют для изображения листьев на деревьях. Пуговицы можно оригинально наклеить внутри любого контура, например, силуэта бабочки или кошки. В швейных магазинах можно подобрать детали различных форм, цветов и материалов и выложить их, как мозаикой, по заранее подготовленной схеме. Такие произведения из пуговиц отлично впишутся в кухню, однако, их можно использовать и для гостиной и спальни.

Совет! Пуговицы можно наклеить по периметру картинной рамы, придав ей индивидуальность.

Необычная картинка, созданная с помощью разнообразных пуговиц

Яркое сердце из пуговиц

Обои и панно

Нередко после ремонта остаются большие куски красивых обоев, которые пригодятся для изготовления необычных интерьерных картин.

1. Обои в раме — самый простой вариант для создания подобного панно. Из рулона вырезается кусок нужной формы и помещается в раму. Причем орнамент может совпадать с рисунком на стенах или отличаться от него. Такие элементы могут идти в ряд по 2-3 штуки.
2. Оживить скучное полотно в рамке поможет золотистая краска и трафарет или небольшие черно-белые фото, стилизованные под старину. Подобные картины из обоев идеально впишутся в интерьер гостиной.
3. Для детской, кухни или прихожей подойдет декорирование обоев в раме аппликациями или забавными тематическими наклейками.
4. Обои могут стать основой модульной картины, особенно хорошо смотрятся изделия с рисунками на фоне однотонных стен. Орнамент и цвет обоев в каждом сегменте может отличаться от соседних, как и размер модулей.

   Изысканные картины из обоев украсят стену дома или общественного помещения

   Темно-синяя столовая, украшенная картинами из обоев

   Небольшая картина из узорных обоев в светлой рамке

   Стильный светлый интерьер гостиной украшает картина из узорных обоев

   Необычное украшения для ванной комнаты

Вышивка и кристаллы

Вышивкой картин увлекаются многие, а в магазинах для рукоделия можно найти самые разные схемы и наборы для создания шедевров. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Последние выполняются в алмазной технике, то есть выкладкой стразами.

На заметку! Этот процесс довольно трудоемкий и требует усидчивости и аккуратности, но результат превосходит все ожидания. Можно использовать как технику полной выкладки, так и частичной, где кристаллы покрывают отдельные участки полотна.

Очень стильная картина из тканевой фурнитуры

Оригинальное украшение стены к Хэллоуину

Кожа, квиллинг и коллажи

Из фотографий, вырезок, книжных и нотных страниц можно создавать удивительные коллажи. В зависимости от тематики изображений картины могут украшать гостиную, спальню или любую другую комнату.

Яркая необычная картина, созданная своими руками

Также можно делать объемные картины из кожи или картона, использовать техники декупаж и квиллинг картины, картины из кофе и даже поделки из макарон.

Картина в технике квиллинг украсит детскую комнату

Для создания подобной картины понадобится много терпения и времени

Непривычные картины из деревянных брусков

Интерьер в стиле фьюжн с разнообразными небольшими картинами ручной работы

Совет! Чтобы нарисованная картина или собственноручно выложенное панно радовали ваш глаз максимально долго, рекомендуем вам покрыть их прозрачным влагостойким лаком. Для усиления эффекта, эту процедуру после просыхания верхнего слоя можно повторно повторить еще 2-3 раза.

Если же вы любитель картона, то из плотной цветной бумаги, текстиля и поролона можно создавать креативные многослойные изображения с искривленным пространством. Напоследок, стоит отметить, что при выборе обрамления для получившегося шедевра, можно остановиться на самых простых рамах. Их тоже можно оформить по своему усмотрению с использованием различных декоративных материалов.

Эффектный элемент домашнего декора можно создать своими руками

Декоративные картины для интерьера. Картина для интерьера гостиной, фото и рекомендации

В интерьер квартиры прекрасно вписываются красивые и оригинальные картины и постеры на стену, придающие любому помещению неповторимый образ. Если дорогостоящие произведения искусства по карману далеко не всем, то разнообразные картины и постеры можно подобрать по очень демократичным ценам, руководствуясь личными эстетическими пристрастиями.

В интерьер квартиры прекрасно вписываются красивые и оригинальные картины и постеры на стену, придающие любому помещению неповторимый образ

Самое главное, о чем следует помнить, выбирая постер на стену, это соответствие выбранного изображения стилевому и цветовому оформлению комнаты. На сегодняшний день в магазинах, мебельных и художественных салонах имеется большой выбор всевозможных панно, картин и плакатов на любой вкус и кошелек.

Чтобы придать помещению законченный и эстетически радующий глаз вид, стоит разместить на стенах различные интересные постеры, картины и плакаты, вписывающиеся в его общий интерьер. Постер – это глянцевое изображение на плотной газетной или фотобумаге, имитирующей холст. Процесс их изготовления быстрый и несложный, а выбор вариантов весьма обширный. При желании можно даже попытаться сделать постер своими руками, такое оригинальное и эксклюзивное решение для интерьера придаст помещению неповторимый облик.

Во многом эксклюзивные постеры не уступают дорогим картинам и репродукциям. Они акцентируют на себе внимание, являясь неким центром притяжения для глаз, и становятся той самой вишенкой на торте, завершающей общую композицию.

Важным моментом при выборе полотна является размер помещения, где оно будет висеть. Масштаб, цвет и рисунок картины должны быть правильно подобраны. В больших комнатах эффектно смотрятся крупные дизайнерские постеры, иногда из нескольких частей, в маленьких – небольшие композиции, состоящие из центрального полотна и нескольких картинок вокруг, объединенных общим сюжетом.

Декор комнаты своими руками (видео)

Решения для гостиной

Постер в гостиную, оформленную в стиле хай-тек, обычно выбирается с абстрактным рисунком, с надписями или фотографией. В минималистичный дизайн такого помещения прекрасно вписываются черно-белые постеры для интерьера с каким-либо красным элементом. Подойдут также артпостеры с фотографиями кинозвезд или афишами, выполненными в стиле Альфонса Мухи. Главным здесь является желание и художественный вкус хозяина. Хорошим выбором может быть копия полотна, автор которого модный современный художник.

Для классических или оформленных в стиле прованс гостиных подойдут композиции с природными ландшафтами, выполненные в пастельных тонах, гармонично вписывающиеся в интерьер. Неплохо смотрятся винтажные постеры с изображением цветочных композиций в специально состаренных рамках.

Оформление кухни

С учетом того, что на кухне проводят довольно много времени все члены семьи, ее украшение должно создавать уютную атмосферу и радовать каждого из них. Популярные сегодня стильные белые кухни, наполненные самой современной, сверкающей металлическим блеском бытовой техникой, можно оживить несколькими яркими пятнами с изображениями овощей и фруктов.

Стиль кантри, также любимый многими, украсит винтажный постер с изображениями старой посуды, кофейных зерен или связки ярких перцев. При желании такой постер можно искусственно состарить, чтобы создавалось полное впечатление, что это картина из прошлой жизни.

Галерея: постеры на стену (25 фото)

Детские комнаты

Как оформить детские комнаты, лучше всего смогут подсказать сами их владельцы. Любимые персонажи мультфильмов и герои популярных комиксов, конечно же, придутся по душе самым маленьким обитателям квартир. Детям постарше наверняка понравятся постеры в интерьере с фотографиями известных поп- и рок-музыкантов, изображениями спортивных гоночных машин, фантастическими сюжетами.

В любом случае сделанный своими руками предмет интерьера придаст жилью индивидуальность и неповторимость

Нежный девичий уголок, оформленный в пастельных тонах, украсят винтажные постеры с изображениями старинных кукол и милых домашних животных. Отличным решением будет размещение на стенах увеличенных детских фотографий в красиво подобранных рамках.

Какой бы сюжет не выбрали, прежде всего нужно руководствоваться его соответствием стилю и цветовой гамме детского помещения. Развивая в детях с юных лет правильное эстетическое восприятие окружающего пространства, родители формируют гармонически развитую личность.

Как украсить комнату (видео)

Создать своими руками

Если человек решил проявить свою творческую фантазию и создать постер на стену своими руками, предлагается несколько советов, как это сделать:

1. Рекомендуется сделать или купить в магазине деревянную или пластиковую рамку нужного размера.
2. Распечатать на цветном принтере выбранное изображение или использовать красивый материал для натягивания на рамку. Свой винтажный постер можно сделать из старых афиш, купленных на арт-рынках.
3. Прикрепить изображение к рамке с помощью клея или специального степлера, закрыв стеклом или оставив открытым.

Несколько слов о том, как сделать постеры своими руками с использованием засушенных цветов, перьев птиц, морских ракушек и т. п. Потребуется рамка со стеклом необходимого размера. Необходимо расположить выбранные предметы в произвольной композиции на светлой плотной бумаге под стеклом. Если есть способности к черчению или рисованию, можно сделать надпись или дополнить коллаж рисунками.

В последнее время приобретают популярность модульные панно, в которых рисунок разбит на отдельные фрагменты. Здесь открывается большой простор для фантазии и композиционных решений.

В любом случае сделанный своими руками предмет интерьера придаст жилью индивидуальность и неповторимость.

Поговорим о секретах…

Испытывали ли Вы когда-нибудь боли в суставах? И Вы не понаслышке знаете, что такое:

• невозможность передвигаться комфортно и легко;
• боль во время или после физических упражнений;
• дискомфорт при подъемах и спусках по лестнице;
• воспаление в области суставов, припухлости;
• неприятный хруст, щелканье не по собственному желанию;
• беспричинные и невыносимые ноющие боли в суставах…

Просим ответить на вопрос: вас это устраивает? Разве такую боль можно терпеть? Сколько денег Вы уже «слили» на неэффективное лечение? Пора заканчивать с этим! Согласны? Сегодня мы публикуем эксклюзивное интервью с профессором Дикулем , в котором доктор раскрыл секреты избавления от болей в суставах, лечения артритов и артрозов.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

После завершения ремонта, подбора мебели и элементов декора встаёт вопрос об оформлении стен комнаты. Часто для завершённости дизайна комнаты напрашиваются дополнительные детали и, безусловно, картины в интерьере гостиной играют одну из самых важных ролей. С их помощью легко создать нужную атмосферу, придать особый стиль, дополнить или подчеркнуть его. Иногда картины используют для того, чтобы скрыть небольшие недочёты в интерьере или зрительно скорректировать линейные размеры помещения. Помимо обычных живописных изображений, гостиную можно украсить различными постерами, плакатами или фото.

Выбор картин в гостиную

Классический стиль

Любимые изображения на стене

Оформление стен

Современная живопись

Все детали оформления любого помещения, в том числе гостиной, должны быть тщательно продуманы. Для того чтобы грамотно подобрать изображения для гостиной нужно учесть следующие параметры:

• Размер помещения;
• Размер и цветовое решение стен;
• Цвет и стиль меблировки;
• Рифму с прочими деталями интерьера.

Флористические мотивы

Триптих

Украшаем стены

Как влияет размер

Принцип подбора картин для гостиной по размеру прост — крупное изображение требует расположения в просторной комнате, в интерьере маленькой гостиной уместнее будут одна или несколько небольших картин или фото. Крупные изображения делают комнату визуально теснее, маленькие на большой площади просто потеряются.

Если есть необходимость зрительно увеличить высоту комнаты, можно поместить на стену большое полотно с вертикально расположенным рисунком. Для увеличения пространства по ширине используют крупные горизонтальные изображения.

С помощью картин можно скорректировать и поддержать пропорциональность элементов обстановки, например, большой диван будет выглядеть меньше, если повесить над ним одно или несколько полотен.

Большое полотно

Длинные узкие холсты

Модули на кирпичной кладке

Элементы картины разного размера

Подбор по размерам

Подбор по цветовой гамме

Выбирая цветовую гамму домашней «галереи» нужно учитывать цветовое решение меблировки комнат, а также цвет штор, стен, пола, потолка. Стена, на которой будут располагаться картины, станет для них фоном. Можно подобрать полотна или фото, выполненные в одном цвете со стеной, обрамлённые багетом контрастного цвета или, напротив, сыграть на контрасте, подчеркнув яркими красками на картинах приглушённый оттенок фона. Если же стены в гостиной оформлены в ярких тонах, использовать для декора изображения, выполненные в светлых, не стоит, так как фон визуально «задавит» картины. Багет нужно постараться подобрать в тон к цвету деревянных деталей мебели.

Цвет фона для картин должен быть неярким, однотонным. Яркий цвет стен рассеивает внимание и отвлекает его от изображений.

Изображение оленя на модульной картине В деревянном доме Над диваном

Полиптих

Стильные две картины

Рифма с цветами интерьера

У современных дизайнеров интерьера появилось такое понятие, как рифма. Речь идёт о сочетании между собой всех элементов декора по цвету, форме, стилю и возможном повторении этих параметров. Например, в комнате, где висит картина или фото с изображением цветов, очень хорошо поставить вазу с такими же живыми цветами. Если в гостиной есть аквариум, рядом с ним неплохо будет смотреться фото подводного мира. Геометрическую абстракцию на полотне можно повторить в мелких декоративных деталях: вазах, подставках. Иногда достаточно нескольких декоративных диванных подушек, выполненных из тканей, повторяющих по цвету фрагменты изображений на картинах.

Соответствие стилю

Единое стилистическое решение — основа удачного дизайна интерьера, часть которого составляют различные изображения, развешенные на стенах. На фото приведены несколько примеров удачного стилистического решения гостиных. Помимо сочетаемости картин с предметами обстановки по размеру и цвету, необходимо учитывать совпадение изображений с деталями интерьера по стилю:

1. Оформление гостиной в современном стиле позволяет вволю пофантазировать. Здесь будут уместны и классика, и винтаж, и модерн, и почти любое направление в живописи. Всё зависит от дизайна мебели и прочих предметов обстановки гостиной;
2. Минимализм предполагает безыскусность деталей и отсутствие ярких красок. Для этого стиля гостиной хорошо подойдут монохромные изображения или чёрно-белые фото;
3. Классический английский стиль отличается обилием дорогого декора и аксессуаров. Особенно подойдут для такого интерьера картины прерафаэлитской эпохи, отличавшейся отрицанием слепого следования академическому искусству. Если комната большого размера, то очень хорошо расположить по центру одно или два крупных полотна. Уместными в интерьере английской гостиной будут изображения хозяев, выполненные в жанре дворцового портрета;
4. Поп-арт, изобилующий яркими красками, предполагает оформление такими же яркими постерами, плакатами и фото. Одним из плюсов этого стиля можно считать доступность для тех, кто ищет бюджетные решения;
5. Для стиля ар-деко прекрасно подойдут творения экспрессионистов. Картины маслом, акварель, фото, графика и даже постеры тоже будут тут вполне уместны, так как этот стиль предполагает разнообразие деталей интерьера;
6. Стиль эко, являющийся разновидностью стиля кантри, предполагает присутствие ботанической тематики в дизайне элементов декора. Один из подвидов этого стиля французский кантри или стиль прованс. Здесь незаменимы будут цветочные натюрморты;
7. Основой для стиля ультрамарин является бирюзово-синий фон. В интерьере гостиной, декорированной в этом стиле, должны присутствовать морские пейзажи, развешенные на однотонной стене.

Авангард

Хай-тек

Крупное изображение

Секционные картины

Акварель

Как грамотно развесить

Определяя местоположение изображений в комнате, нужно помнить о том, что они не только украшают помещение, но и могут служить инструментом для решения небольших проблем. Например, затемнённая стена станет намного свежее, если повесить на ней картину в светлых тонах. Если есть необходимость зонирования комнаты (например, для квартиры-студии), и эту задачу можно решить с помощью изображений, развешенных на стенах. Скучная гостиная станет намного ярче и интереснее, если украсить её необычной картиной. Если есть какие-то недочёты в интерьере комнаты, акцент, сделанный на ярком полотне, поможет отвлечь от них внимание.

Благодаря необычному размещению полотен, можно придать особый стиль любому, даже самому невыигрышному дизайнерскому решению. Например, удачным будет расположение изображений над диваном или тумбой углом. Модно и интересно одну из стен полностью завесить картинами от пола до потолка, создав так называемую art — wall .

Галерея Разные типы изображений Крупное изображение по центру

Черно-белая подборка Фото, картины, постеры

Правила составления композиции

Композицией называют несколько изображений, которые являясь совершенно самостоятельными произведениями, при этом составляют некую общую группу. Существует несколько правил создания таких композиций в современном интерьере гостиной.

Картины одного автора лучше развешивать рядом друг с другом. Можно объединить несколько изображений, оформив их одинаковым багетом. Хорошо выглядят сочетания полотен одного размера или выполненных в одном цвете. На основе общей сюжетной линии тоже можно составить привлекательную композицию.

Бездумно развешенные полотна или фотографии вместо того, чтобы украсить гостиную могут её, напротив, изуродовать. Поэтому, выбирая местоположение картин, следует помнить несколько правил:

1. Полотна и фотографии большого размера должны быть расположены на некотором расстоянии друг от друга, чтобы зритель мог оценить изображение на каждой из них. Хорошо, если они будут висеть асимметрично. Это же правило касается и модульных картин;
2. Развешивание изображений разного размера по не совпадающим линиям создаст ощущение динамизма. Если же цель — строгая классика, то полотна должны быть, напротив, одного размера и развешены на одном уровне, с выравниванием по нижней линии;
3. Для создания симметрии в интерьере гостиной, картины вешают по центру стен. Для зонирования помещения картины располагают в определённых местах. Например, пейзаж над зоной отдыха, натюрморт над обеденной зоной;
4. Три изображения, одинакового размера, размещённые в ряд на стене, избавят от ощущения пустоты.

В тон мебели

Композиция

На полках

Детские фото

Фотопечать

Картины над диваном

Привычным местом расположения живописных полотен в гостиной в современном стиле является стена над диваном. Есть несколько способов оформления этой стены с помощью изображений. Очень хорошо над диваном будет смотреться большое полотно, написанное маслом. Нельзя развешивать рядом с ним мелкие полотна или фотографии.

Ещё один удачный вариант — несколько изображений одного размера, развешенные над диваном в линию. При этом желательно, чтобы полотна висели на небольшом расстоянии друг от друга, и общая длина композиции повторяла длину дивана. Чаще всего таким образом располагают триптихи (композиции из трёх картин). Само собой разумеется, изображения, составляющие композиции должны быть объединены общей сюжетной линией, цветовой гаммой и оформлены одинаковым багетом.

Несколько картин разного размера с общей сюжетной, стилевой или цветовой основой можно развесить над диваном, составляя упорядоченную композицию. В центре лучше поместить самую большую картину, а вокруг неё расположить более мелкие изображения.

Если не хочется портить стену отверстиями, хороший выход из положения — размещение изображений и прочих деталей интерьера на полке. Она может быть длиной во всю стену или даже по всему периметру гостиной. Материал для этой полки должен сочетаться по текстуре и цвету с материалом, из которого изготовлена мебель.

Картины и постеры — традиционный декор стен, заполняющий неуютную пустоту и привносящий дополнительные цветовые, тематические и стилевые нюансы. Как выбрать картину для интерьера, чтобы она гармонично вписалась в общую канву? Прежде всего, хотелось бы дать совет не относиться к картине как к одному из бездушных аксессуаров. Искусство должно передавать настроение интерьера, отражать чувства и вкусы хозяев. Не торопитесь с покупкой, особенно если вы ищете картину для таких важных интерьерных зон, как гостиная, столовая или холл.

Как выбрать картину для интерьера? По сюжету или цвету?

Что важнее: палитра или содержание? Идеально, если картина совпадает по обоим параметрам, но подобрать такой декор бывает непросто. Если интерьер тематический или с ярко выраженной стилистикой, картину нужно выбирать по содержанию. Пусть даже по цвету она будет немного выпадать из контекста. Это не так страшно, как тематико-стилистическое несоответствие.

Приведем пример. Допустим, гостиная оформлена в африканском стиле. Основная палитра: бежевый, и желтый. В магазине внимание хозяина привлекли две картины: на одной изображен осенний лес, а на другой — африканка с голубым тюрбаном на голове. Первая картина идеально соответствует цветовому решению интерьера. Вторая тоже не противоречит, если бы не голубой тюрбан… Как вы считаете, что будет более неуместным в африканском интерьере: пожелтевшие деревья или негритянка в голубом тюрбане? Сюжет здесь должен быть на первом месте, а цветовые нюансы картины, в случае необходимости, можно поддержать одним или несколькими аксессуарами. Например, на диван, над которым будет висеть африканка с голубым тюрбаном, можно положить пару голубых . Гармонию в этом случае ничего не нарушит.

Отличным дополнением интерьера в индустриальном или урбанистическом стиле станет постер с городским пейзажем или с элементами стиля граффити. Чтобы подчеркнуть, что хозяйкой кабинета является женщина, можно выбрать картину цветочной тематики. В спальне, меблированной и оформленной в японском стиле , будут уместны изображения гейши, японского сада, бамбука и т.п. Удачным украшением морской детской комнаты будет картина с кораллами или с кораблем. Такие постеры и картины не просто «вписываются» в обстановку — они и сами создают стиль и раскрывают тему интерьера. Палитра здесь вторична.

Картины и постеры, подобранные по содержанию

Для интерьера без явно выраженной тематической или стилевой составляющей картину можно подбирать, ориентируясь только на цвет. Возможно два алгоритма действий. Первый: сначала помещение оформляется в нейтральной гамме, затем приобретается картина, в которой присутствует один или несколько ярких цветов, после чего интерьер дополняется аксессуарами, соответствующими палитре картины. Второй алгоритм: сначала интерьер полностью укомплектовывается, затем подыскивается картина в нужных тонах. Второй путь тернистее.

Если картина подбирается по цвету, сюжет не теряет важности. Однако есть универсальные решения — например, абстракции, портреты, изображения цветов. С такими произведениями искусства можно опираться только на их палитру.

Как выбрать картину по цвету?

С чем должна быть созвучна картина и так ли это необходимо? Возможны три схемы. Первая: картина рифмуется с интерьером, полностью соответствует его палитре и словно растворяется в нем. В ней нет цветов, отсутствующих в интерьере. Да и по гамме она идентична: если интерьер пастельный, то и полотно выполнено в той же манере. Зачастую картина, идеально срифмованная с окружающей обстановкой, остается почти незаметной — настолько гармонично она включается в антураж. При этом свою главную роль она выполняет, то есть избавляет стену от пустоты. Такая картина может играть роль связующего элемента. Например, в гостиной с зелеными стенами и светло-фиолетовой мебелью постер с веткой сирени свяжет между собой основные цвета, добавив интерьеру целостности.

Картина почти сливается с окружающей обстановкой

Стенной декор мало выделяется на общем фоне

Соответствие…

Картина практически не бросается в глаза

Для современных ахроматических интерьеров по этой схеме подходят черно-белые постеры и картины

Картина-рифма

В рамках основных цветов

Монохромный по отношению к интерьеру декор

Палитра картины близка к интерьерной, однако стенной декор выделяется своим содержанием

В цвет интерьера

Палитра картины совпадает с интерьерной

Вторую схему назовем «цветовой прививкой». В целом такая картина соответствует палитре интерьера, но в ней присутствует один или пара дополнительных цветов. Подобный декор оживляет интерьер. Дополнительные цветовые нюансы, присутствующие в содержании картины, вовсе необязательно повторять в аксессуарах. Нужно смотреть по ситуации: если картина немного «выбивается из колеи», можно дополнить ее предметами аналогичного цвета. Если же картина не выглядит чужеродной, можно не предпринимать никаких шагов по ее адаптации к интерьеру.

Нейтральный постер с вкраплением зеленого

Картина нейтральна, как интерьер в целом. Однако в ней присутствует дополнительный цветовой нюанс (оттенок красного), который поддержан подушкой на кресле

Дополнительный цвет (голубой) поддержан декором

Третья схема: картина-акцент. Картины и постеры могут быть очень яркими, выделяясь на фоне интерьера и доминируя. Здесь, как и в предыдущей схеме, допустимы два решения: 1. цвет картины поддерживается какими-либо элементами; 2. картина является единичным акцентным «пятном».

Акцентная картина над диваном

Какую картину выбрать для интерьера в современном стиле? Может быть, акцентную?

Картины-акценты наиболее органичны в современных интерьерах, выполненных преимущественно в нейтральных и условно-нейтральных тонах (белом, черно-белом, сером, бежевом).

Важно, чтобы акцентная картина выглядела достойно, поскольку она всегда притягивает взгляд. При выборе необходимо уделить внимание и насыщенности цвета, и качеству исполнения, и оформлению багета, и настроению картины.

Как выбрать картину для интерьера? Размер имеет значение

При выборе размера необходимо учитывать ширину того объекта, над которым будет располагаться картина. Например, если картина будет висеть над кроватью, ее ширина должна равняться как минимум половине ширины изголовья. Иначе стенной декор будет выглядеть уныло и сиротливо. Этот принцип объективен и для картин, которые планируется разместить над столом, комодом, тумбой, консолью. Ширина картины над диваном должна составлять хотя бы треть его длины.

Если вам понравилась картина меньшего размера, подберите для нее одного или нескольких компаньонов. Череда небольших картин смотрится гораздо эффектнее. Кстати, если интерьер нейтральный ахроматический (в бело-серо-черных тонах), коллаж из небольших картин может быть разноцветным.

Почему искусство стен имеет наибольшее значение в дизайне интерьера

Тара Мастроени

Обновлено 16 ноября 2020 г.

Маскот / Getty Images

Слишком часто в дизайне интерьера мы видим, что настенное искусство считается второстепенным. Это то, с чем решаются в последнюю очередь, спустя много времени после того, как последний слой краски высохнет на стенах и вся мебель будет искусно расставлена, если с этим вообще начнут разбираться.Но мы здесь, чтобы утверждать, что, отводя настенное искусство на второй план, вы упускаете удивительную возможность дизайна. При тщательном выборе подходящее настенное искусство может покрыть всю комнату. Осмелюсь сказать это, но мы считаем, что настенное искусство имеет наибольшее значение в дизайне интерьера. Однако, если вы немного нервничаете, чтобы отвести настенное искусство на такую ​​важную роль в ваших дизайнерских планах, не волнуйтесь. Используйте этот пост как руководство о том, как точно выбрать предметы, которые будут вписываться в ваше существующее пространство, и у вас будет гармоничный интерьер.

Bulgac / Getty Images

Обеспечивает мгновенную цветовую палитру

Выбор цветовой палитры может быть одним из самых сложных аспектов дизайна интерьера. Количество различных оттенков краски, доступных в вашем местном магазине товаров для дома, может показаться совершенно бесконечным. Может быть трудно сузить круг возможных цветов до цветов, которые лучше всего соответствуют вашему видению пространства. Наш лучший совет — оставить пятна краски позади и вместо этого сосредоточиться на поиске настенного искусства.Как только вы найдете картину или настенную подвеску, которые вам абсолютно нравятся, вы можете использовать этот предмет в качестве вдохновения для возможной цветовой палитры вашей комнаты. Первый шаг — выбрать два или три оттенка из настенного искусства, которые вы хотели бы включить в ваш декор. Выберите доминирующий цвет, а также несколько дополнительных оттенков, которые вы хотите использовать в качестве акцентов. Затем поищите эти цвета в предметах, которыми вы украшаете свое пространство. Если вам нужна дополнительная помощь, вы можете использовать такое приложение, как ColorSnap, которое позволит вам сопоставить эти цвета с соответствующими оттенками краски.

Мгновенно получайте скидки на домашний декор!

Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

Посмотреть предложения

Bulgac / Getty Images

Он создает фокус

Один из основных принципов дизайна интерьера заключается в том, что каждой комнате нужен фокус или отдельный элемент дизайна, который мгновенно привлекает внимание к пространству и дает зрителю представление о том, чего ожидать.Само собой разумеется, что великолепное произведение искусства на стенах могло бы легко соответствовать этой позиции. Представьте, что ваше любимое произведение искусства висит над каминным полом в вашем жилом пространстве или гордо стоит над кроватью в своем главном люксе. В качестве альтернативы, творческая стена галереи может легко оживить более традиционную обеденную зону, или несколько подвесных гобеленов могут создать уютную атмосферу в зоне отдыха. При выборе произведения искусства на стене, которое должно стать фокусом вашего пространства, наиболее важное соображение это размер.Слишком маленькое произведение искусства будет затмеваться окружающей мебелью, а слишком большое произведение будет выглядеть так, как будто оно переливается. Обязательно измерьте доступное пространство на стене, чтобы знать, сколько места у вас есть.

Bulgac / Getty Images

Придает ощущение текстуры

Помните, что не все настенное искусство равноценно. Хотя некоторые предметы могут быть двухмерными картинами или чем-то подобным, вам следует попытаться найти искусство в различных средах, чтобы внести в пространство различное ощущение текстуры. В дополнение к картинам и гравюрам вам следует рассмотреть такие предметы, как скульптуры или теневые коробки, которые могут добавить немного глубины в комнату. Если ваш стиль более авангардный, вы также можете рассмотреть возможность создания небольшой смешанной мультимедийной инсталляции, включающей экраны и цифровое искусство. Эти дополнительные фрагменты текстуры могут помочь добавить столь необходимый визуальный вес вашему интерьеру, что поможет определить тон комнаты. или каково это. Учтите, что грубые текстуры с большей вероятностью сделают пространство интимным и заземленным, в то время как гладкие текстуры привнесут в комнату более гладкий и отстраненный тон.

Майкл Робинсон / Getty Images

Это делает комнату законченной

Подумайте о некоторых из тех интерьеров, которые вы видели не совсем собранными. Возможно, квартира в колледже или первое место для взрослых после окончания школы. Скорее всего, эти пространства казались немного грубыми по краям и немного незаконченными. Скорее всего, у них также были в основном белые стены. Настенное искусство — это тот элемент отделки, который может помочь объединить пространство и сделать его целостным. Это тот небольшой дополнительный штрих, который может превратить ваше пространство из простого функционального в внешний вид, который должен украсить страницы журнала по дизайну интерьера.Главное — выбрать произведение искусства или другую настенную подвеску, которая соответствует стилю декора, который вы уже выбрали для комнаты. После этого вам нужно будет выбрать декор, который вам понравится и который вы будете счастливы видеть на стене в течение многих лет.

CreativaStudio / Getty Images

Настенное искусство не обязательно должно быть последним кусочком головоломки, когда вы украшаете новое пространство. На самом деле, этого не должно быть. Мы считаем, что настенное искусство является самым важным, когда речь идет о дизайне интерьера.Это потому, что при правильном использовании ваши настенные ковры могут стать отличным каркасом, вокруг которого вы сможете спланировать остальную часть комнаты. Воспользуйтесь приведенным выше постом в качестве руководства о том, как правильно выбрать и включить настенное искусство в свой интерьер, и в итоге вы получите дизайн, который выглядит так, как будто он был создан профессионально. ? На каком этапе процесса дизайна вы обычно выбираете свое искусство? Дайте нам знать в комментариях ниже.

50 современных идей настенного искусства для момента творчества

Что определяет «искусство» — это вопрос, на который есть множество ответов, и почти нет двух людей в мире, которые полностью соглашаются в одном и том же. Тем не менее, все мы сразу узнаем красивую картину на холсте или блестящую скульптуру, как только увидим ее. Он очаровывает нас, держит нас своей уникальностью и красотой, наполняет радостью наши сердца. И подобно культовому предмету мебели или ослепительному новому оттенку краски, настенное искусство может мгновенно преобразить атмосферу комнаты и поднять ее на совершенно новый уровень. Хотя наши вкусы в искусстве могут быть разными, мы все согласны с тем, что это идеальный способ оживить скучный дом!

Вам не обязательно быть знатоком или кем-то с безупречным пониманием происхождения произведения искусства, чтобы по-настоящему оценить его (хотя это помогает принять более обоснованное решение). Чтобы наполнить ваш дом прекрасными настенными рисунками, нужно найти правильный баланс между захватывающим и сдержанным. 50 потрясающих идей , представленные сегодня на витрине, несомненно, помогут вам сделать более осознанный выбор.

1. Современное абстрактное искусство стены

Абстрактные картины могут поставить вас в тупик, и хотя изучение некоторых экспертов в абстрактной живописи может помочь, в лучшие времена это все еще кажется проблемой! Но пусть это не помешает вам выбрать потрясающее произведение искусства на стенах в абстрактном стиле, которое вам нравится. Абстрактное искусство проявляется во многих формах, от завораживающих картин «цветового поля» с их широкими оттенками до невероятно популярных творений, заимствованных из кубизма Пикассо. Абстрактное настенное искусство обязательно привлечет внимание ваших гостей, предлагая бесконечные интерпретации каждый раз, когда вы его видите!

Переходная гостиная с оранжевыми акцентами [Дизайн: Leigh Olive Mowry-Olive Interiors] Стены, кажется, впитывают нотки Пикассо [Дизайн: Your Design Envy] Стильная и веселая гостиная с всплесками апельсина [Источник: Putra Indrawan Photography] Эклектичная гостиная для тех, кто любит цвет и узор [Дизайн: M / I Homes]

Абстрактные картины и настенные рисунки, как правило, уместны в современной обстановке с нейтральным фоном и гладкими прямыми линиями.Тем не менее, в случае правильной картины или настенной скульптуры они с одинаковой легкостью могут занять как эклектичную спальню, так и минималистичное офисное пространство. Поскольку абстрактная живопись часто предназначена для передачи эмоций захватывающим образом, убедитесь, что вы знаете, во что ввязываетесь, прежде чем сделать окончательный выбор.

2. Современное искусство металлических стен

Металл и стены искусства могут показаться невероятной комбинацией, но в настоящее время это горячая тенденция, которая захватывает мир дизайна интерьера. Металлические украшения так же классны, как и обычные холсты, и производят грандиозный визуальный эффект, добавляя текстурную красоту пространству. Эти уникальные произведения искусства также являются «3D-произведениями искусства», которые выходят за рамки скучных старых картин и фактически вдыхают жизнь в простые белые стены. От нестандартных изделий из меди и серебра до винтажных произведений искусства, которые дополняют индустриальный стиль вашего дома, — выбор действительно бесчислен.

Потрясающие настенные рисунки, кажется, вдохновлены жидкой ртутью! [Дизайн: студия SVOYA] Блестящее искусство русалки из алюминия для современной гостиной [Источник: Cantoni] 3D настенное искусство оживляет интерьер! [Дизайн: West Chin Architects & Designers] Красивые металлические настенные рисунки для гостиной середины века [Дизайн: Dotter & Solfjeld Architecture + Design]

Когда дело доходит до украшения вашего дома настенными рисунками, речь идет не только о правильной окраске или скульптура. Знание того, как отображать искусство в вашем доме, — это то, что создает или портит внешний вид. Для демонстрации произведений искусства необходимо учитывать выбранную вами тему, цвета в комнате, доступное пространство и то, как произведение искусства взаимодействует с существующим декором. Но это то, что легко освоить. Если вы все еще беспокоитесь о том, чтобы сделать это правильно, то полезные уроки, подобные этому, от Made.com, должны помочь вам и сделать это намного проще!

В то время как металлические стены прекрасно смотрятся в деревенских, фермерских, современных и промышленных домах, они могут показаться неуместными в минималистичных и традиционных домах.Визуализируйте произведение искусства по отношению ко всей обстановке, которую оно будет занимать, прежде чем принести его домой.

3. Большое современное искусство стены

В то время как гостиные и спальни прекрасно смотрятся со стеной галереи или коллекцией произведений искусства, другим достаточно всего лишь одного предмета, чтобы повернуть за угол. Большие современные произведения искусства сложно найти по выгодной цене, но с магией Интернета это становится намного менее утомительным. Помните, что оригинальные произведения искусства всегда будут стоить целое состояние, поэтому не стесняйтесь выбирать более дешевые и качественные репродукции (которые поступают от тех домов искусства, которые приобрели авторские права у оригинального художника).Отображение больших произведений искусства в комнате означает, что вы автоматически превращаете их в фокус пространства.

Это произведение искусства, которое задает настроение в этой столовой. [Дизайн: Arent & Pyke] Используйте черно-белые настенные рисунки для создания монохроматического волшебства. Большие настенные произведения искусства могут произвести огромное впечатление, не создавая беспорядка [Дизайн: CMFA — Chris Mundwiller Fine Art] Эксклюзивные произведения искусства в жилых помещениях создают визуальный контраст [Дизайн: Owen Homes]

Большие настенные рисунки лучше всего смотрятся в обстановке в стиле галереи, где остальные интерьеры максимально нейтральны и непритязательны. Это делает акцент на окончательном дополнении комнаты, а с правильным акцентным освещением можно создать драматическую и со вкусом оформленную обстановку.

4. Красочное современное искусство стены

Если вы проследите текущую тенденцию, то увидите, что большинство декораторов и домовладельцев предпочитают произведения искусства с большим количеством цветов и характером. Этот сдвиг во вкусе от более сдержанных вещей во многом определяется популярностью современных цветовых схем, которые в значительной степени опираются на белый, серый, черный и коричневый.В стремлении добавить цвета в эти однообразные интерьеры дизайнеры обращаются к разноцветным настенным рисункам, которые одновременно заряжают энергией и утончают. Добавив в комнату пару аксессуаров соответствующих оттенков, вы получите гораздо более захватывающий и менее общий интерьер!

Великолепные настенные рисунки добавляют красок в современную спальню [Источник: John Wolf Fine Art] Добавление произведений искусства на стены спальни — это все о правильной цветовой гамме [Дизайн: Touch Interiors] Великолепное использование оранжевого и золотого в столовой [Дизайн : Diego Alejandro Interior Design] Стены этой красочной, эклектичной спальни преобладают [Дизайн: Patricia B. Уоррен, AIA Warren Architecture]

5. Креативное современное искусство стен

Одно из самых больших безумств, которое совершают многие домовладельцы, — это выбирать произведения искусства, о которых они ничего не знают и к которым не имеют отношения. Помните, что выбор, который вы делаете, должен отражать ваш вкус и личный стиль (как и все остальное в вашем доме). Если вы ненавидите условности, то такие варианты, как утилизированные рекламные щиты, превращенные в настенное искусство, эксклюзивные произведения искусства, созданные из неожиданных материалов, и творения своими руками не так уж и далеко.Есть также такие блестящие художники, как Тереза ​​Стирлинг, которые могут познакомить вас с неизведанными огненными мирами, о существовании которых вы даже не подозревали! Проявите творческий подход и продемонстрируйте свою индивидуальность с помощью произведений искусства, которые вам нравятся.

Винтажная вывеска превратилась в настенное искусство для тех, кто любит утилизированный стиль [Дизайн: Красный — Современные линии] Превратите ваши любимые гравюры в потрясающее настенное искусство [Дизайн: Как вы его видите!] Гениальное настенное искусство в гостиной привлекает внимание [Дизайн: Jasmine Interiors] Захватывающая коллекция настенного искусства для жилого пространства [Дизайн: Knudson Interiors] Кирпичная стена служит прекрасным фоном для красочного настенного произведения искусства [Дизайн: Jamestown Estate Homes]

52 Объяснение различных типов настенного искусства

Украсьте свой домашний интерьер, разместив предметы настенного искусства, которые резонируют с вашей индивидуальностью, или предметы, которые вы сделали сами. Мы предлагаем различные виды настенного искусства, которые вы можете разместить у себя дома.

Независимо от типа, я предпочитаю стены с художественными работами голым. В настоящее время часто можно встретить гостиные, столовые и другие части дома с особой настенной росписью. Некоторые даже заходят так далеко, что выбирают особенную или акцентную стену для всей декоративной стены.

Первые произведения настенного искусства имеют доисторическое происхождение как наскальные рисунки, хотя считается, что они служили средством общения или религиозным приемом вместо украшения.Их можно найти на всех континентах, кроме Антарктиды, и они датируются 40 000 лет назад, а дикие животные являются общей темой.

Теперь у нас есть расписанные вручную фрески фрески с аэрографией и цифровой печатью в качестве более доступных альтернатив. Фрески, а также граффити-стрит-арт считаются настоящими формами искусства.

Связано: Идеи искусства стены из ткани | Идеи габионных стен и забора | Альтернативы гипсокартону

Тип

Скульптура

Источник: Houzz

Скульптуры — отличный способ добавить визуальный интерес к вашей стене, когда вы не хотите добавлять рисунок или картину. Поскольку они трехмерны, они будут казаться выскакивающими из вашей стены и действительно могут улучшить комнату. Ищите скульптуру, достаточно большую, чтобы привлечь внимание людей, входящих в комнату, но не настолько большую, чтобы, казалось, занимать всю стену. Это особенно важно, если ваша новая скульптура отрывается от стены, поскольку вы не хотите, чтобы она визуально перегружала комнату.

Фотография

Источник: Hayneedle

Это классический вид настенного искусства, который обычно можно увидеть в каждом доме, в который вы войдете.Хотя многие люди любят заполнять стены своего дома фотографиями, которые они сделали, есть удивительные фотографии, которые можно купить напечатанными на качественной бумаге и использовать в качестве искусства. Этот вид настенного искусства намного более реалистичен, чем другие виды, поскольку это настоящие картины со всего мира, а не просто впечатление художника от того, что он видит.

Наклейки

Источник: Houzz

В последнее время очень популярны стали виниловые наклейки , поскольку люди осознали, насколько легко их можно повесить на стену и удалить позже, когда наклейка больше не нужна. Вы можете легко найти наклейки, которые будут соответствовать стилю вашего дома, от футболистов и кухонных принадлежностей до дизайна целых комнат в детской. Сейчас они дешевле, чем раньше, и, поскольку они не требуют проделывать отверстия в стене, они являются отличным выбором для семей, которые снимают дом или квартиру. Как и другие настенные рисунки, их можно использовать снова и снова в разных местах дома, что также делает их экономичными.

Настенные вывески

Источник: Hayneedle

Настенные вывески, особенно популярные в мужских пещерах и комнатах для подростков, прочные и демонстрируют то, что нравится.Это может быть определенная марка газированных напитков, спортивная команда или место в мире. Если вы ищете настенные рисунки, которые понравятся получателю, помогут выразить его любовь к чему-либо и впишутся в декор комнаты, настенные вывески — отличный выбор. Они могут выглядеть немного неуместно в более современной обстановке, поэтому их чаще можно увидеть в спальнях и домашних барах, где они впишутся в более непринужденную атмосферу и декор.

Стеновые панели

Источник: Hayneedle

Для крупномасштабных произведений искусства, которые простираются через всю комнату или стену и могут быть фактически повешены за углом, вы захотите выбрать стеновые панели.Они заставят вас почувствовать себя в художественном музее, поскольку они очень большие и действительно могут управлять пространством. Ищите стеновые панели, которые могут охватывать всю стену, если вы хотите заявить о себе, поскольку они, как правило, выглядят немного неуместно в окружении небольших произведений искусства.

Плакаты

Источник: Etsy

Плакаты невероятно популярны в определенных условиях, например в комнатах общежития, первых квартирах или домашних кинотеатрах. Они сделаны из тонкой бумаги, их можно легко свернуть и убрать, когда они не используются.Если вы хотите, чтобы ваш плакат прослужил долго, вам нужно либо закрепить его на жесткой основе, либо сразу же обрамить его, так как тонкая бумага может легко повредиться. Вы можете купить постеры во всех стилях. Очень популярно иметь плакаты с изображением любимых музыкантов или покупать репродукции известных художников. Что касается гораздо более крупного искусства, плакаты очень недороги и поэтому отлично подходят для людей с ограниченным бюджетом, которые хотят украсить свой дом настенными рисунками.

Отпечатки

Источник: Hayneedle

Отпечатки невероятно популярны и позволяют каждому получить копию своей любимой картины, не пытаясь покупать оригинал.Конечно, когда вы выбираете принт, важно понимать, что вы вполне можете увидеть точно такое же произведение настенного искусства в доме другого человека. Если вас это не беспокоит, возможно, вам лучше всего подойдут принты для украшения дома и заполнения стен. Они бывают всех размеров, цветов и тем, и обычно очень легко найти принты, которые сочетаются с декором вашего дома.

Зеркала

Источник: Houzz

Когда вы покупаете красивые зеркала, их не часто называют искусством, вы можете наслаждаться ими за их художественный внешний вид, а также за их полезность и функциональность. Поищите достаточно большое зеркало с толстой декоративной рамкой, чтобы вам было легко пользоваться. Это позволит вам сделать комнату больше, поскольку зеркало будет отражать свет, а также поможет связать цвета и дизайн комнаты.

Гобелены

Источник: Home Depot

Стены этого типа, изготовленные из тканых материалов, обычно не входят в рамку, а могут свободно висеть на стержне, проходящем по верху. Это.Вы можете выбрать тканые гобелены, чтобы показать красивый дизайн, или, если хотите, выбрать тот, который отображает пейзаж или другое изображение. Поскольку они часто бывают очень большими, вам понадобится открытая стена, на которой они будут отображаться, чтобы они выглядели наилучшим образом.

Материал

Дерево

Источник: Home Depot

Дерево становится все более популярным для настенного искусства, хотя некоторые люди хотят текстуры и веса дерева, но предпочитают, чтобы фактическая текстура и цвет древесины были полностью окрашены над. Если вы хотите насладиться теплом дерева в своем доме, поищите варианты с открытой текстурой. Это может создать красивый контраст, когда дерево закрашено или на нем есть печать.

Металл

Источник: Etsy

Металл быстро становится все более популярным в качестве материала для настенного искусства, потому что он делает такое заявление. Металлические стены, как правило, очень большие и смелые и могут придать вашему дому индустриальный вид, если оставить их грубыми, грубыми и незащищенными. Для более современного или современного вида найдите металлические предметы искусства, которые были обработаны и гладкие.В сочетании с другим декором в вашем доме, металлические настенные рисунки могут объединить комнату, не дать ей быть слишком однообразной и дать вам повод для разговора. Выбирая настенные украшения из металла, вы захотите выбрать большие предметы, так как они смогут выдержать увеличенный вес металла. Более мелкие изделия, как правило, выглядят неуклюже и не так высокого качества, как изделия большего размера.

Холст

Источник: Home Depot

Искусство, созданное на холсте, будет иметь больший вес и будет казаться более качественным, чем искусство, напечатанное на тонкой бумаге.Хотя вы можете легко распечатать фотографии и плакаты большого размера, если вы хотите что-то крупногабаритное или особенно привлекательное для своего дома, вы захотите выбрать искусство, напечатанное на холсте. Шумовые детали будут приглушены, когда вы повесите холст на стену, и такие детали позволят вам наслаждаться очень большими принтами, не беспокоясь о потере деталей и внешнего вида. Конечно, холст тяжелее обычной бумаги , поэтому вам нужно убедиться, что вы используете правильное оборудование, чтобы повесить новый холст, чтобы вам не пришлось беспокоиться о его падении со стены.Кроме того, будьте осторожны при обращении с холстом, потому что вы можете пробить его, если случайно уроните холст или попытаетесь поймать его, взявшись за среднюю часть.

Характеристики

Ручная роспись

Источник: Etsy

Для очень особенного предмета настенного искусства, единственного в своем роде, ищите что-то, что расписано вручную. Конечно, вам придется потратить больше денег на этот вид произведений искусства, но затраты окупятся, поскольку вы можете быть уверены, что ни у кого другого не будет такого же произведения искусства в своем доме, как у вас.Когда вы покупаете настенные произведения искусства, расписанные вручную, вы можете быть уверены, что поддерживаете художника и что в вашем доме будет оригинальная вещь, которая обязательно вызовет интерес и вызовет разговор.

В рамке

Источник: Wayfair

Если вы не хотите беспокоиться о отделке настенного искусства после его покупки, вы захотите приобрести настенное искусство, которое уже было оформлено. Это означает, что как только вы доставите настенное искусство к вам домой, вы сможете повесить его.Если у вас не хватает времени или вы действительно хотите закончить украшение своего дома, вы обязательно захотите купить искусство в рамах, так как это ускорит, как быстро вы сможете повесить свои произведения искусства.

Персонализированный

Источник: Wayfair

Для искусства, которое не только будет отличаться от любого вида искусства, который вы увидите в доме другого человека, но и будет особенным для получателя, выберите что-то индивидуальное . Вы можете легко найти настенные рисунки с инициалом, именем или особой датой, например свадьбой или днем ​​рождения.Любой подарок в виде настенного искусства хорош, но когда вы выбираете что-то индивидуальное, оно действительно выделяется. Эти предметы предлагают отличный способ отмечать особое событие и отмечать его каждый день

Набор

Источник: Etsy

Иногда вам нужны настенные рисунки, которые отлично смотрятся вместе, но у вас нет времени или желания выслеживать отдельных куски себя. Если вы окажетесь в этой лодке, вы получите большую выгоду, купив набор художественных работ. Это означает, что все включенные произведения искусства не будут идеально сочетаться, но в них будет достаточно одинаковых элементов, чтобы они отлично смотрелись вместе.Это дает вам быстрый и простой способ украсить свой дом.

Внутри / на улице

Источник: Hayneedle

Стены искусства не должны быть только дома. Убедитесь, что вы можете наслаждаться своим любимым искусством на улице, если выбираете предметы, которые подходят как для внутреннего, так и для наружного использования. Этот вид настенного искусства создан, чтобы противостоять стихиям и является отличным способом украсить крыльцо или террасу.

Художественный стиль

Цветочный и растительный

Источник: Home Depot

Один из самых популярных стилей настенного искусства — природа и цветы.Цветы красивы от природы, и, поскольку они бывают самых разных цветов, вы можете легко выбрать цветочные настенные рисунки, которые подберут намек на другие цвета в вашем декоре. Поищите произведения искусства с изображением ваших любимых цветов, чтобы вы могли наслаждаться ими круглый год.

Прибрежный

Источник: Wayfair

Даже если вы не живете где-нибудь рядом с пляжем, вы можете наслаждаться мягкими цветами и великолепными пейзажами, которые обычны для прибрежной жизни. В прибрежном искусстве вы найдете мягкие приглушенные цвета, такие как синий и коричневый, а также множество водных сцен.Этот тип настенного искусства очень успокаивает и отлично смотрится в домах с приглушенными цветами — не ожидайте найти яркое прибрежное искусство.

Металлик

Источник: Wayfair

Вы можете легко добавить немного блеска или гламура в свой дом, купив предметы искусства из металла. В отличие от искусства из металла, которое не всегда бывает ярким и блестящим, металлические стены могут быть скульптурой или холстом, но результат будет тем же. Яркие цвета металлик оживят комнату и отлично смотрятся в любом доме.

Животное

Источник: Houzz

Если вы хотите привнести природу в свой дом и у вас есть любимое животное, покупка настенных рисунков с изображением животных — отличный вариант. Вы не ограничены только картинами животных: трехмерные скульптуры животных или птиц могут добавить много интереса к стенам вашего дома. В искусстве животных самое замечательное то, что оно выглядит живым.

Карты

Источник: Home Depot

Карты всегда являются отличным выбором для настенного искусства.Независимо от того, выбираете ли вы что-то столь же широкое, как карта мира, или сужаете его до карты, на которой показан только ваш родной город, карты интересны и являются отличным началом разговора. Убедитесь, что если на вашей карте отображается меньшая область, то она достаточно велика, чтобы отображать детали.

Ванна и прачечная

Источник: Etsy

Демонстрация произведений искусства метро в ванной или прачечной стала очень популярной в последние годы и является милым, веселым и дерзким способом напомнить членам семьи о необходимости мыть руки. чистить зубы или правильно рассортировать белье.Ищите предметы искусства, которые сочетаются с другими цветами в этих домах, так как эти комнаты, как правило, довольно маленькие, и контрастирующие цвета не улучшат их внешний вид.

Текстурированный

Источник: Home Depot

Настенное искусство не обязательно должно включать изображение, и если вы действительно хотите привлечь внимание всех, кто приходит к вам домой, вы захотите инвестировать в текстурированное искусство . Жирные буквы на контрастном фоне гарантируют, что ваше сообщение прозвучит громко и ясно.

Кухня и столовая

Источник: Etsy

Точно так же, как вы можете купить настенное искусство, разработанное специально для ванной или прачечной, вы также можете купить настенное искусство специально для вашей кухни. Это искусство обычно шутливое и помогает человеку, который готовит, поддерживать хорошее настроение, пока он работает. Поищите предметы искусства на кухне, которые включают вашу любимую еду, или каламбур с едой для чего-нибудь веселого.

Сельский дом

Источник: Wayfair

Сельский декор прекрасно смотрится в загородных домах, а также ценится людьми, которые выросли в фермерском доме и хотят вспомнить, как он себя чувствовал.Ищите графические изображения животных, чтобы по-настоящему передать атмосферу фермерского дома.

Винтаж

Источник: Hayneedle

Чтобы добавить винтажный колорит в ваш дом, не делая огромных обязательств по мебели, настенное искусство — отличный вариант. Эти изделия будут выделяться своими приглушенными цветами, четкими линиями и ощущением, которое они вызывают.

Акварель

Источник: Houzz

Акварельные настенные рисунки невероятно мягкие, красивые и нежные.Хотя вы можете подумать, что это будет выглядеть неуместно в доме, не имеющем женственного стиля, это искусство отлично смотрится практически в любом доме благодаря плавным линиям и невероятному использованию цвета. Выбирая акварельное искусство, вы должны быть особенно внимательны, чтобы выбрать достаточно большой кусок, чтобы можно было рассмотреть детали. Кроме того, обратите особое внимание на используемую цветовую схему, поскольку вы можете подобрать оттенки из произведений искусства и использовать их в своем доме.

Classic

Источник: Hayneedle

Четкие линии и легко узнаваемые предметы — верные признаки того, что вы выбрали произведение классического искусства.Этот вид искусства будет отлично смотреться практически в любом доме, но особенно замечательно он будет смотреться в современных домах, где мебель и постельное белье отличаются четкими линиями и однотонными цветами.

Импрессионист

Источник: Hayneedle

Для импрессионизма характерно использование мелких, тонких мазков, которые видны. Этот вид искусства, как правило, очень точно описывает сцену или нарисованный предмет и фокусируется на включении движения в произведение в результате мазков кисти. Ищите произведения импрессионизма с необычными ракурсами и ракурсами, чтобы убедиться, что купленное вами произведение интересно.

Модерн и абстракция

Источник: Etsy

Если вам нужно искусство, которое заставит людей задуматься, ищите что-нибудь абстрактное. Этот вид искусства не всегда имеет четко определенный предмет и может быть открыт для интерпретации каждым, кто его видит. Не только картины могут быть абстрактными, но и скульптуры тоже.

Дети

Источник: Wayfair

Детям часто нравится, когда в их комнате есть предметы искусства, но бывает сложно найти произведения искусства, которые не только подходят для их помещения, но и привлекают их.Вы можете легко найти предметы искусства, которые подойдут для детской комнаты, если будете искать предметы, созданные специально для использования в таком пространстве. Они часто бывают пастельных или очень ярких цветов и содержат изображения, которые нравятся детям, например, милых животных. Вы также можете найти настенные рисунки для детской комнаты с текстами песен, стихами или вдохновляющими сообщениями о любви и силе, которые понравятся вашему ребенку.

Размер

Mini

Источник: Houzz

Если вы хотите, чтобы настенное искусство либо гармонировало с другими предметами в вашем доме, либо заставляло людей подходить близко, чтобы действительно хорошо рассмотреть его, вы хотите выбрать произведение искусства небольшого размера.Поищите настенные рисунки высотой или шириной менее 10 дюймов, если вы действительно хотите, чтобы их можно было спрятать среди других предметов.

Маленький

Источник: Wayfair

Настенные рисунки размером до двух футов все еще считаются довольно маленькими. Этот вид искусства отлично смотрится в связке с другими предметами, чтобы создать единый вид, но также может стоять отдельно, если повесить в нужном месте в вашем доме.

Средний

Источник: Hayneedle

При выборе настенного искусства среднего размера ищите что-нибудь до 32 дюймов в высоту или ширину. Это дает произведению искусства достаточный размер, чтобы показать больше деталей, чем это возможно с меньшими предметами, но не настолько велик, чтобы доминировать в комнате.

Large

Источник: Hayneedle

Большие настенные рисунки больше 32 дюймов, но меньше негабаритных предметов, которые обычно выше или шире 41 дюйма. Эти несколько дополнительных дюймов по сравнению с произведениями искусства среднего размера могут сделать произведение немного более весомым и позволить ему стать более центром внимания в комнате.

Негабаритный

Источник: Hayneedle

Если вам нужна большая эффектная вещь, которая может стоять сама по себе даже в самой большой комнате, ищите негабаритное произведение искусства на стене. Это искусство будет выглядеть ужасно неуместным, если у вас маленькая комната или много беспорядка, поэтому вы захотите использовать негабаритные настенные рисунки только в том случае, если у вас много открытого пространства в вашем доме. Это лучший способ заявить о себе, поэтому убедитесь, что вам нравятся произведения искусства и что они хорошо сочетаются с вашим декором и цветовой гаммой.

По комнатам

И еще один способ классифицировать настенное искусство — по комнатам. Хотя типы и стили, которые вы можете использовать в разных комнатах, определенно пересекаются, у каждой комнаты есть свои собственные варианты, которые лучше всего работают. С этой целью мы добавили целую серию настенных рисунков в каждую комнату дома.

Идеи художественного оформления стен на кухне

Кухни — одно из самых сложных мест для настенного искусства, потому что на стенах часто не так много места. Шкафы и фартук занимают большую часть поверхности стены.

Тем не менее, если у вас есть место на стене, ознакомьтесь со следующими идеями для художественного оформления стен на кухне.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи художественного оформления стен на кухне.

Art Wall Art

Вы можете немного повеселиться с настенными рисунками в ванной. Как и на кухне, на стенах обычно не так много места, но с той маленькой, что у вас есть, вы можете разместить цитаты, фотографии, полки для безделушек и многое другое. У нас есть обширный список идей. Посмотрите их:

Щелкните здесь, чтобы увидеть все идеи художественного оформления стен в ванной.

Искусство стен в гостиной

Наверное, самая популярная комната для настенного искусства — это гостиная. Это комната с минимальной площадью поверхности, поэтому она идеально подходит для всех видов настенного искусства.

Хорошая новость в том, что мы собрали эпическую статью, в которой излагаются все идеи художественного оформления стен в гостиной.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи искусства стен в гостиной.

Искусство стены основной спальни

Выше приведен пример многих идей художественного оформления стен основной спальни.Вы можете выбрать цитату, обои, дерево, акцентную стену и многие другие идеи. Проверьте их:

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи искусства стен в основной спальне.

Наружное настенное искусство

Выше приведен пример того, как включить уличное настенное искусство в ваш дом. Украсьте внешний вид своего дома, превратив его в огромное художественное полотно, и не забудьте использовать окна для интересных деталей.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи искусства стен на открытом воздухе.

Стены в столовой

Не упустите возможность украсить стены своей столовой.Столовая — это место, где вы собираетесь со своей семьей, разделяете трапезу и хорошо проводите время вместе. Очень важно создать в обеденной зоне уютную атмосферу. Использование интересных настенных рисунков — один из эффективных способов создать аппетитную и вдохновляющую атмосферу.

Итак, если у вас пустая стена в столовой, мы собрали для вас несколько отличных идей, чтобы заполнить ее.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен в столовой.

Искусство стен в офисе

Художественное оформление стен не ограничивается вашим домом, вы также можете создать более продуктивное рабочее пространство, добавив креативные рисунки на стены в офисное пространство. У нас для вас тоже есть куча идей.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен в офисе.

Искусство стены лестницы

Стены лестницы часто оставляют пустыми и упускают из виду, что оставляет их пустыми и скучными. Добавление дозы художественного оформления стен может творить чудеса с вашей лестницей.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен лестницы.

Детская настенная живопись

Если у вас дома есть детская, вы можете добавить на нее милые настенные рисунки, чтобы создать счастливую атмосферу.Он идеально подходит для украшения комнаты ваших малышей. Это также способствует развитию зрения и мозга вашего ребенка.

Нажмите, чтобы увидеть идеи для детских стен.

Отделка стен в прихожей

Большинство домовладельцев пренебрегают коридорами и оставляют их пустыми. Действительно сложно понять, что делать с прихожей. Как насчет того, чтобы заняться декором стен? Вы будете поражены тем, как он превратит вашу прихожую из унылой в красивую и уютную.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен прихожей.

Man Cave Wall Art

Как и любая часть дома, мужская пещера должна выглядеть тепло и уютно. Это можно сделать, добавив настенный художественный декор, который подчеркивает ваш интерес и индивидуальность. Ниже приведены идеи, которые помогут вам украсить мужскую пещеру.

Click for Man Cave Wall Art Ideas.

Искусство стены детской спальни

Детская спальня так же важна, как и наша спальня. У них должна быть комната, которая выражает их личность и что-то, что им удобно.Будьте изобретательны и исследуйте свое творчество с помощью этих идей настенного искусства. Не забывайте вовлекать своих детей, чтобы вы знали, что их интересует.

Нажмите, чтобы увидеть художественные идеи для стен детской спальни.

Картины на холсте

Заполните холст любой частью вашего дома, чтобы завершить его внешний вид. На выбор предлагаются различные типы и конструкции, соответствующие вашим потребностям. Независимо от того, хотите ли вы его простого или экстравагантного, а может быть, минимализма или элегантности, варианты бесконечны.Вам просто нужно знать, что вы хотите или что идеально подойдет к вашей комнате.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства на холсте.

Искусство стены прачечной

Разработано: Closet Factory

Большинство из нас не замечали прачечную, так как она предназначена для работы по дому и ничего больше. Но разве не было бы лучше, если бы ваша прачечная была обновлена ​​и хорошо организована? Будет веселее находиться в приятном месте, и выполнять работу по дому не так сложно, как раньше. Украсьте его настенными рисунками, и вы удивитесь, что он может сделать с вашей прачечной.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен в прачечной.

Wood Wall Art

Ищете деревенский вид или уютную атмосферу коттеджа? Тогда настенное искусство из дерева для вас. Он стильный и в то же время долговечный. Это добавит тепла и индивидуальности вашему дому. Кроме того, дерево прекрасно сочетается со всем. Какая бы обстановка или тема ни была в вашем доме, она универсальна и может сочетаться с любыми предметами интерьера.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства деревянных стен.

Как продать свое искусство дизайнерам интерьера

Фото Builders Design.Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

Эксперт по бизнесу искусства Барни Дэйви утверждает, что дизайнеров интерьеров в США в четыре раза больше, чем художественных галерей. Рынок дизайна интерьера огромен, а потребность в новом искусстве безгранична. Более того, когда дизайнеры интерьеров находят произведения искусства, которые они ищут, они не возражают, если у вас нет многолетнего опыта или подготовки. Они также могут стать постоянными покупателями, если ваш стиль хорошо сочетается с их эстетикой дизайна.

Так как же выйти на этот рынок, продать свое искусство дизайнерам интерьера и увеличить узнаваемость? Начните с наших шести шагов, чтобы добавить дизайнеров интерьера в свой репертуар покупателя произведений искусства и увеличить свой общий доход от арт-бизнеса.

ШАГ 1. Идите в ногу с тенденциями дизайна

Обратите внимание на цвета и узоры, которые сейчас популярны в мире дизайна. Например, цвет года Pantone 2018 года — ультрафиолетовый, что означает, что все, от постельного белья и краски до ковров и диванов, последовало его примеру. Дизайнеры часто ищут произведения искусства, которые дополняют, но не соответствуют тенденциям дизайна интерьера. Зная это, вы можете создавать искусство, которое хорошо сочетается с текущими стилями. Ни слова о том, каким будет цвет 2019 года.Будьте на связи!

РЕДАКТИРОВАТЬ: Pantone только что объявил, что Illuminating и Ultimate Grey являются цветами года в 2021 году!

Фото Рокко Люсия. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

ШАГ 2: Увеличивайте свой объем работы

Вы никогда не знаете, что именно ищет дизайнер интерьеров и сколько предметов ему или ей может понадобиться купить. Всегда разумно иметь широкий выбор предметов интерьера, из которых он может выбирать.Также, по словам дизайнера Джеймса Сааведры, большие работы по разумной цене (36 ″ x 48 ″ и выше) трудно найти и часто пользуются большим спросом.

Если у вас есть методика или процесс, позволяющий продавать большие работы по более низким ценам и при этом получать хорошую прибыль, используйте это в своих интересах. Если нет, подумайте о том, чтобы показать дизайнерам более мелкие детали, которые при соединении создают эффектный вид.

ШАГ 3. Идите туда, куда идут дизайнеры интерьера

Вы можете найти дизайнеров интерьеров через Американское общество дизайнеров интерьеров, присоединившись к группе партнеров ASID в LinkedIn или просто поискав в Google дизайнеров интерьера в вашем районе.Вы также можете зарегистрироваться на Houzz.com — ознакомьтесь с публикацией Мари Казалии, чтобы узнать больше. Дизайнеры интерьеров часто стекаются на экскурсии по студии, художественные выставки и открытия галерей, когда ищут новые вещи. Это отличные места для установления связей.

Фото Кристофера Мишеля. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

ШАГ 4. Проверьте, подходит ли ваша работа

Изучите дизайнеров интерьера и их стиль, прежде чем обращаться к ним.Вы должны быть уверены, что найдете дизайнера, работа которого синхронизируется с вашей. Посмотрите на их веб-сайты, ориентируются ли они на современный минимализм, монохромный вид, классическую элегантность или смелые цвета. И не забудьте отточить именно то искусство, которое они выбирают для демонстрации в своих портфолио. Они используют только фотографии обширных пейзажей или смелые абстрактные картины? Вы должны быть уверены, что ваше искусство будет дополнять их дизайн.

ШАГ 5. Используйте социальные сети в ваших интересах

Социальные сети быстро становятся новым местом для знакомства с искусством в Интернете, особенно в Instagram, и вы можете быть уверены, что дизайнеры интерьеров не отстают от этой тенденции. Тодд Макфетридж рассказал в своем гостевом посте в блоге Лори Макни, что дизайнер интерьеров Патрик Дж. Гамильтон открыл для себя художника Николаса Герреро, потому что Николас подружился с ним на Facebook.

Итак, публикуйте яркие работы на своих каналах и подписывайтесь на дизайнеров интерьера, с которыми вы хотите работать. Чем интереснее и необычнее работа, тем больше внимания она привлечет. Например, если вы обычно создаете квадратные работы, попробуйте вместо этого круговую работу. Если вы работали с дизайнером интерьеров, спросите, можете ли вы поделиться фотографией своих работ в рамках их дизайна.

ПРИМЕЧАНИЕ. Убедитесь, что вы зарегистрированы на сайте Artwork Archive’s Discovery, чтобы увеличить количество просмотров и продать больше произведений искусства. Узнайте больше здесь.

ШАГ 6. Обратитесь к дизайнерам интерьера

Работа дизайнеров интерьеров тесно связана с работой художников. Многие не могут завершить свои проекты без идеальных произведений искусства, поэтому не бойтесь обращаться к нам. Если вы сделали уроки, возможно, ваше искусство именно то, что они ищут.

После того, как вы определитесь с дизайнерами, с которыми хотите работать, отправьте им несколько страниц цифрового портфолио и направьте их на свой веб-сайт или страницу общедоступного профиля архива художественных работ. Или позвоните им и спросите, не нужны ли им произведения искусства. Вы можете предложить зайти к ним в офис и показать искусство, которое, по вашему мнению, им нравится.

Реализуйте эти шаги и воспользуйтесь преимуществами

Дизайнеры интерьеров — отличный способ увеличить узнаваемость и увеличить свой доход, поскольку вы продаете искусство в Интернете и работаете, чтобы добиться — или добиться большего — представления галереи.Слухи о вашем искусстве будут распространяться, когда люди увидят ваши работы в домах своих друзей и родственников, а дизайнеры увидят портфолио своих коллег.

Однако помните, что, хотя рынок дизайна интерьеров огромен, вкусы и желания клиентов в лучшем случае могут быть непостоянными. Важно использовать продажи дизайнерам интерьера как еще один способ увеличить свой доход и расширить аудиторию, а не делать это своей единственной бизнес-стратегией.

Нужны дополнительные советы по продаже своих работ дизайнерам интерьеров? Посмотрите книгу Барни Дэви и Дика Харрисона «» Как продавать произведения искусства дизайнерам интерьеров: узнайте новые способы вывода своих работ на рынок дизайна интерьеров и продавайте больше произведений искусства .Версия для Kindle, которую вы можете прочитать в своем интернет-браузере, в настоящее время стоит на Amazon всего 9,99 доллара.

Хотите развивать свой арт-бизнес и получать больше советов по карьере? Зарегистрируйтесь бесплатно здесь.

техник декоративной росписи | Сделай сам

Сделайте заявление, нарисовав узоры и полосы на стенах. Немного математики, знание того, где разместить ленту, и несколько приемов от профессионалов помогут вам создать идеальный дизайн.

Линдси из блога о домашнем декоре LivingWith Линдси зигзагообразно разместила две акцентные стены в своей спальне для создания элитного бутика. (Мне тоже нравится контрастный желтый комод и бирюзовая лампа.) Самый простой способ создать шевроны — это найти узор в Интернете, использовать проектор для переноса изображения на стену, затем скотчем и раскрасить. Попытка сделать это математически с прямыми краями может занять очень много времени.

«Полосы должны быть от четырех до двенадцати дюймов в ширину», — говорит Джеки Джордан, директор по цветному маркетингу Sherwin-Williams.«Ширина менее четырех дюймов становится слишком узкой и занятой, а более двенадцати дюймов становится слишком широкой и тяжелой. Однако, если у вас действительно высокие потолки или вы просто хотите супер-яркого эффекта, сделайте полосы шириной более двенадцати дюймов».

«После того, как базовый слой высохнет, измерьте стену, начиная с наименее заметного угла», — объясняет Джеки. «С помощью рулетки отметьте линии, соответствующие ширине полос. Если ваши полосы будут одинаковой ширины, измерьте стену и разделите на это число или измерьте стену и разделите на нечетное число, чтобы получить желаемая ширина полосы.Нечетное количество полос гарантирует, что полосы по углам будут одного цвета. Это делает дизайн более целостным ».

«Используйте уровень, синий мел и липкую ленту, чтобы создать контур для вашего выкройки», — говорит Джеки. «Так как вы будете рисовать только каждую вторую полосу, вам нужно будет заклеить узор изолентой, чтобы лента обрисовывала все остальные полосы. Убедитесь, что скотч находится за пределами линии мела; свежая краска закроет линии. Вы можете подождать, пока краска высыхает, чтобы удалить ленту или удалить ленту сразу после того, как вы покрасили; убедитесь, что лента отклонена от только что окрашенного участка, когда вы тянете.«

Джеки объясняет практическое правило рисования ромбовидного узора: «Высота ромба должна быть вдвое больше ширины. Сначала измерьте ширину вашей стены. Разделите на количество ромбов, которое вы хотите по горизонтали, используйте это измерение как ширину ромб и умножьте высоту на 2. Используя эти размеры и синий мел, нарисуйте сетку, используя вертикальные и горизонтальные линии. Найдите середину каждого прямоугольника и отметьте верхнюю, нижнюю, правую и левую стороны.Затем соедините точки, нарисовав линии, чтобы сформировать ромбовидный узор. Обмотайте каждую сторону алмаза лентой. Раскрасьте с помощью мини-валика ромбовидные узоры ».

Добавьте узор шахматной доски на акцентную стену с помощью профессионалов Sherwin-Williams: после высыхания основного цвета измерьте длину и высоту стены. Затем разделите каждую на желаемый квадратный размер. Отметьте квадраты, используя плотницкий уровень, карандаш (или мел) и малярную ленту.Начните с измерения квадрата желаемого размера от верха стены и используйте маленькие и легкие отметки, проходящие через стену. (Могут просвечиваться отметины. )

Оберните горизонтальную полоску ленты поперек стены так, чтобы верхний край ленты был равен вашему первому измерению. Плотно прижмите края ленты, чтобы второй цвет не попал в соседний квадрат. От нижнего края только что наложенной полоски ленты отмерьте нужный размер квадрата вниз и наложите следующую полоску ленты.Продолжайте приклеивать горизонтальные полоски ленты по всей стене. Время от времени проверяйте свои строчки на уровне плотника, чтобы убедиться, что они верны.

Начиная с левого края стены, измерьте квадрат желаемого размера в поперечнике и сделайте вертикальный разрез в ленте канцелярским ножом. С этого момента измерьте ширину ленты , равную ширине ленты , и сделайте еще один разрез. Удалите вырезанную часть ленты, которую вы создали. Этот отрезок будет шириной всего ленты.Здесь вы положите вертикальные полоски малярной ленты, чтобы получились квадраты. Измерьте желаемый размер квадрата от вырезанного участка, отрежьте и удалите еще один участок шириной с ленту.

Повторите процесс для остальной части стены. Чтобы завершить узор блока, нанесите вертикальные полоски ленты, пересекающие только что вырезанные промежутки. Продолжайте, пока на стене не появится узор в виде шахматной доски. Обязательно плотно прижмите края ленты, чтобы второй цвет не попал в соседнюю коробку.Раскрасьте и заполните квадраты верхним слоем (второй цвет) с помощью мини-валика. Заполните все остальные квадраты вниз и поперек, используя ту же технику.

Краткое описание консервации 28: Покраска исторических интерьеров

КРАТКИЕ СВЕДЕНИЯ

Восстановление декоративных лакокрасочных покрытий. Фото: Сара Б. Чейз.

Сара Б. Чейз

Краска, которую американцы использовали в прошлом, несомненно, является частью технологического и коммерческого рекорда .Но помимо этого цвета, которые мы выбрали и продолжаем выбирать для наших внутренних жилых и рабочих пространств — яркие и яркие, нарочито мрачные или сочетание оттенков — отражают культурные влияния нашей страны и наш индивидуальный и коллективный дух. Цвет краски — это простое, прямое выражение времени, вкуса, ценностей и настроения. Рассматривать краску только как защитное покрытие — значит неправильно понимать ее значение как важный аспект американского наследия.

Изучение истории окраски интерьера — ключ к успешному проекту консервации или реставрации.В этом театре Пуэрто-Рико декоративные детали можно оценить, прежде всего, благодаря соответствующему цвету краски и ее расположению. Фото: Макс Торо.

Это краткое описание исторических красок для интерьеров и выбора новых красок для исторических интерьеров, если перекраска необходима или желательна. В нем рассматриваются различные материалы и особенности: оштукатуренные стены и потолки; деревянные двери, молдинг и обшивка; и металлические предметы, такие как радиаторы и перила. В нем представлена ​​справочная информация о некоторых типах красок, которые использовались в прошлом, обсуждаются наиболее распространенные причины и последствия отказа внутренней окраски и объясняются основные факторы, определяющие решения о перекрашивании, включая то, какой уровень расследования краски может быть целесообразным. Необходимо тщательно продумать каждый проект внутренней окраски, в зависимости от истории здания и его окрашенных поверхностей. Обработка может варьироваться от защиты существующих декоративных поверхностей до заказа краски, которая воспроизводит оригинальный цвет краски, до использования сегодняшней краски прямо с полки и из банки.

Наконец, удаление старых красок или нанесение новых масляных / алкидных красок создает серьезные проблемы для здоровья и безопасности; Для получения актуальной юридической и технической информации о вывозе, утилизации, а также о мерах предосторожности для здоровья и безопасности следует связаться с государственным инспектором по охране исторического наследия.

Краска представляет собой дисперсию мелких твердых частиц, обычно кристаллических, в жидкой среде. Нанесенная на поверхность, эта жидкость имеет особое свойство становиться твердой защитной пленкой при высыхании. Краска также улучшает внешний вид поверхностей. Покойный викторианский писатель заметил, что приход художника в дом был поводом для празднования. Действительно, эти утверждения указывают не только на химическую и физическую сложность краски, но и на ее эмоциональное воздействие.

К середине 19 века в Соединенных Штатах было множество компаний, производящих белый свинец. Показан флаер одного производителя. Фото: файлы NPS.

Пигмент

Пигмент делал краску непрозрачной, предотвращая тем самым порчу основы под воздействием ультрафиолета, и добавлял цвет, делая краску привлекательной. Белый свинец, беловатый продукт коррозии свинца, чаще всего использовался для обеспечения непрозрачности. Белый пигмент цветной краски часто называют «скрывающим» пигментом.Белый свинец не только предотвращает попадание вредных солнечных лучей на поверхность основания, но и предотвращает рост плесени и грибка. Только в начале 20-го века был запатентован успешный заменитель, диоксид титана (TiO2), и даже тогда он не получил широкого распространения до середины 20-го века (ранее в этом веке оксид титана и белый свинец часто смешивались). Оксид цинка недолго использовался в качестве укрывающего пигмента после 1850 года.

Ранние красящие пигменты для домашних красок состояли из земляных пигментов — охры, сиенны, умбры, сделанной из глины, содержащей оксид железа, — и нескольких синтезированных красителей, таких как берлинская лазурь или сульфид ртути (малиновый).С начала 1800-х годов было разработано больше пигментов, которые использовались для создания более широкого и яркого разнообразия оттенков.

Папка

Наиболее распространенным связующим в красках для внутренних работ было и остается масло. Иногда к краскам на водной основе добавляли мел, чтобы связать частицы пигмента. Другие распространенные связующие включают клей для кожи и желатин.

Автомобиль

Жидкий компонент был назван носителем или средой, потому что он нес пигмент.Исторически сложилось так, что в состав транспортных средств входили скипидар в масляных красках и вода в красках на водной основе, но иногда использовались и другие средства, например молоко в казеиновых красках.

Два основных типа красок называются на масляной и водной основе. Для масляных красок часто выбирали льняное масло, потому что это олифа. При разбавлении органическим растворителем, таким как скипидар, для облегчения намазывания скорость высыхания была увеличена. Чтобы сделать сушку еще быстрее, часто добавляли осушающие агенты, такие как соединения кобальта.Поскольку добавление осушителей наиболее успешно осуществлялось в горячем или кипящем масле, предпочтительнее было кипяченое льняное масло. Скорость высыхания красок на льняном масле сначала была относительно быстрой, в течение нескольких дней сразу после нанесения, и вскоре краска стала сухой на ощупь; Однако важно помнить, что краска на льняном масле продолжает сохнуть — или, точнее, образовывать сшивки — в течение десятилетий и, таким образом, по мере старения краски становится хрупкой. Прочные и долговечные с блеском поверхности краски на масляной основе в основном использовались для отделки дерева и металла.

Краски с белилами и темперой по внешнему виду отличались от масляных прежде всего тем, что в качестве средства использовалась вода. Краски на водной основе всегда были плоскими, не имели собственного блеска. Поскольку пленка краски высыхала на ощупь, как только вода испарялась, сушилки не понадобились. Краски на водной основе были довольно прочными, с пигментами, хорошо связанными, как в шкурах клея, но они не выдерживали истирания. Поэтому деревянную отделку исторически редко красили этими типами красок, хотя внутренние оштукатуренные поверхности часто покрывали побелкой и кальцимином.Краски темперой обычно использовались для декоративных работ.

Последние изменения в составных частях краски

До середины 20 века почти все краски, используемые в Америке, можно было разделить в зависимости от типа связующего. Химики стремились улучшить краски, особенно когда две мировые войны сделали традиционные компоненты красок дефицитными и дорогими. Современные краски намного сложнее химически и физически, чем ранние краски. В простую трехкомпонентную систему, состоящую из пигмента, связующего и носителя, было добавлено больше ингредиентов. Наполнители или наполнители, такие как глина и мел, добавляли, чтобы масляные краски лучше текли, а также удешевляли. Милдевциды и фунгициды были широко распространены и популярны до тех пор, пока опасность для окружающей среды не перевешивала их преимущества. Используются новые препараты, замедляющие рост плесени и грибков. Как уже отмечалось, после 1950 года свинец был исключен. Совсем недавно летучие органические растворители в масляных красках и разбавителях были классифицированы как опасные для окружающей среды.

Основное отличие современных красок заключается в замене связующего вещества от использования натурального вареного льняного масла на алкидное масло, которое обычно получают из соевого или сафлорового масла.Использование синтетических смол, таких как акрил и эпоксидная смола, стало широко распространенным в производстве красок за последние 30 лет или около того. Эмульсии акриловой смолы в латексных красках с разбавителями на воде также стали обычным явлением.

Типы исторических красок

Исторические краски часто делались по имеющимся материалам, а не по строгим формулам. Рецепты успешных формул можно найти в исторических документах, таких как газеты, иллюстрирующих комбинации ингредиентов, которые могут быть использованы для производства краски.

Краски на масляной основе: льняное масло, летучий разбавитель, такой как скипидар; скрывающий пигмент (обычно белый свинец) и красящие пигменты.

Эмали : Лак на основе натуральной смолы был добавлен в масляную краску для получения твердой и более глянцевой поверхности.

Глазурь: полупрозрачный слой, наносимый для защиты краски и придания более однородной глянцевой поверхности. Обычно изготавливается из льняного масла с добавлением натурального смоляного лака.Некоторые глазури содержат небольшое количество красящих пигментов, например, зелени или берлинской синевы; в некоторые не добавлялись пигменты.

Краски на водной основе: вода, пигмент и связующее, например клей для кожи, другие натуральные клеи или камеди. Обычно используется для внутренних штукатурных поверхностей.

Побелка: часто используется для внутренней штукатурки в утилитарных помещениях, а иногда и для внутренних балок; состояла из воды, гашеной извести, соли и множества других материалов.Иногда добавляли пигмент (обычно охру или другой землистый пигмент) для придания оттенка или цвета.

Чумка: , используемая для внутренних работ, была изготовлена ​​из воды, клеев (одного или нескольких различных природных клеев, желатина и камедей) с отбеливанием в качестве основного белого пигмента, к которому были добавлены другие красящие пигменты.

Кальцимин или калсомин: часто используется на внутренних поверхностях и является еще одним распространенным названием чумки.

Темпера: краска, приготовленная на основе пигмента, яичного желтка или белка и воды; используется почти исключительно для декоративной обработки.

Гуашь: Краска на водной основе, состоящая из отбеливателя, пигмента, воды и гуммиарабика в качестве связующего; используется почти исключительно для декоративной обработки.

Краска на молочной основе

Казеин: , также называемый молочной краской, был сделан из гашеной (гашеной) извести, пигмента и молока. Чаще всего добавляли масло, получая прочную эмульсионную краску. Различные рецепты требуют большого разнообразия добавок для увеличения долговечности. Казеиновые краски также использовались для наружных поверхностей.

Производство и внешний вид

Как производились краски до широкого использования заводских красок после 1875 года? Как они выглядели? Ответы на эти вопросы даются больше для того, чтобы подчеркнуть разницу между ранними красками и сегодняшними красками, чем для практических целей. Дублирование состава и внешнего вида исторических красок, включая неравномерность цвета, неравномерность текстуры поверхности, глубину, обеспечиваемую глазурью, и направленные линии нанесения, может быть чрезвычайно сложной задачей для современного художника, использующего современные материалы. .

Бостонский камень (1737 г.), сохранившийся реликт раннего производства красок, использовался для измельчения пигментов в мастерской Томаса Чайлда из Бостона, художника и красильщика, получившего образование в Лондоне. Фото: любезно предоставлено SPNEA.

Пигменты, используемые в ранних красках, были грубо и неравномерно измельчены, и их вручную диспергировали в среде краски; таким образом, на поверхности многих красок до 1875 года наблюдается небольшая неравномерность цвета. Сухие пигменты должны были быть измельчены в масле для образования пасты, а пасту необходимо было последовательно разбавить большим количеством масла и скипидара, прежде чем краска была готова к нанесению.Толщина масляной среды давала блестящую поверхность, желаемую в 18 веке. В сочетании с кистями цилиндрической (или круглой) формы с деревянными ручками и щетиной кабана, он также давал красочную пленку с текстурой поверхности мазков кисти.

Географическая вариация

Ранние церкви и миссии, построенные французами в Канаде и испанцами на юго-западе Соединенных Штатов, часто рисовали украшения на побеленных гипсовых стенах ранними красками на водной основе. К середине 17 века масляная краска была нанесена на деревянную отделку многих домов Новой Англии, а стены были нанесены побелкой. Эти два типа красок, одна из которых способна создавать высокодекоративные эффекты, такие как имитация мрамора или дорогого дерева, а другая дешевая в изготовлении и относительно простая в нанесении, осветляют и улучшают американские интерьеры. В таких городах, как Бостон, Филадельфия, Нью-Йорк, а затем и в Вашингтоне, художники и малярщики, которые были обученными гильдиями из Англии, практиковали свое ремесло и обучали учеников.Цветовая палитра художника включала черный и белый и серый, желтовато-коричневый, желто-охристый и красный оксид железа, а также зеленый (из соединений меди), а также берлинскую лазурь. То, что такая роспись ценилась, и что глянцевый вид на дереве был важен, подтверждается свидетельствами прозрачных и тонированных глазурей, которые можно обнаружить при микроскопическом исследовании.

Следы кисти

Ранние краски не высыхали на ровной ровной поверхности. Фактически, выравнивание было свойством краски, которое впоследствии было очень востребовано, но вплоть до 19 века масляные краски и белила оставляли следы от кисти.Таким образом, нанесение заключалось в движении кисти в правильном направлении для достижения наилучшего внешнего вида. Эмпирическое правило заключалось в том, чтобы рисовать кисть до конца в направлении волокон древесины. Таким образом, для создания панелей с приподнятым полем маляр сначала покрыл поверхность краской, а затем аккуратно провел кистью по вертикальным участкам снизу вверх, а также вдоль верхнего и нижнего скосов панели по горизонтали от одной стороны к другой.

В 19-м и начале 20-го веков для очень тонкой отделки наносили несколько слоев, каждый слой после высыхания протирали гнилым камнем или пемзой.Обычно наносят от четырех до пяти слоев; однако девять слоев были не редкостью в конце века для отделки некоторых величественных особняков. Как правило, им давали окончательную глазурь. Несмотря на свою дороговизну, этот тип отделки прослужит десятилетия и даст богатый, гладкий вид.

Цвет

Подбор цвета осложняется тем, что все ранние краски делались вручную. Каждая партия краски, сделанная художниками по книгам «рецептов» красок или с использованием собственного опыта и инстинктов, вполне может иметь небольшие вариации в цвете — немного темнее или светлее, немного синее и так далее.Самая ранняя известная книга рецептов красок американского художника — это руководство Езекии Рейнольдса 1812 года. Он дает инструкции по относительному количеству красящих пигментов, добавляемых к основе, но даже при постоянных пропорциях, количество смешивания или дисперсии варьируется от рабочего к рабочему и приводит к вариациям цвета.

Знание всех фактов о ранних красках может помочь в микроскопическом исследовании краски. Например, обнаружение очень тонко и равномерно измельченных пигментов, равномерно распределенных по земле или транспортному средству, является непосредственным признаком того, что краска была сделана не вручную, а, скорее, на фабрике.

К первым десятилетиям XIX века было доступно больше синтетических пигментов — хром-желтый, хром-зеленый и оттенки красного. Открытия светлых, ярких, чистых цветов в штукатурке и мозаичном декоре жилищ в Помпеях понравились многим американцам и вместе с технологией окраски создали новую предпочтительную палитру, более деликатную, чем многие из несколько сероватых. цвета 18 века. Конечно, синий цвет, который можно было производить с берлинской лазурью в XVIII и XIX веках, изначально часто имел сильный оттенок.Этот пигмент, как и ряд других, непостоянен, то есть довольно быстро потускнел и, таким образом, стал мягче. Следует помнить, что в домах высокого стиля с середины 17 до конца 19 веков часто были обои, а не краска на стенах важных комнат и холлов.

Глянцевый / плоский

Еще одним нововведением в красках начала 19 века было использование масляных красок с более гладкой поверхностью, достигнутое путем добавления в масло большего количества скипидара, который, таким образом, разбавлял и выравнивал их. К 1830-м годам был популярен бархатистый вид плоской краски.

Повсюду, где присутствовала декоративная штукатурка, как это часто было в разгар федерального периода, краски темперными красками были предпочтительным покрытием. Будучи одновременно тонкими и легко удаляемыми горячей водой, они позволяли защищать и тонировать тонкие гипсовые лепные украшения и сложные цветочные или ботанические элементы, но не затемнять их из-за скопления множества слоев краски. (Использование красок на водной основе для потолков продолжалось в викторианскую эпоху по тем же причинам.)

К сожалению, плоские краски притягивают грязь, которая с меньшей вероятностью прилипнет к глянцевым поверхностям, поэтому их сложнее мыть. Викторианцы, как правило, использовали глянцевую прозрачную (или тонированную) отделку, такую ​​как лак или шеллак, на большей части своей деревянной отделки, а также использовали плоские или масляные краски на стенах и потолках.

Задачи по сохранению или восстановлению декоративных элементов, таких как показанная здесь сложная трафаретная печать, должны выполняться только профессионалами, имеющими специальную подготовку. Фото: Алексис Эльза.

Декоративная роспись

В интерьерах краску можно использовать творчески и творчески, чаще всего для украшения, а не для защиты. Декоративные формы включали трафарет, зернистость и мраморность, а также trompe l’oeil. Трафарет. Трафаретные рисунки на стенах часто использовались в первой половине XIX века вместо обоев. В Старой деревне Стербридж в Массачусетсе есть картины, изображающие интерьеры фермерского дома (ок. 1815–1820 гг.), В котором есть как стены с трафаретом, имитирующие обои, так и выкрашенные полы, или промасленные и окрашенные ткани для пола, имитирующие прекрасные ковры.К 1850 году и в течение следующих 60 лет после этого оформление стен и потолков по трафарету и от руки стало не только высоким, но и скромным искусством. «Грамматика орнамента» Оуэна Джонса, опубликованная в 1859 году, послужила источником расписного декора от Портленда до Пеории, от Саванны до Сан-Франциско.

Исторические двери могут иметь зернистый узор или прозрачную отделку под одним или несколькими слоями простой краски, например, эти восстановленные двери 18 и 19 веков. Фото: Джек Э. Баучер, HABS, NPS.

Зернистость и мраморность

Если полы, стены и потолки были расписаны краской в ​​самых разных стилях, то не обошлось и без отделки комнат деревом и камнем. Использование faux bois, то есть покраска простой или обычной древесины, такой как сосна, чтобы она выглядела как красное дерево или какая-то более тонкая древесина, или искусственного мрамора, окрашивание деревянной или штукатурной поверхности, чтобы она выглядела как мрамор — реалистично или фантастически — было обычным дома 18 века. К началу 19 века стилизованная зернистость и мраморность украшали также простые сельские или городские дома.Часто плинтусы и подступенки были отделаны мрамором, как и камин. Обычный сланец был окрашен под прекрасный итальянский мрамор. Во многих простых зданиях, а позднее, в викторианский период, во многих выдающихся зданиях, таких как ратуши и церкви, деревянной отделке была придана реалистичная текстура, напоминающая распиленный дуб, орех или множество других экзотических пород дерева.

Trompe L’oeil

Церкви, здания судов и столицы штатов часто получали еще одно замечательное применение краски: украшение trompe l’oeil.Наносимые опытными художниками и мастерами раскрашенные рисунки — чаще всего с использованием красок или масла темперой — могут воспроизводить трехмерные архитектурные детали, такие как декоративные лепные гипсовые лепные украшения, медальоны, панели и многое другое.

Огромный рост лакокрасочной промышленности начался в 1860-х годах, стимулированный изобретением подходящего торгового контейнера — банки с краской. Первые заводские краски в банках состояли из более тонко измельченных пигментов на масляной основе; после покупки в содержимое банки было добавлено дополнительное масло для приготовления краски.Такие краски сэкономили время ручной шлифовки пигментов и подробно обсуждались Джоном Мэзури в его многочисленных книгах. После 1875 года заводские краски были доступны по разумной цене, и, как следствие, большее количество людей красили и украшали свои здания и чаще. Новый коммерческий рынок, созданный товарными красками, стал краеугольным камнем нашей современной лакокрасочной промышленности.

К началу XX века популярный вкус отказался от ярких красок и украшений.До конца 1920-х годов стили Colonial Revival и Arts and Crafts имели тенденцию к более приглушенным цветам, а в случае Colonial Revival — к более ограниченной палитре. Однако использование искусственной отделки продолжалось. В жилой архитектуре часто использовались трафареты, такие как окрашенные границы над обшивкой или на потолке и краях стен для имитации декоративных обоев. В институциональных зданиях как в городах, так и в небольших поселках использовалась текстура древесины на металлических дверях, дверных и оконных рамах и лестницах, а также имелись потолки с трафаретом.Во многих общественных зданиях 1920-х годов были расписаны потолки, имитирующие испанские и итальянские стили позднего средневековья и ренессанса.

Фойе вестибюля в стиле ар-деко театра Paramount в Сакраменто, Калифорния (1931 г. ), украшено расписными гипсовыми колоннами и карнизами, отделанными сусальным золотом и серебром. Фото: Студия Габриэля Мулена.

Хотя можно найти трафарет, золочение и искусственную отделку, они не отражали современный стиль того времени.С другой стороны, в начале 20-го века глазурь часто использовалась для «античных» стен и отделки, окрашенных в нейтральные цвета, особенно в архитектуре испанского колониального возрождения и миссионерской архитектуры. Глазури наносились тряпкой, губкой и другими методами, что давало интересный и неровный вид поверхности. Иногда использовались цветные штукатурки и использовалась аэрография, чтобы придать стенам, отделке и потолку вид ремесленника. В тот же период производились краски Вильямсбург, которые продавались людям, которые хотели, чтобы их дома имели «исторический грузинский вид».«Церкви, загородные клубы и многие частные здания переняли стиль Вильямсбурга с конца 20-х годов.

Интерьеры 1930-х и 1940-х годов, часто украшенные простыми лепными гипсовыми узорами в стилях ар-деко и ар-модерн, часто украшались металлическими чешуйчатыми красками в полном диапазоне металлических цветов, от меди до бронзы. И эмали глубоких, но приглушенных оттенков стали популярными. Технология окраски прогрессировала, и были также доступны различные степени блеска, в том числе эмали среднего уровня, по-разному называемые сатиновой, полуглянцевой или яичной скорлупой.В отличие от викторианской обработки красок, этот период характеризовался простотой. В некоторой степени эстетика Баухауза повлияла на вкусы 1950-х годов; краски для интерьера часто выбирались из палитры, ограниченной несколькими «земляными» цветами и «почти нейтральной» палитрой кремовых и бледно-серых тонов.

В то время как тренд в цветах и ​​декоративных обработках определялся их простотой, химики красок разрабатывали краски все большей сложности. Эксперименты начались в начале 20 века и значительно ускорились после Второй мировой войны.Наибольшее значение имело производство латексных красок для бытового использования. Эмульсии синтетических смол, переносимые в воде, имеют преимущества перед традиционными масляными красками и даже перед масляными / алкидными красками: они не желтеют; они разрешили очистку воды до высыхания; и они не выделяют токсичных или опасных паров от испарения растворителей.

Понимание исторической цели каждого проекта по сохранению и знание того, какой уровень информации необходимо собрать для достижения этой цели, является важной обязанностью покупателя услуги.Перед тем, как кого-то нанять, владелец или менеджер должны решить, действительно ли необходимо тщательное исследование окрашенных поверхностей и как использовать результаты, когда оно будет сделано.

Этот консерватор показан собирающим образцы краски на месте. Затем в лаборатории будет использоваться ультрафиолетовый микроскоп для определения пигмента и связывающей среды. Фото: любезно предоставлено Мэттом Моска.

Специалисты с обучением и опытом работы проводят исследования красок. Эти эксперты используют сложные инструменты и процедуры, такие как отбор проб в полевых условиях, анализ поперечного сечения, флуоресцентное и химическое окрашивание, чтобы узнать о компонентах и ​​поведении исторических красок.Кроме того, они используют письменную документацию, устные исследования и визуальную информацию о прошлых картинах в здании в сочетании с результатами на местах.

Исследование Paint может внести несколько вкладов в проект. Полный анализ красочных слоев на поверхностях внутри конструкции может многое рассказать о последовательности изменений, которые произошли в здании, а также потенциально предоставить диапазоны дат для некоторых из этих изменений.Установив полную последовательность слоев краски (называемую хромохронологией), вместе с другими исследованиями, изменения различных пространств и элементов здания могут быть связаны с определенными слоями краски. Именно путем установления этой ассоциации идентифицируется правильный уровень; когда правильный слой был определен, цвет может быть подобран.

Под отслаивающейся краской на этих приподнятых панелях виден темный слой. В зависимости от цели работы проекта и периода интерпретации истории здания, любой из слоев краски может быть продублирован при перекрашивании.Фото: файлы NPS.

Помимо археологической ценности, анализ краски может определять типы и цвета краски на данной поверхности (определение тонких глазурей, схем декоративных красок, связующих и пигментов). Таким образом, помимо определения цвета, рекомендуется также провести анализ краски для диагностики причин повреждения краски. Знание связующего для краски часто может объяснить причины, а также подсказать соответствующие способы консервации или консервации.

Владельцы и менеджеры должны определить все эти потребности, прежде чем принимать решение о масштабах анализа.Например, полное исследование покраски обычно рекомендуется как часть отчета об исторической структуре. Для зданий с небольшим объемом документации дополнения и изменения часто могут быть идентифицированы и, возможно, датированы путем анализа. Часто использование таких, казалось бы, дорогостоящих методов может сэкономить деньги в долгосрочной перспективе при определении истории изменений здания.

На месте можно провести анализ; это гораздо более простой процесс, который можно осуществить с меньшими затратами, чем сложные лабораторные процедуры, описанные выше.Однако полезность анализа на месте ограничена, и результаты не будут такими точными, как результаты для образцов, которые анализируются в лаборатории с помощью хорошего микроскопа. Любые упрощенные подходы к анализу красок, которые не соответствуют научным процедурам, обычно не стоят затрат. Таким образом, если проводятся консервационные и реставрационные обработки, рекомендуется полное исследование; для реабилитационного проекта анализ на месте и подбор цветов могут обеспечить адекватную палитру.

Большинство проектов подразумевают перекраску. Прежде чем выбрать конкретный образ действий, необходимо принять во внимание исторический облик интерьера и визуальное впечатление, которое будет создано новыми обработками краски. Тип и цвета краски, очевидно, зависят от типа здания, а также от использования и интерпретации его внутренних пространств. Лучше всего последовательный подход.

Консервация

Когда целью обработки является сохранение, существующие исторические особенности и отделка здания поддерживаются и ремонтируются, сохраняя как можно больше исторической краски.Иногда достаточно чистки и мытья окрашенных поверхностей. Или можно нанести покрытие, чтобы защитить важные образцы истории или искусства. Если требуется перекраска, новая краска подбирается к существующим цветам краски с использованием более безопасных современных составов. Воссоздание прежних цветов поверхности и обработки не является целью.

Внутренние помещения, которые ремонтируются для нового использования, могут выиграть от перекраски в цвета исторического периода, а не в нейтральный кремовый.Фото: файлы NPS.

Реабилитация

При типичной реабилитации существует большая свобода выбора как типа новой краски, так и цвета, потому что целью является эффективное повторное использование внутренних пространств. При принятии решения о новой краске часто учитываются такие факторы, как экономичность и долговечность — использование высококачественной стандартной краски от местной или национальной компании и нанесение ее квалифицированным подрядчиком. Выбор цвета может основываться на отчетах об исследованиях красок, подготовленных для внутренних помещений сопоставимого времени и стиля.Однако чаще учитываются текущие значения цвета и вкуса. Опять же, используются более безопасные составы красок.

Интерьеры институциональных зданий, таких как университетские здания, ратуши, библиотеки и церкви, часто содержат богатые декоративные детали. Во время реабилитации следует тщательно выбирать, чтобы сохранить или восстановить выбранные части декоративной работы, а также подобрать некоторые из более ранних цветов, чтобы вызвать историческое ощущение времени и места.По крайней мере, важно использовать краски того же цвета и нанесения краски.

Реставрация

В проекте реставрации цель состоит в том, чтобы изобразить объект таким, каким он был в период его наибольшего значения. Это может быть время его первоначального строительства, а может и не быть. Например, если здание датируется 1900 годом, но историки считают его значимостью 1920-х годов, подходящим цветовым соответствием краски будет слой 1920-х годов, а не исходный слой 1900 года.

На основе исторических исследований, сбора образцов краски на месте и лабораторного анализа можно воссоздать цвета поверхности и способы обработки, чтобы отразить свойство в определенный период времени. Следует отметить, что научные открытия могут дать цветовую схему, которая не соответствует вкусу современного владельца, но, тем не менее, является исторически точной. При реставрации не имеет значения личный вкус к цвету; доказательства должны строго соблюдаться.

В процессе реставрации профессионалы подбирают цвета для точного отображения.Если можно найти художника или ремесленника, исторически воспроизведенная краска может быть нанесена с использованием методов, соответствующих периоду реставрации. Хотя изготовление красок по индивидуальному заказу осуществляется редко, цвет и остекление можно изменить. В некоторых проектах краска может быть изготовлена ​​на заказ с использованием льняного масла и, если это позволяют различия строительных норм, свинца. Например, перекраска ряда комнат в Маунт-Вернон демонстрирует, что можно воспроизвести исторические краски и аппликации во всех аспектах; однако, как уже отмечалось, воспроизведение исторической рецептуры краски нецелесообразно для большинства проектов.

Поскольку окрашенные поверхности подвержены истиранию, загрязнению, повреждению водой, солнечному свету и нанесению несовместимых красок, их обычно необходимо перекрашивать или, по крайней мере, время от времени соответствующим образом перекрашивать.

Истирание

От плинтусов до уровня примерно шести футов от пола деревянная отделка постоянно подвергается износу из-за прикосновений и непреднамеренных ударов ногами, а также из-за прижатия мебели к ней. На самом деле перила для стульев были предназначены для того, чтобы не изнашиваться, когда стулья толкают назад, а не к более нежной штукатурке или дорогим обоям.В частности, двери, иногда с красивой текстурой, требуют особого обращения. Плинтусы царапаются различными чистящими приспособлениями, а нижние перила окон, а также сиденья у окна подвергаются злоупотреблениям. Краска на всех этих участках имеет тенденцию к истиранию. При работе с истертыми красками важно помнить о двух вещах. Образцы, взятые для определения исходных цветов краски и последовательности слоев, не будут точными, за исключением неповрежденных краев. Кроме того, перед нанесением новой краски необходимо удалить грязь, масло или жир, поскольку новая краска не будет прилипать к грязным, жирным поверхностям.

Грязь

Загрязнение — еще одна проблема внутренней краски. Дымились камины; первые угольные печи тушили маслянистую черную сажу; газовые фонари и свечи оставляли темные подтеки. Иногда грязь оседала на оштукатуренных стенах или потолке таким образом, что рисунок планки за штукатуркой был достаточно четким. Еще одним источником грязи был загрязненный воздух снаружи, от заводов или других производств, проникновение в дома и другие близлежащие здания. Пока дымовые трубы не стали очень высокими, большая часть загрязнения воздуха была вызвана близлежащими источниками.

При исследовании краски — грязь на поверхности слоев краски; как видно под микроскопом, может быть очень полезным для определения продолжительности времени, в течение которого данный красочный слой оставался открытым, и для отличия финишного слоя от грунтовочного или грунтовочного слоя. Такое загрязнение может произойти на любой окрашенной поверхности в помещении, но может быть немного сильнее в углублениях молдингов и на обращенных вверх горизонтальных краях. Однако использование грязи в качестве единственной меры может ввести в заблуждение, если поверхности были очищены.Разрыв или соединение между слоями краски часто используется профессионалами как лучший способ указать разницу во времени между слоями, а также указать те слои, которые являются частью единого украшения или картины.

Вода

Вода, являющаяся обычным источником порчи многих видов материалов, также является первопричиной повреждения внутренней окраски. В виде жидкости он может поступать из-за протекания крыши, из-за неисправности водопровода или систем парового отопления, а также из-за перебоев в срабатывании систем пожаротушения.В виде пара он может образовываться в результате такой деятельности человека, как дыхание, принятие душа или приготовление пищи. Оштукатуренные стены, покрытые непигментированным кожным клеем, особенно подвержены повреждениям от воды, потому что он образует водорастворимый слой между штукатуркой и краской. Это может привести к потере адгезии краски при контакте даже небольшого количества влаги с водорастворимым герметиком.

Возраст / Солнечный свет

Наконец, в исторических интерьерах, особенно там, где много краски, краска может ослабнуть и выйти из строя из-за химических или механических причин.Например, чем старше льняное масло, тем оно более хрупкое. Он также темнеет, когда его накрывают, и не подвергается воздействию ультрафиолета. В комнатах, где на одну область больше солнечного света, чем на другие, масляная или даже масляно-алкидная краска станет заметно темнее в менее открытых областях всего за шесть месяцев. При перекрашивании масляная среда в старых красках приобретает желто-коричневый цвет, изменяя цвет краски. Берлинская лазурь — один из тонирующих пигментов, который особенно подвержен выцветанию.

Несовместимые краски

Понимание основных различий в прочности различных красок помогает объяснить определенные проблемы с краской. Краски, высыхающие до более прочной пленки, несовместимы с более слабыми. Акриловые латексные краски прочнее масляных / алкидных красок. Масляная или масляно-алкидная краска прочнее краски на водной основе, такой как кальцимин. Когда более сильная краска наносится на более слабую, она будет иметь тенденцию снимать любую более слабую краску, которая, возможно, начала терять связь с субстратом.Таким образом, на многих потолках старых зданий, где масляные / алкидные краски были нанесены поверх старого известкового налета, большие полосы краски могут отслаиваться.

Масляные или лаковые глазури, нанесенные поверх старых красок, с возрастом становятся хрупкими и могут значительно облегчить удаление последующих красок. Иногда можно воспользоваться этой характеристикой, чтобы выявить более раннюю декоративную обработку, такую ​​как зернистость или мраморизация. Попадание под край глазури с помощью лезвия скальпеля может сделать удаление более поздних красок относительно простым и относительно безвредным для более необычной обработки краски.Иногда краски отделяются друг от друга просто из-за плохой подготовки поверхности в прошлом или затвердевания предыдущей поверхностной краски. Использование щелочных средств для удаления краски может привести к потере адгезии краски. При недостаточной нейтрализации они оставляют соли в древесине, которые приводят к тому, что масляные или масляные / алкидные краски не прилипают к поверхности. Если грязь или масляные остатки не будут удалены с окрашиваемых поверхностей, новая краска не будет хорошо держаться.

Подготовка поверхности

Во-первых, важно отметить, что более ранние краски на основе льняного масла были красками проникающего типа, образующими связь путем впитывания в основу.Часто эти тонкие масляные покрытия слегка окрашивались пигментом на основе оксида железа, чтобы было видно покрытие; следующее нанесенное покрытие будет прилипать к этому первому масляному слою. С другой стороны, современные краски — это прежде всего связующие краски с небольшой способностью проникать в основание. По этой причине подготовка поверхности чрезвычайно важна для современных красок.

Перед подготовкой интерьера к перекраске следует выявить и устранить все проникновения влаги из-за провалившейся крыши или водосточных желобов, из неисправной сантехники или внутренних нагревательных элементов. Краска хороша настолько, насколько хороша предшествующая подготовка. Окрашиваемая поверхность, старая или новая, дерево, штукатурка, кладка или металл, должны быть прочными и способными выдерживать краску.

Зачистка и шлифование

Первым шагом в подготовке внутренних деревянных и штукатурных поверхностей, которые являются связными и прочными, является удаление любой отслаивающейся краски (см. Врезку «Опасности при окраске»). На исторических поверхностях всегда рекомендуется осторожная очистка вручную. Использование механических шлифовальных машин обычно оставляет следы краев шлифовальной машины, видимые через новую пленку краски.Также необходимо ручное шлифование, чтобы растушевать края плотно прилегающих слоев до оголенных участков, чтобы избежать теневых линий. Подготовка ранее окрашенной внутренней кладки под новую краску в основном аналогична подготовке штукатурки. Металлические элементы, такие как радиаторы, валентности или камины, несколько отличаются. Чтобы получить качественную окраску металлических предметов, необходимо прежде всего отшлифовать их, чтобы удалить ржавчину перед повторной окраской. Если имеющаяся краска хорошо держится на всей металлической поверхности, то может потребоваться лишь слегка отшлифовать, чтобы придать имеющейся краске шероховатость, тем самым обеспечив некоторый «зуб» для грунтовки и нового слоя краски.По дереву хорошо работает шлифовальная бумага с гранатом. Наждачная бумага из оксида алюминия и карбида кремния эффективна не только для дерева, но и для других поверхностей; Для обработки металлов следует использовать наждачную бумагу.

Удаление краски

Когда следует полностью зачищать поверхности? Очевидно, что новая краска тратится впустую при ее нанесении на старую, которая рыхлая, то есть сильно поврежденная и испорченная. Иногда необходимо удалить краску с архитектурного элемента, если он скрывает мелкие детали. Однако по большей части, если поверхность не повреждена — а присутствие свинцовой краски не представляет опасности для здоровья жителей здания — существующую краску можно перекрашивать.

Хорошо приклеенные неповрежденные слои краски (по крайней мере, в одной области каждой комнаты) следует покрыть прочной защитной лентой, затем закрасить новой краской и оставить на месте для использования в будущих исследованиях. Следующий владелец может заинтересоваться прошлой историей здания, и методы извлечения информации из старых красок все время становятся все более изощренными.

Нагрев / очистка

Запрещается использовать пропановые горелки, так как они могут повредить исторические элементы древесины.Кроме того, обугленные участки дерева не удерживают новую краску. Использование теплового пистолета или нагревательной пластины может быть относительно быстрым, но имеет недостатки как для здоровья, так и для безопасности. Тепло окисляет свинцовую краску, вызывая ядовитые пары. А старые стены могут содержать мелкий мусор, который действует как трут и тлеет при нагревании, загораясь через несколько часов после зачистки. (Тепловые методы лучше всего ограничить теми элементами интерьера, которые можно безопасно вынуть из здания для демонтажа и повторной установки). Наконец, соскоб для удаления термооткрытой краски может привести к появлению трещин и царапин на древесине или штукатурке, если не сделать это осторожно. Вращающиеся проволочные щетки врезаются в дерево, и их следует избегать.

Химическая очистка

Удаление краски с дерева и штукатурки может быть выполнено с помощью очистителей каустической соды (гидроксид калия или натрия) или растворителей (органических соединений, таких как метиленхлорид, метанол или толуол). Стрипы каустика действуют довольно быстро, но если оставить их слишком долго, они могут ослабить древесные волокна, что приведет к их поднятию и разделению. Они также оставляют щелочные остатки, которые необходимо нейтрализовать кислотной промывкой (обычно это белый уксус, содержащий 4% уксусной кислоты).Трудно добиться 100% эффективности нейтрализации, а в противном случае химические реакции между остатками щелочи и новой краской могут привести к потере адгезии краски.

Метиленхлорид и другие органические соединения столь же эффективны, как и очистители каустика, но их пары могут быть как легковоспламеняющимися, так и токсичными. Хотя они могут оставлять деревянные и штукатурные поверхности свободными от вредных остатков, только что очищенную поверхность необходимо промыть уайт-спиритом или денатурированным спиртом перед грунтованием, чтобы удалить добавки, такие как воск, которые были помещены в средство для удаления краски, чтобы замедлить его высыхание. Следует соблюдать все предупреждения об опасности на этикетках средств для удаления химикатов.

Моющее средство или уксус и вода

Краски на водной основе обычно можно смыть горячей водой с добавлением моющего средства. Кальцимин и белила трудно удалить; однако из-за содержания извести или белил (карбонат кальция) они могут расщепляться кислотами. Хотя сильные кислоты могут действовать быстро, они очень опасны. Вместо нее часто используется уксусная кислота в ее наиболее распространенной форме, уксус (4% уксусная кислота).На участках, где остается кальцимин, который виден как мел, можно нанести белый шеллак, который обеспечит устойчивую поверхность для новой краски.

Давление воздуха

Давление воздуха 200-500 фунтов на квадратный дюйм является эффективным для плоских поверхностей при слабом сцеплении с поверхностью подложки. Между слоем краски и основой вставляется плоское сопло, и давление воздуха просто приподнимает отслаивающуюся краску для легкого удаления. При осторожном использовании этот метод работает быстро и не причиняет большого вреда.

Установка и ремонт

После того, как основание и его поверхность станут прочными и чистыми, без крошек, рыхлого материала или пыли, следующим шагом будет подрезание и заполнение трещин на штукатурных поверхностях. Штукатурку, которая потеряла ключ и провисает, следует наложить или заменить. Рыхлую штукатурку и пробивную древесину необходимо укрепить. Деревянные поверхности должны быть такими же гладкими, какими они были исторически, чтобы пленка краски покрывала относительно однородную поверхность. Необходимо удалить сгнившую древесину и аккуратно врезать новую.Наконец, гипсовые штукатурки можно красить, как только вода испарится; известковую шпаклевку или традиционную финишную штукатурку можно загрунтовать почти сразу после высыхания, используя стойкие к щелочам грунты, такие как акриловый латекс.

Грунтовка

Важность грунтовки трудно переоценить. Это промежуточный материал между непосредственным основанием, которым может быть старый слой краски или может быть голое дерево, штукатурка или металл (реже камень, как вокруг камина), и самой свежей краской. Грунтовка должна быть способна до некоторой степени впитываться находящимся под ней материалом, при этом быть совместимой и сцепляющейся с краской, которая будет наноситься поверх. Большинство производителей красок предоставляют подробные инструкции о том, какие грунтовки наиболее совместимы с их красками. Эти инструкции следует соблюдать.

Вопрос о грунтовке под латексную краску продолжает обсуждаться. Традиционалисты рекомендуют использовать в качестве грунтовки между старой масляной краской и новой латексной краской масляную грунтовку, но усовершенствования латексной краски в последние годы привели многих экспертов к выводу, что сегодняшние латексные грунтовки высшего качества лучше всего подходят для латексных финишных красок.Если выбрана латексная грунтовка, на этикетке банки должно быть четко указано, что это грунтовка, способная связываться с более старой масляной или масляной / алкидной краской.

Самое важное общее правило, о котором следует помнить, заключается в том, что более мягкие или более слабые краски всегда должны превосходить более твердые и более сильные краски. Например, поскольку латекс прочнее масла, масляная или масляно-алкидная краска может наносить покрытие на хорошо приклеенный латекс, но обратное может привести к поломке. Использование грунтовки и финишных красок одной компанией — хороший способ гарантировать совместимость.

Чаще всего сегодня целью проекта является сохранение или реабилитация. Из-за непрактичности воспроизведения исторических красок реставрация проводится реже. Учитывая действующие законы, ограничивающие использование токсичных ингредиентов, таких как свинец, растворители и разбавители, необходимо использовать современные краски-заменители с использованием более безопасных ингредиентов. Многие компании по производству красок производят латексные краски по цветам, близким к историческим цветам, а также с соответствующими уровнями блеска, но не содержат свинца и опасных летучих органических соединений.

Работа над исторической недвижимостью обычно требует услуг квалифицированного подрядчика по покраске, который имеет опыт работы не менее пяти лет и может перечислить сопоставимые работы, которые может увидеть потенциальный клиент. Кроме того, перед началом работы рекомендуется получить образец или макет какой-либо специальной работы. В то время как менее опытные рабочие могут быть приемлемы для подготовки и грунтовки, для отделочных работ целесообразно привлекать самых опытных маляров.

Краски на масляной основе / алкидные

Сегодняшняя версия масляной краски имеет связующее, которое обычно содержит некоторое количество льняного масла (читайте этикетку на банке с краской), но также содержит одно из улучшенных синтезированных масел, часто на основе сои, известное как алкид.Они сильно сохнут, обладают гибкостью и обесцвечивают гораздо меньше, чем льняное масло. Они также могут быть изготовлены для высыхания с сильным блеском и могут содержать достаточно тонирующего пигмента для создания даже очень глубоких цветов викторианской эпохи. Однако все они содержат летучие органические соединения и поэтому запрещены законом в некоторых частях Соединенных Штатов. Кроме того, они менее просты и более опасны в использовании, поскольку для очистки используются уайт-спириты.

Традиционные краски на водной основе и кисти художников используются для воссоздания исторической отделки в рамках проекта реставрации.Фото: любезно предоставлено Алексис Эльза.

Акриловые краски на водной основе (латекс)

Латексные краски — это синтетические смолы, переносимые водой. Прежде чем краска высохнет или сшивается, ее можно смыть водой. В начале истории латексных красок некоторые из них содержали стирол / бутадиеновые смолы. Сейчас почти все высококачественные латексные краски содержат акриловые смолы, которые превосходят их. Кроме того, до недавнего времени латексные краски, обладая высокой прочностью, быстрым высыханием и водоочисткой, имели некоторые недостатки для работ, которые должны были иметь исторический вид.Сегодня есть линейки латексных продуктов с лучшими характеристиками блеска и более историческими цветами, из которых можно выбирать. Кроме того, латексные краски часто отлично сохраняют цвет и почти не выцветают. Тем не менее, всегда полезно купить литр и «пробную краску» цвета, выбранного для работы на месте, прежде чем брать на себя обязательства.

Кальцимин / Белила

Современные краски на водной основе, такие как кальцимин, можно купить сегодня, и они выглядят почти так же, как и предыдущие.То же самое и с современной побелкой, хотя сегодняшняя побелка не оставляет такой же вязкой текстуры поверхности, как предыдущая.

Глазури

Глазури часто были частью исторической обработки красок. Традиционно масляные и скипидарные, иногда со скудным количеством пигментов, сегодняшние глазури могут быть созданы на водной основе, и их относительно просто наносить кистью. Прежде чем решить, использовать ли глазурь, а не глянцевую эмаль, следует проконсультироваться с опытным художником-декоратором.Глазурь способна обеспечить защиту, а также более точный исторический вид, включая большую глубину отделки.

Эпоксидные смолы / уретан

Они не были доступны до относительно недавнего времени и поэтому не подходят для воспроизведения традиционной отделки.

Поскольку плоские поверхности стен обычно преобладают при внутренней покраске, ниже предлагается некоторая гибкость в аппликаторах:

Кисти

Кисти с натуральной щетиной теперь конкурируют с синтетическими кистями из нейлона или полиэстера, которые хорошо подходят для нанесения масляных / алкидных или латексных красок. Будучи тверже натуральной щетины, они служат дольше. Поскольку кисти бывают самых разных типов, подходящих для различных типов работ, важно иметь художника, который будет использовать соответствующую кисть для выбранной краски и для каждой части работы. Одним из сильных преимуществ нанесения краски кистью является то, что краска наносится на поверхность и на все ее недостатки. Таким образом, хорошее окрашивание щеткой может длиться дольше, если основание является прочным, а грунтовка и финишное покрытие совместимы и имеют высокое качество.

Катки

Нет никакого вреда в использовании валика или даже безвоздушного распылителя для нанесения грунтовочного покрытия на большую плоскую поверхность. Поскольку все современные коммерческие краски в любом случае сохнут с гладкой поверхностью, использование валика или распылителя допустимо для грунтования и даже для первого финишного слоя. Однако, чтобы краска хорошо впитывалась в шарнирные поверхности и добавляла текстуру на большие плоские поверхности, лучше всего использовать кисть.

Типы современной краски

Масляная / алкидная: Нелетучие масла и смолы с разбавителями.(Алкиды — это синтетические гелеобразные смолы, состоящие из кислот и спирта.) Подходят практически любые красящие / укрывающие пигменты. Для внутренней отделки дерева и металла.

Акриловые краски на водной основе (латекс): Суспензия акриловых или поливиниловых смол в воде с другими смолами, а также кроющими и окрашивающими пигментами и наполнителями. Высыхает при испарении. Коммерчески производимые акриловые или латексные эмали также доступны с полным спектром уровней глянца, которые производятся с добавлением различных акриловых полимеров.Особенно рекомендуется для внутренней штукатурки.

Эмали: Современные алкидные краски корректируются путем добавления синтетических лаков для получения полного диапазона уровней блеска.

Отделка для металлов: Краски, предназначенные для использования на металлах, могут быть на алкидной, латексной или эпоксидной основе, либо на их комбинации. Грунтовки, используемые для металлов, содержат ингредиенты, ингибирующие ржавчину.

Специальные покрытия: отделочных материалов, таких как краски на уретановой и эпоксидной основе, предназначенные для обработки поверхностей с очень высоким блеском.

Наконец, декоративные покраски в историческом интерьере — простые или стильные — заслуживают сохранения или восстановления, а когда выполняется такая необычная работа, всегда следует использовать традиционные инструменты. Упростить, используя сокращенные методы или отказавшись от раскрашенного декора, действительно отвергнуть или исказить историю, а также потерять удовольствие от истинной исторической отделки.

При обнаружении важные исторические образцы, такие как это нарисованное карандашом граффити времен Гражданской войны, должны быть сохранены.Фото: Кэй Эллен Симонсон.

Во-первых, очень важно понимать диапазон подходов и обработок и делать выбор, зная как можно больше об оригинальных и последующих исторических красках, используя стандарты Секретаря внутренних дел по обращению с историческими объектами как каркас.

Патина старения краски выражает десятилетия или столетия стойкости перед лицом меняющегося климата и условий.Документирование последовательности внутренних слоев краски и защита этой информации для будущего исследования должны быть неотъемлемой частью любого проекта по сохранению исторического наследия.

За исключением редких научных реставраций исторических интерьеров, в большинстве работ по перекраске, выполняемых сегодня, будут использоваться современные составы красок. Современные краски могут воссоздать внешний вид исторических цветов, блеска и текстуры в различной степени, но устраняют ранее токсичные компоненты, такие как белый свинец и летучие органические соединения.

ВНИМАНИЕ: перед покраской узнайте об опасности, связанной с краской, и примите меры

Перед тем, как приступить к любому проекту по удалению краски, необходимо принять во внимание и тщательно соблюдать применимые государственные и федеральные законы по снижению выбросов свинцовой краски и ее утилизации. Требования штата и федеральные требования могут повлиять на доступные владельцам варианты удаления и перекраски краски. Эти законы, а также любые требования, запрещающие летучие органические соединения (ЛОС), следует запрашивать у государственного инспектора по охране памятников истории в каждом штате.

Ниже приводится краткое изложение опасностей для здоровья, о которых владельцы, менеджеры и рабочие должны знать, прежде чем удалять краску и перекрашивать:

Свинец и соединения тяжелых металлов.

Практически во всех красках, сделанных до 1950 года, белый или «скрывающий» пигмент представлял собой соединение свинца или, реже, оксид цинка. Работы по удалению свинцовой краски, например, соскабливание и сухая шлифовка, высвобождают свинец — тяжелый металл, который наносит большой урон, — в пыль. Затем свинцовая пыль попадает в организм человека через поры кожи и легкие.Использование тепла для очистки также создает токсичные пары свинца, которые можно вдыхать.

Чтобы уменьшить опасность проглатывания, вдыхания или контакта свинцовой краски, чрезвычайно важно предотвратить циркуляцию пыли, замаскировав проемы в комнатах и ​​удалив все занавески, ковровые покрытия и мягкую мебель. Ткани и маски, содержащие свинцовую пыль, перед удалением должны быть аккуратно заключены в плотные пластиковые пакеты. Рабочие и другие лица, находящиеся в помещении, должны носить высокоэффективные фильтры твердых частиц (HEPA) для удаления свинцовой пыли (дымовые фильтры, если используется теплоотвод), менять одежду сразу за пределами помещения, оставляя рабочую одежду внутри, и избегать любого контакта между обнаженной кожей ( руками) и удаляемую краску.Рабочие также не должны есть, пить и курить в местах, где присутствует свинцовая пыль. Наконец, любой, кто занимается удалением свинцовой краски, должен периодически сдавать анализ крови. После работы обычного пылесоса недостаточно для удаления свинцовой пыли; необходимы специальные пылесосы HEPA. Поверхности комнаты также необходимо окончательно промыть раствором тринатрийфосфата и воды, часто меняя моющий раствор и хорошо ополаскивая.

Помимо свинца, ранние масляные краски также содержали кобальт или другие соединения тяжелых металлов для ускорения высыхания.Небольшое количество ртути также входит в состав некоторых латексных красок, чтобы предотвратить образование плесени и плесени.

Летучие органические соединения (ЛОС)

Органические средства для удаления краски, такие как хлористый метилен и масляные / алкидные краски, содержат летучие органические соединения в качестве растворителя. Вдыхание этих паров может привести к респираторным и другим заболеваниям, а также к раку. Эти соединения загрязняют воздух и могут нанести вред здоровью, особенно в закрытых помещениях (но также и на открытом воздухе).

Организации

Национальная ассоциация красок и покрытий
1500 Rhode Island Ave.N.W.
Вашингтон, округ Колумбия, 20005

Подрядчики по малярным и декоративным работам Америки
3913 Old Lee Highway, Suite 33B
Fairfax, VA 22030

Федерация обществ по технологиям покрытий
492 Norristown Rd.
Blue Bell, PA 19422-2350

Благодарности

Благодарим технических экспертов в этой области, которые рассмотрели черновик рукописи и внесли существенный вклад: Андреа М.Гилмор (директор архитектурных служб Общества сохранения древностей Новой Англии), Энди Ладиго (Тополиный лес Джефферсона) и Мэтью Дж. Моска, исторические исследования красок. Проницательные комментарии были также сделаны Э. Блейном Кливером, начальником Отдела помощи в сохранении. Кроме того, сотрудники Отделения служб технической консервации (Х. Уорд Джандл, начальник) и Регионы NPS предоставили ценные предложения как по содержанию, так и по организации.

Кей Д.Weeks , Отдел помощи по сохранению, был директором этого совместного проекта публикации и главным редактором.

Настоящая публикация подготовлена ​​в соответствии с Законом о сохранении национального исторического наследия 1966 года с внесенными в него поправками, который предписывает министру внутренних дел разрабатывать и предоставлять информацию об исторических объектах. Служба технической защиты (TPS), Служба национальных парков, готовит стандарты, руководства и другие учебные материалы по ответственным методам сохранения исторических памятников для широкой общественности.

июнь 1992

Кларк, Виктор С. История производителей в США Vol. III. Нью-Йорк: McGrawHill, 1929.

Геттенс, Резерфорд Дж. И Джордж Л. Стаут. Живописные материалы: Краткая энциклопедия. New York: Dover Publications, 1966.

Макдональд, Мэрили. Записки по консервации 21: Ремонт старинной плоской штукатурки — стены и потолки. Вашингтон, округ Колумбия: Служба национальных парков, Министерство внутренних дел США, 1989.

Масури, Джон У. Популярный трактат по искусству росписи домов: равнина и декоративный . Нью-Йорк: Д. Эпплтон и Ко.,. 1868.

недель, Кей Д. и Дэвид В. Смотри, AIA. Preservation Briefs 10: Внешний вид Краски на исторических деревянных изделиях. Вашингтон, округ Колумбия: Служба национальных парков, Министерство внутренних дел США, 1982 г.

Винклер, Гейл Каски и Роджер Мосс. Викторианский декор интерьера: Американские интерьеры 1830-1900 гг. Нью-Йорк: Генри Холт и компания, 1986.

Пейзаж Wall Art: 14 идей

Может быть, сейчас более прохладные дни или, может быть, это золотое сияние фермерских полей после сбора урожая. Все, что я знаю, это то, что в последнее время меня очень тянет к пейзажным картинам маслом. Вот 14 вдохновляющих номеров, в которых пейзажная живопись украшает комнату.

В теплой гостиной используется мирная сцена на каминной полке.

Фото Carolina Design Associates, LLC

Обратите внимание, как красный цвет дерева на масляной картине в комнате за ним совпадает с красным цветом кирпича камина.Не знаю, было ли это намеренно, но это отличный способ связать две комнаты вместе. Не говоря уже о том, что обе каминные доски великолепны.

Фото Connor Homes

Большой холст с пейзажной картиной имитирует цвета этой красивой столовой, объединяя комнату воедино.

Фото Wendi Young Design

Вот моя любимая гостиная из домашнего тура, который я показал недавно. Эта комната стала источником вдохновения для недавних изменений в моем собственном доме.Как и в других домах, над камином в нем изображен красивый пейзаж, который добавляет оттенок цвета в нейтральный декор.

Фото Bret Franks Construction, Inc.

Вы когда-нибудь подумали бы поставить пейзаж на кухне? Этот разрушает стену в конце камбуза.

Фото Анжелы Free Design

Мне так нравится этот уютный уголок — винтажный плетеный шезлонг, темные льняные шторы, флюгер, потолок из бисерных досок и, конечно же, красивые произведения искусства.

Фото Westbrook Interiors

Восхитительная гостиная в деревенском стиле с пасторальной сценой над камином.

Фото Westbrook Interiors

Зачем останавливаться на одном пейзаже на стене? Здесь три картины делят пространство на стене с голубой фарфоровой тарелкой.

Фото Анны Браунд

Деревенское дерево обрамляет пару подходящих пейзажных картин маслом в мягких тонах.

Фото Jill Cox Interiors

Холст с абстрактным пейзажем украшает красивую ванную комнату.

Фотография Terracotta Design Build

А еще в ванной есть небольшая пейзажная картина.

Фото Jetton Construction, Inc.

Спальни — отличное место для пейзажных работ. Поместите над ним свет, чтобы вечером было дополнительное измерение.

Фото Todd Richesin Interiors

Приглушенный пейзаж добавляет красок почти полностью белой спальне.Эффект безмятежный и умиротворяющий.

Фото Анны Браунд

А если у вас дома просто не хватает пейзажей, почему бы не нарисовать фреску на стенах? Такой великолепный, классический и неподвластный времени образ.

No related posts.